本書還通過各種顏色，深入挖掘了明朝代表性的文物與紋樣。從服飾到建筑、器物，再到畫作，每一種文化形式都呈現(xiàn)出了其鮮明的特色。本書不僅有詳細的色彩講解，還對明朝的用色規(guī)制、特點和崇尚的顏色等知識進行了介紹，為讀者提供了全面的文化背景。每一種顏色的講解都從嚴謹而新穎的角度，給讀者帶來啟示與思考。本書不僅是一本介紹顏色的書，更

本書闡述了生命政治理論史及其對藝術理論的影響和建構，并闡明當代藝術理論的生命政治范式轉向、生命政治影響藝術理論所建構的重要概念和范疇、生成的理論內容、藝術理論(批評)的方法框架以及生命政治給藝術理論帶來的話語變革，將生命政治對藝術理論話語體系建構中帶來的前景及遭遇的理論難題等關鍵問題做整體性的和批判性的觀照；深化和拓展

本書從色彩和光影的基本概念講起，介紹了如何將它們應用于藝術創(chuàng)作中。本書通過深入探討色彩的構成、色彩搭配原則、光影類型和材質塑造等內容，幫助讀者掌握運用色彩和光影來創(chuàng)作令人印象深刻的作品的技巧。 書中包括大量實例和教程，有助于讀者更好地了解如何將這些技巧應用于實際的藝術創(chuàng)作中。通過經驗分享和實例解析，讀者能夠學習到如何使

本書是一本以中國外銷畫相關研究成果為主題的學術會議論文集。全書共收錄26篇文章，分為外銷畫、玻璃畫、外銷瓷、外銷漆器及綜合專題五個板塊，吸收了本研究領域內各高等院校及科研機構學者的與會發(fā)言，內容涵蓋與中國外銷畫研究及展覽相關的多個課題，并附有多幅精美圖片。該書的集結出版體現(xiàn)了相關領域最新研究成果和發(fā)展趨勢，具有較高學術

作者2016年以來在《人民日報》（海外版）《光明日報》《解放軍報》《文藝報》《中國文化報》《中國藝術報》《山西日報》《兵團日報》《牡丹》《伊犁河》《安徽文學》等報紙期刊以及《光明網》（文藝頻道）上發(fā)表文化時評、文藝評論等50余篇（約10萬余字篇幅），其中19篇評論被《法制日報》《中國新聞出版廣電報》《內蒙古日報（漢文）

近一個世紀以來，在我國專業(yè)藝術教育體系的創(chuàng)立和發(fā)展過程中，建立與之相適應的、中西結合的、系統(tǒng)科學的規(guī)范性專業(yè)藝術教材體系，一直是幾代藝術教育家孜孜以求的奮斗目標。如果說20世紀上半葉我國藝術教育家們?yōu)榇艘堰M行了辛勤探索，有了極為豐厚的積累，只是尚欠系統(tǒng)的話，那么在50年代全國編制各藝術專業(yè)課程教學方案和教學大綱的基礎上

本書為作者近年藝術研究論文結集。由瑯園雜說圈子里的筆墨和瑯園微言錄三個部分構成。書中內容主要是作者在書法、繪畫、陶器等藝術品創(chuàng)作過程中的理論、體會，涉及藝術鑒定、藝術鑒賞、創(chuàng)作論等。同時延伸到藝術哲學、軼聞趣事并論及讀書、啟悟與審美。莊諧并舉，既有嚴肅的學術探討，又有學林掌故和讀書心得。兼具學術性、藝術性和可讀性。本書

美伴隨著人類歷史發(fā)展，并誕生了審美意識。藝術與美、美學有著天然聯(lián)系。無論是藝術專業(yè)還是非藝術專業(yè)，都貫穿著美的教育。這也是高校落實立德樹人根本任務的重要方面。本書首先厘清藝術美學的相關理論，并對音樂、繪畫、書法、雕塑、舞蹈、服裝表演、形體藝術等方面進行了梳理，其次剖析我國藝術美學教育現(xiàn)狀，最后提出我國藝術美學教育的提升

本書分立體構成的原則、立體構成的對比類型與面具設計、線材的立體構成、面材的立體構成、塊材的立體構成幾部分。內容包括：方法與步驟概述；顏色的限制與選擇；張力與松弛，裁剪與閉合；景深感；對稱與非對稱；模型搭建與攝影；尺度原則；比例原則；對稱平衡原則；非對稱平衡原則等。

本書共分為“靈變入化境”“別樣的美態(tài)”“鳥兒停在這里”“大海潮動”四輯，共收錄毛時安的六十余篇海派美術評論文章，涉及海派眾多藝術名家。作者對每一位藝術家都會有自己極其獨特敏銳的發(fā)現(xiàn)和評論。