《西方現(xiàn)代設計史》詳盡地介紹了工業(yè)革命以來設計演變的脈絡，包括各種設計學派、設計風格，通過對設計大師的生平及作品的敘述與評價，以其獨特的視角揭示了設計運動與設計大師的相互作用及有機聯(lián)系，同時從社會和文化的角度介紹了設計發(fā)展的歷史條件，論證了新發(fā)明與新技術對設計理念與風格的重大影響。該教材分為十二個部分，第一章總體描述現(xiàn)

`《設計史與設計史研究》透過風格史的層面，聚焦觀念史與思想史，是一部具有情感溫度與人性透鏡的設計史著作。它是理性與激情的交織，藝術與技術的結合，理想與現(xiàn)實的抉擇，情感與時代的意志，通過跌宕起伏的個個故事，揭示了現(xiàn)代主義與文明的本質(zhì)意義。

本書基于尊重史實的原則，以時間順序為經(jīng)線，以工藝美術為緯線，從原始社會的石器工藝、陶器工藝，到明清時期精美絕倫的瓷器工藝、漆器工藝等，客觀地介紹了中國歷史上各個時期各主要工藝美術門類的發(fā)展狀況和工藝美術遺存，對它們的發(fā)展概況及演變線索進行了介紹和展示。通過對不同歷史時期工藝美術的深入分析，揭示了工藝美術在反映社會生活、

本書以平面設計研究為基底，以視覺傳達理論為導向，對平面設計中的視覺傳達理論以及視覺傳達元素的應用展開論述，介紹了平面設計概述，引導讀者對平面設計的概念與發(fā)展歷程有一個基本的了解；詳細論述了視覺傳達基礎理論，試圖厘清平面設計與視覺傳達理論之間的關系；搭配豐富的圖片，生動、具體地論述了平面設計中的視覺傳達元素，即字體、圖形

專家推薦 1718世紀西方裝飾藝術中出現(xiàn)中國風，一是緣自對異國情調(diào)的迷戀，一是緣自對以中國為代表的東方世界之向往。本書為我們呈現(xiàn)了世界設計史上這段綺美的插曲。中國社會科學院文學所研究員揚之水 本書描寫西方世界里的中國時尚、技術和美。盛衰流變的光華，熠熠耀耀散落在通暢和優(yōu)雅的文字里，讀來讓人感嘆，往昔如詩。中國美術學院

本書中收錄了作者結合十余年設計師工作的經(jīng)驗，總結的自工業(yè)革命以來的22種設計風格。這些風格既有趣，也有料，一部分還橫跨藝術與設計領域，大部分朋友也許知道但了解得并不深入。本書圖文并茂、語言活潑、通俗易懂，可以幫助你充分掌握設計原材料和獲得設計靈感。設計從業(yè)者、設計愛好者、設計學習者、設計研究者以及設計專業(yè)的考研學生，可

本書系統(tǒng)地講述了中國設計的起源、生長、發(fā)展和演變，包括概論、青銅器設計、陶瓷設計、漢字設計、服裝與服飾設計、建筑設計、玉器設計、雕塑設計、繪畫藝術設計、家具設計等內(nèi)容。本書通過對不同時期中國設計作品及其歷史文化背景的闡述，培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)作能力、鑒賞能力、認知能力、審美能力和文化素養(yǎng)綜合運用能力，使學生具備扎實的設計基

本書講述了從史前至今人類藝術的發(fā)展歷程，并從中提煉出了24種藝術風格，如史前藝術、古埃及藝術、古希臘藝術、古羅馬藝術、拜占庭藝術、哥特藝術等。這些風格如同化學元素周期表中的元素——不管未來藝術如何發(fā)展，載體如何變化，都可以從這24種風格中找到關聯(lián)性，這也是我們學習藝術史的重要意義。

本書以明代宮廷工藝美術為主題，關注宮廷造作與作品風格；按時間線索，從具體藝術現(xiàn)象出發(fā)，梳理歸納明代宮廷工藝美術造作制度、藝術風格演變的軌跡，探究明代宮廷工藝美術史中典型與時興式樣的更替迭代原因。作為中國古代絢爛豐碩的物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的一部分，工藝美術品因其切近生活、關聯(lián)科技與藝術、反映時代經(jīng)濟、政治、文化風貌等特點而具有

本書從古代的造物思想溯源切入，詳細梳理了經(jīng)典古籍中的造物思想，并分別論述古代與現(xiàn)代工藝實踐中對傳統(tǒng)造物思想的應用與傳承，其中古代工藝實踐中傳統(tǒng)造物思想的具體應用選取了有代表性的梳子、服飾和日用器物為例，而傳統(tǒng)造物思想在現(xiàn)代設計領域具體應用選取了近年來比較受到大眾關注和追捧的文創(chuàng)產(chǎn)品以及現(xiàn)代建筑與居住空間設計為例，總結提