“一切沉淪于永恒”（譯序）

俄國(guó)白銀時(shí)代文學(xué)史中，安德烈·別雷是一個(gè)如太陽(yáng)般炫目的存在，我們?yōu)樗�冠以許多頭銜：小說(shuō)家、詩(shī)人、傳記作家、象征主義理論家，甚至俄國(guó)形式主義的先驅(qū)。他為俄國(guó)文學(xué)留下了豐厚的遺產(chǎn)——五十余卷作品以及數(shù)百篇短評(píng)論，他革新了俄國(guó)象征主義的精神與潮流。但要完全讀懂別雷卻是一件困難的事，連同時(shí)代的人都不曾真正地接近他。他的一生都在一個(gè)體系和另一個(gè)體系之間搖擺，他將一生耗費(fèi)在一個(gè)不可能完成的任務(wù)上——用象征主義的藝術(shù)和哲學(xué)，調(diào)和世界與心靈中的全部矛盾，走向偉大的和諧。

別雷原名鮑里斯·尼古拉耶維奇·布加耶夫，筆名“別雷”在俄語(yǔ)中是白色的意思。根據(jù)基督教的顏色象征，白色表示純潔公正，是和諧與永恒的象征，別雷在被許多同時(shí)代象征主義者奉為導(dǎo)師的俄國(guó)哲學(xué)家——索洛維約夫的建議下，選“白色”作為筆名，寓意著他畢生對(duì)永恒與和諧的追求。

別雷1880年出生于莫斯科，他的父親是彼時(shí)聞名歐洲的數(shù)學(xué)家，相貌丑陋、衣著邋遢但才華橫溢，醉心于抽象的理論研究。而他的母親美貌非凡，是莫斯科文化圈中有名的美婦人，鐘愛(ài)音樂(lè)與詩(shī)歌，力爭(zhēng)用藝術(shù)對(duì)抗丈夫?qū)嵶C主義的乏味。別雷的童年是在父母的無(wú)休無(wú)止的爭(zhēng)吵中度過(guò)的，雙方理性與非理性意識(shí)的激烈沖突影響并塑造了他的一生。一切事物在他眼中都顯示出模糊的兩面性，這種不協(xié)調(diào)性又成為他性格的顯著特征，使別雷常常處于悲劇性與復(fù)雜的內(nèi)心沖突中，在他創(chuàng)作與理論中則體現(xiàn)為矛盾性與多變性。而別雷自己似乎卻享受著激烈碰撞帶給他的靈感迸發(fā)與思想風(fēng)暴。

別雷起初就讀于莫斯科大學(xué)數(shù)學(xué)物理系，但在這期間，他的興趣轉(zhuǎn)向了哲學(xué)和美學(xué)，別雷或許是俄國(guó)象征主義者當(dāng)中最熟悉西方哲學(xué)的人，他熟讀康德、叔本華、尼采等人的著作，同時(shí)也對(duì)東方的孔子與《奧義書(shū)》十分著迷，這最終促使別雷選擇轉(zhuǎn)上哲學(xué)系。但數(shù)學(xué)的精神已經(jīng)融入他的血脈，他終身都與數(shù)學(xué)為伴，扎米亞京的描寫證明了這一點(diǎn)：“帶著深色天鵝絨帽的頭低俯在寫字臺(tái)上方，飄逸的花發(fā)在帽子的四周形成一圈光暈。寫字臺(tái)上攤開(kāi)著原子物理學(xué)、概率論等大部頭書(shū)……這是誰(shuí)？數(shù)學(xué)教授？”

這當(dāng)然不是數(shù)學(xué)教授，而正是別雷。理性的自然科學(xué)精神與人文主義思維的結(jié)合成為別雷思考問(wèn)題的普遍方式，這也反映了世紀(jì)之交知識(shí)分子典型的思想轉(zhuǎn)折，由實(shí)證主義轉(zhuǎn)入神秘主義，并為這兩種認(rèn)識(shí)論找到共同的舞臺(tái)——象征主義。

別雷的詩(shī)歌創(chuàng)作就是在這樣的意識(shí)交鋒中開(kāi)始的。作為中國(guó)讀者，我們更為熟悉的是作為小說(shuō)家的別雷，他的詩(shī)人身份卻常常被人忽視。別雷的詩(shī)歌創(chuàng)作幾乎伴隨著他的整個(gè)文學(xué)生涯，也清晰地記錄下了他思想發(fā)展的全部脈絡(luò)。從籠罩著神秘主義和啟示錄色彩，傳達(dá)出對(duì)社會(huì)和精神變革的熱切希望與對(duì)永恒世界的追求的《碧空中的金子》，到將俄國(guó)革命前夕的動(dòng)蕩現(xiàn)實(shí)與個(gè)人經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，在現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的描寫中展現(xiàn)虛無(wú)空間與絕望情緒的《灰燼》和《甕》，再到以《基督復(fù)活》為代表的長(zhǎng)詩(shī)探索，將統(tǒng)治俄國(guó)的革命精神與宗教的彌賽亞意識(shí)相結(jié)合，塑造新文化與新人，探尋俄羅斯民族的未來(lái)出路。希望與絕望、孤獨(dú)與惆悵、理性與激情，我們?cè)趧e雷的詩(shī)歌中發(fā)現(xiàn)了作者個(gè)人，乃至整個(gè)世紀(jì)之交一代人的種種心緒，以及對(duì)民族未來(lái)的種種期望與探索。

作為詩(shī)人的別雷有著多重面具，他是巫師，也是先知，是破壞者，也是創(chuàng)造者。在《碧空中的金子》中，詩(shī)人的使命是像古希臘神話中的“阿爾戈英雄”一般，找回丟失的金羊毛，追尋神秘的，金色的，閃爍著象征主義光芒的太陽(yáng)，在未來(lái)新生活“黎明”的曙光中，預(yù)言人類的精神改造和復(fù)興，直到永恒。《太陽(yáng)》這首詩(shī)就傳達(dá)了這樣的追求：

心靈被太陽(yáng)點(diǎn)燃，

太陽(yáng)，是奔向永恒的疾馳，

太陽(yáng)，是永恒的窗口

朝向炫目的金光。

……

貧乏的心飽受災(zāi)難，

它們被燒毀，被磨碎。

我們的心靈——是一面鏡，

映出燦燦的金子。

直到黎明的光芒在革命浪潮中漸漸暗淡，詩(shī)人別雷預(yù)見(jiàn)到了動(dòng)蕩與死亡。在詩(shī)集《碧空中的金子》中，別雷常常以先知的身份自居，預(yù)言著神秘主義的未來(lái)世界。但在《灰燼》中，先知不得不流浪于塵世間的田野，為衰敗的俄羅斯哭泣“我以田野為家，以沙土為床。/沾滿露水的草地上，煙霧是我的幔帳”。（《田野上的先知》）作為先知的別雷是痛苦的，因?yàn)樗�更深刻地感受到了籠罩著俄羅斯大地的死亡力量，感受到心靈的空洞與絕望：

我赤貧大地上的曠野

那里充滿了悲傷。

遠(yuǎn)方空曠的平原啊

聳立起，聳立起山岡！

一團(tuán)團(tuán)渺遠(yuǎn)的煙霧。

與片片四散的云煙

浮動(dòng)在遠(yuǎn)處的村莊。

遼闊又饑餓的外省。

綿延不斷的遼闊中：

空間連綴著空間。

俄羅斯啊，我該跑向何方

逃脫這瘟疫、醉酒和饑荒？

別雷在《灰燼》中繼承了涅克拉索夫傳統(tǒng)，不僅將民歌的韻律納入詩(shī)歌節(jié)奏中，更在主題和創(chuàng)作手法上繼承了現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，對(duì)俄羅斯的描寫成為這部詩(shī)集的核心主題。在革命浪潮席卷下的俄羅斯城市與鄉(xiāng)村之間，別雷都感受到了無(wú)法遏制的毀滅與衰亡。無(wú)論是城市和虛幻，或是鄉(xiāng)村的現(xiàn)實(shí)，都籠罩著死亡與空洞帶來(lái)的不安。正如別雷在《灰燼》的序言中寫到的“……整體是一個(gè)無(wú)物的空間，其中是日漸衰落的俄羅斯中心。……詩(shī)集的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)是一種不用自主的悲觀主義，它產(chǎn)生自對(duì)當(dāng)代俄羅斯的看法”。因此，現(xiàn)實(shí)的空間顯露出隱喻色彩，使整個(gè)空間中的人與物成為虛無(wú)的存在，現(xiàn)實(shí)與象征的界限變得模糊起來(lái)。這部詩(shī)集成為別雷構(gòu)建新型象征主義路上的一座里程碑。

別雷在詩(shī)歌中打破象征與現(xiàn)實(shí)的界限，是因?yàn)橐�做一個(gè)真正的創(chuàng)作者，創(chuàng)作的內(nèi)容不僅僅是文字和思想，更是整個(gè)生活。別雷認(rèn)為，象征的藝術(shù)歸根結(jié)底是“生活的藝術(shù)”， 藝術(shù)家自身的生活連同整個(gè)外部世界一起，都轉(zhuǎn)化為藝術(shù)文本，因此生活的藝術(shù)，就是把生活創(chuàng)作因素推延到無(wú)限時(shí)空中去的藝術(shù)，生活本身就成為一種創(chuàng)作。別雷借“創(chuàng)造生活”這一概念，將自己的象征主義創(chuàng)作上升至世界觀的高度，使之成為一種超文學(xué)、超審美的認(rèn)識(shí)方式——“象征成為一切創(chuàng)造和認(rèn)識(shí)的一種極限，象征主義成了一種世界觀”。這使得象征主義從審美的領(lǐng)域蔓延至道德領(lǐng)域，肩負(fù)起構(gòu)建新文化烏托邦的使命。別雷希望，象征主義能成為一個(gè)統(tǒng)一而包容的世界觀，調(diào)和宗教與科學(xué)、審美與道德、理性與感性、認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)等多重矛盾，形成無(wú)所不包的藝術(shù)統(tǒng)一體。這也代表了以別雷為首的新一代象征主義者的共同使命——通過(guò)象征主義藝術(shù)，創(chuàng)造新生活，更新個(gè)體對(duì)世界的感受，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)人的改造，讓“新人”肩負(fù)起未來(lái)使命。

別雷的詩(shī)歌創(chuàng)作中自始至終都貫穿著對(duì)塑造“新人”的追求�！侗炭罩械慕鹱印返膭�(chuàng)作過(guò)程本身，就是一次追尋金羊毛的冒險(xiǎn)，他在這場(chǎng)旅程中看到了精神復(fù)蘇的希望，他躊躇滿志，就要超越這現(xiàn)實(shí)的生活，飛向永恒的太陽(yáng)——

光輝籠罩，

白日的光芒，

火焰重新燃起，

疾馳著，

追趕

我們飛翔的阿爾戈英雄。

重新追上

自己金色的

羊毛……

《灰燼》與《甕》則忠實(shí)地記錄下別雷在塑造新人、創(chuàng)造生活中遭遇的滑鐵盧，及由此而產(chǎn)生的心靈動(dòng)蕩。在這兩部詩(shī)集中，“我”深深地體會(huì)到了生活的無(wú)望與未來(lái)的虛無(wú)，并感受到了歷史與民族的進(jìn)程與自身生活的強(qiáng)烈關(guān)聯(lián)性，但“我”無(wú)力找到未來(lái)的出路與方向，只能任憑自己在一趟沒(méi)有終點(diǎn)的列車上，疾馳于俄羅斯大地，最終一同墜入虛無(wú)和死亡。而即使是死亡也失去了悲壯的意義，成為人與他所在扁平化空間的存在的終止——

火車在哭泣。遙遠(yuǎn)的家鄉(xiāng)

綿延著電報(bào)網(wǎng)。

掠過(guò)露水迷蒙的田野。

我掠過(guò)田野——奔向死亡。

我掠過(guò)：如此空曠，如此荒涼……

掠過(guò)——每一個(gè)角落，

掠過(guò)——天地間萬(wàn)物，

掠過(guò)——無(wú)盡的村莊；

但“新人”很快就在革命精神與基督精神中復(fù)活了，別雷轉(zhuǎn)投入德國(guó)施泰納人智學(xué)的懷抱，人自我意識(shí)的革命成為別雷創(chuàng)作中的重要因素，他更加肯定人個(gè)性的自由性與完整性，向往著基督與個(gè)體心靈的結(jié)合，以實(shí)現(xiàn)人之中“神性”的真正復(fù)歸。

同時(shí)，別雷詩(shī)歌展示了他對(duì)節(jié)奏和韻律的癡迷，節(jié)奏已經(jīng)不僅是詩(shī)歌的形式，而且上升到了詩(shī)學(xué)的高度。這源于他將音樂(lè)視為一切藝術(shù)的最高點(diǎn)，是所有藝術(shù)的靈魂，是詩(shī)歌乃至小說(shuō)都要遵循音樂(lè)的規(guī)則。“音調(diào)和諧”成為別雷象征主義創(chuàng)作的重要原則，他對(duì)數(shù)學(xué)公式的諳熟使節(jié)奏詩(shī)學(xué)更加具體化，從而超越了傳統(tǒng)韻律對(duì)音步和音腳的關(guān)注，更追求整體聲音的布置與和諧。因此，別雷打破了詩(shī)行與詩(shī)節(jié)的規(guī)范，使詩(shī)歌整體的節(jié)奏脈動(dòng)如數(shù)學(xué)公式般嚴(yán)整規(guī)范，展現(xiàn)出交響曲的風(fēng)格。

正如沃隆斯基所說(shuō)的，“孤獨(dú)”是別雷詩(shī)歌中的永恒主題。同時(shí)，這也是別雷生活的恒常狀態(tài)。別雷詩(shī)歌中大部分苦悶抑郁的情緒，都來(lái)自于悲劇性的感情生活。

別雷一生曾卷入過(guò)多次三角戀愛(ài)，都發(fā)生于白銀時(shí)代文化圈中，其中最為人所關(guān)注的是與勃留索夫的情人妮娜·彼得羅夫斯卡婭與勃洛克的妻子柳芭的感情。勃留索夫的小說(shuō)代表作《燃燒的天使》的三位主人公，就是對(duì)這段三人感情的映射。1903年，妮娜在莫斯科的文學(xué)沙龍中與別雷相識(shí)，彼時(shí)的別雷是莫斯科文學(xué)圈中閃耀的新星，同時(shí)代的象征派詩(shī)人霍達(dá)謝維奇在回憶錄中說(shuō)，別雷周身總是籠罩著神秘主義的光環(huán)，仿佛圣徒約瑟一般沒(méi)有絲毫肉欲，這一點(diǎn)令很多女性為他傾倒。妮娜也不例外，她在回憶錄中稱別雷為“新的基督”，在兩人之間保持著微妙的“虔誠(chéng)”。

但別雷眼中的愛(ài)是神秘的，愛(ài)與永恒的未來(lái)世界相連，應(yīng)當(dāng)在愛(ài)中尋求上帝的恩典。詩(shī)作《愛(ài)》就將愛(ài)的氛圍賦予神圣的色彩：“他奔向杳無(wú)邊際的遠(yuǎn)方。/在淡淡金光的天幕下/驟然間云霧升騰起來(lái)/閃耀出紫水晶般的光芒。”而妮娜的愛(ài)則帶有強(qiáng)烈的世俗肉欲色彩。別雷向往的只是一種純潔的結(jié)合，他努力使女詩(shī)人相信，在他們二人之間，存在著基督的力量。這使別雷對(duì)妮娜疏遠(yuǎn)了。直到二人在巴黎再度相見(jiàn)，卻分分合合，無(wú)法為這場(chǎng)感情做出最后的決斷�；暨_(dá)謝維奇這樣描述這一矛盾的心境：“他（別雷）既不能和她（妮娜）共同生活，又不能沒(méi)有她。”正如別雷獻(xiàn)給妮娜的詩(shī)《致友人》——

我愛(ài)的只有鐘聲

與夕陽(yáng)。

我為何如此痛苦，痛苦！

我不是罪人。

可惜啊，到來(lái)吧；

我向你扔出花環(huán)。

啊，愛(ài)我吧，愛(ài)我——

我，或許，不會(huì)死，或許，

會(huì)醒來(lái)——

回來(lái)吧！

導(dǎo)致二人情感破裂的還有一個(gè)重要原因——1904年，別雷與勃洛克的妻子柳芭相遇，并迅速陷入了熱烈的情感，但最終柳芭還是決定回到勃洛克身邊，斷絕了與別雷的往來(lái)。別雷痛徹心扉，為此逃離莫斯科前往國(guó)外，并帶著病態(tài)的心情完成了他的散文詩(shī)四部《交響曲》的最后一部——《暴風(fēng)雪高腳杯》。對(duì)別雷來(lái)說(shuō)，這份愛(ài)情難以磨滅，它永存于心并超越了一切，直到與柳芭相遇的二十余年后，別雷依舊常常在詩(shī)中緬懷這段感情——

你金色的雙眸

像蠟燭一樣將我點(diǎn)燃……

我喜歡：——我無(wú)盡的悲哀

親吻過(guò)你的雙肩。

別雷后期的詩(shī)歌中，有很多題為《致阿霞》的作品——安娜·屠格涅夫（阿霞）是別雷的第一任妻子。也是別雷小說(shuō)《銀鴿》主人公卡佳的原型，她年輕，美麗，擁有迷人的長(zhǎng)發(fā)與溫柔的氣質(zhì)，別雷將她視為索洛維約夫筆下“永恒女性”的化身——

時(shí)復(fù)一時(shí)，日復(fù)一日：

將我們永遠(yuǎn)地相連：

在你低垂的眼簾下

雙眸閃動(dòng)著火焰。

我最后的，忠實(shí)的，永恒的朋友——

請(qǐng)別責(zé)怪我的無(wú)言；

無(wú)言是憂郁：是羞怯的恐懼，

因這難以表白的愛(ài)意。

1914年，他們?cè)谌鹗客昊椋�并在那里遇到了別雷新的導(dǎo)師——人智學(xué)家施泰納。而結(jié)果卻是諷刺的，阿霞成為比別雷更忠實(shí)的信徒，成為施泰納最看重的學(xué)生，她的精神世界完全從屬于導(dǎo)師，成為一個(gè)禁欲主義者。而后，別雷黯然返回俄羅斯，獨(dú)自一人。

別雷的悲劇性在于，他窮盡一生都沒(méi)有完成追求和諧與永恒的目標(biāo)，無(wú)論是情感生活的支離破碎，還是最終發(fā)覺(jué)創(chuàng)作與生活之間難以彌合的巨大落差，都讓他陷入更深的彷徨與矛盾。他以一個(gè)叛逆者，一個(gè)斗士的姿態(tài)，把象征主義的美學(xué)原則貫徹于生活與創(chuàng)作的每一個(gè)角落，以至于“別雷”這個(gè)名字也成了一種隱喻，他代表著探索新生活的一次壯烈而偉大的嘗試。

1934年1月，別雷死于中暑。臨死前，他請(qǐng)人為他朗讀自己很久前寫過(guò)的一首詩(shī)，正是他為妮娜寫過(guò)的那首——

相信過(guò)金色的光芒

卻死于太陽(yáng)的利箭。

這世紀(jì)遍布我的思想，

卻不知如何度過(guò)此生。

這本詩(shī)選中，我主要選取了別雷早期與中期的四部詩(shī)集（《碧空中的金子》《灰燼》《甕》《星星》）中的詩(shī)作。翻譯別雷的詩(shī)歌對(duì)我來(lái)說(shuō)，是一次驚心動(dòng)魄的冒險(xiǎn)。別雷詩(shī)歌中復(fù)雜多變的意象、晦暗不明的隱喻，以及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳?lè)性，讓譯詩(shī)的旅程仿佛一條曲折幽暗的小路，讓我久久徘徊，屢屢想要放棄。但此刻，當(dāng)這場(chǎng)冒險(xiǎn)已經(jīng)走到盡頭，我卻發(fā)現(xiàn)自己已無(wú)限接近別雷的光輝，無(wú)比親近整個(gè)動(dòng)蕩的白銀時(shí)代中，那些孤獨(dú)又高貴的靈魂。我想，別雷未完成的使命永遠(yuǎn)不會(huì)湮沒(méi)于歷史的煙塵，時(shí)至今日，我們依舊在為人類精神的完滿而不斷追求。

這本不成熟的譯作能夠出版，首先要感謝汪劍釗老師，感謝他對(duì)我的信任與教導(dǎo)，他對(duì)詩(shī)歌的熱情時(shí)時(shí)激勵(lì)著我；感謝出版社張春曉老師嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的工作；感謝家人的支持。由于自身水平有限，翻譯中多有誤譯或曲解，希望能得到專家和讀者的指正！

郭靖媛2018年8月于北京