本書(shū)屬于民族民間舞教學(xué)方面的著作,共設(shè)計(jì)有基礎(chǔ)理論篇、教學(xué)研究篇及藝術(shù)傳承篇。其中,基礎(chǔ)理論篇主要圍繞中國(guó)民族民間舞理論架構(gòu)、要素構(gòu)成、舞臺(tái)表演等進(jìn)行初步分析;教學(xué)研究篇是在理論基礎(chǔ)之上詳細(xì)討論了民族民間舞蹈進(jìn)入高校課堂后的教學(xué)設(shè)計(jì)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法以及教師專業(yè)素質(zhì)培養(yǎng)等內(nèi)容;藝術(shù)傳承篇?jiǎng)t聚焦民族民間舞蹈藝術(shù)傳統(tǒng)文化

本書(shū)圍繞中國(guó)古典舞及其學(xué)科教學(xué)展開(kāi)分析。首先對(duì)中國(guó)古典舞的基本理論與發(fā)展歷史展開(kāi)闡述，包括中國(guó)古典舞的形態(tài)構(gòu)成、美學(xué)分析、文化分析等內(nèi)容；然后討論了中國(guó)古典舞的技能訓(xùn)練和舞蹈音樂(lè)；接著又圍繞不同道具的中國(guó)古典舞、不同類型的中國(guó)古典舞進(jìn)行了分析和講解，包括袖舞、扇舞、劍舞、獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞等；最后圍繞中國(guó)古典舞

本書(shū)共分四部分:第一部分,中華漢詩(shī)舞的文化和藝術(shù)特色;第二部分,中華漢詩(shī)舞的基礎(chǔ)舞蹈知識(shí);第三部分,中華漢詩(shī)舞的基本訓(xùn)練方法;第四部分,中華漢詩(shī)舞的分類教學(xué)實(shí)例。

本書(shū)共二十個(gè)單元分成四個(gè)版塊：第一版塊由第一單元至第四單元構(gòu)成，從舞種的視角選擇了近七十年來(lái)堪稱“佳作”的舞劇四十部。第二版塊由第五單元至第十單元構(gòu)成，是著眼于著名舞劇編導(dǎo)系列作品的選擇。第三版塊由第十一單元至第十六單元構(gòu)成，這一版塊前四個(gè)單元寫(xiě)的是中國(guó)當(dāng)代舞界巨擘吳曉邦、盛婕、彭松和資華筠。最后的第十七單元至第二十單

中國(guó)古典舞

中國(guó)民族民間舞

書(shū)稿收錄了從中國(guó)共產(chǎn)黨成立一直到如今的106部紅色舞蹈作品，分別從舞蹈創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)、藝術(shù)表現(xiàn)形式及取得的藝術(shù)成就、作品主題思想，以及教育意義等方面對(duì)每部作品進(jìn)行了全方位的介紹與詮釋。作為北京舞蹈學(xué)院為慶祝建黨100周年組織專家學(xué)者所編輯的書(shū)稿，以弘揚(yáng)主旋律、宣傳正能量、激發(fā)人們愛(ài)黨愛(ài)國(guó)為主題，對(duì)作品的概況及其社會(huì)影響和價(jià)值

本書(shū)介紹最新的中國(guó)舞蹈文化熱點(diǎn)議題與爭(zhēng)論焦點(diǎn)。適用于舞蹈學(xué)、藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)愛(ài)好者。本書(shū)包含了全國(guó)中小學(xué)藝術(shù)教育(舞蹈)景觀調(diào)研與分析報(bào)告；中國(guó)舞蹈教育的特點(diǎn)、問(wèn)題與定位；中國(guó)舞蹈學(xué)科體系探索的歷史沿革與思考；“以舞相屬”：中古時(shí)期宴樂(lè)舞的視覺(jué)呈現(xiàn)與文化變遷等內(nèi)容。

本書(shū)分為十章,分別從族群歷史記憶與文化空間、身體記憶與圖式、“尚武”傳統(tǒng)與身體表達(dá)、“二月八”阿卡巴拉、民間祭儀、東巴舞儀、神話敘事、舞儀空間、舞譜、主體傳承等十方面敘述了納西族儀式舞蹈所包含的內(nèi)容。通過(guò)作者的解讀,讓讀者認(rèn)識(shí)并理解納西族儀式舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和社會(huì)文化價(jià)值。

本書(shū)主要內(nèi)容包括：卓的起源與發(fā)展、卓的地域分布、卓的基本訓(xùn)練、云南迪慶地區(qū)卓訓(xùn)練組合、青海玉樹(shù)地區(qū)卓訓(xùn)練組合、《藏族舞蹈大系教材·卓》的建構(gòu)與思考等。