本書共五章，內容包括：數(shù)字藝術衍生品概述、數(shù)字技術與藝術設計、數(shù)字媒體藝術與傳統(tǒng)藝術、數(shù)字藝術衍生品的應用、數(shù)字藝術衍生品的發(fā)展趨勢。

本書是“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃立項教材修訂版，依據(jù)教育部《中等職業(yè)學校工藝美術專業(yè)教學標準》編寫。本書共有九個單元，內容包括：走進色彩世界、色彩知識、色彩的工具材料及技法、靜物寫生、風景寫生、人物頭像寫生、裝飾色彩、設計色彩、色彩作品欣賞。全書圖文并茂、通俗易懂，通過生動形象的圖例、平實的語言，讓學生掌握色彩繪畫的基

設計三大構成是藝術設計類專業(yè)的基礎必修課，涵蓋了平面、色彩、立體三大構成課程的教學內容。設計三大構成主要是把抽象的視覺要素進行形式上的創(chuàng)意組合。學習設計三大構成基礎理論知識有助于深入地研究和探討抽象形態(tài)的美學特征，幫助學生理解設計理念、形成創(chuàng)意思維、提高造型技巧。

本書是一部較完整的中國設計美學史著述。全書約27萬字，分六章闡述了從先秦時期到明清時期的中國設計美學思想的發(fā)展與流變。本書遵循歷史的主線，從美學思想的角度來呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)設計發(fā)展歷程中的成果，也從審美觀念和審美意識的角度來品味中國傳統(tǒng)設計的特質并體察其動因。全書注重名家、名著和重要范疇的論述，注重史料與理論相結合，注重每

本書稿把昆曲音樂分出音律、腔律、套式、宮調、伴奏五個部分，即從五個方面入手，利用傳統(tǒng)的昆曲音樂資源，包羅了中國昆曲音樂理論最為核心的內容，系統(tǒng)而全面地闡述了昆曲音樂本體。作者以現(xiàn)代的書面語言和音樂視野，明白而暢達地分析和詮釋昆曲音樂的古典美學理念、審美方式，以及從屬于它的各個方面的發(fā)展歷程、應用途徑。全書以其突出的資料

本書是中國美術學院雕塑與公共藝術學院暨楊奇瑞團隊的實踐案例解析；涉及大型公共藝術展演如上海世博會、韓國和意大利世博會的空間構想和文化主題演繹；街區(qū)、街道與一座城的歷史人文重塑如杭州中山路改造和成都寬窄巷的公共藝術植入；等等。該書的鮮明特點是：典型地呈現(xiàn)了公共藝術理論和造型的雙重性及合一性，具有城市文化塑造啟發(fā)和教學實戰(zhàn)

本書主要以工業(yè)設計、產(chǎn)品設計、視覺傳達設計和環(huán)境設計等為闡述對象，系統(tǒng)、概括地介紹了藝術設計的一般原理和規(guī)律，以及設計實踐等內容。全書共8章，包括“設計導論”“設計形態(tài)”“設計與藝術”“設計與科學技術”等側重設計理論的章節(jié)，也包括“設計美學”“設計心理學”“設計思維和方法”“設計的歷程”等與設計實踐活動緊密相關的諸多內

“設計概論”是藝術設計專業(yè)的必修課，是一門設計基礎課程。通過本門課程的學習，學生可以掌握“設計”的概念、特征、類型，以及設計理念在各個領域中的具體應用，從而開啟學生的創(chuàng)造力。本書內容包括6章，第1章為設計概述，第2章為設計特征，第3章為設計的類型，第4章為設計心理與思維，第5章為設計批評，第6章為設計教育。這些內容都是

本書全面系統(tǒng)地闡述了色彩構成的基本概念、基本原理以及應用技巧后，由淺入深地講解了色彩構成的知識點。書中運用了大量的現(xiàn)代視覺設計圖例及優(yōu)秀學生作業(yè)范圖，詳盡地講述了色彩原理、要素及色彩對比、色彩混合等色彩構成基礎內容，從色彩構成的表現(xiàn)手段入手，分析了在現(xiàn)代設計不同門類中的應用，是學習運用色彩美、創(chuàng)造色彩美的一把創(chuàng)作的鑰匙

本書針對高等院校藝術設計專業(yè)基礎能力培養(yǎng)要求而編寫，主要內容涵蓋設計造型基礎概念的傳承與流變，設計造型基礎的學習目的，設計造型基礎的基本內容，設計造型的拓展，平面構成、色彩構成、立體構成、光跡構成等的學習目的、要素、具體構成，等等。全書系統(tǒng)地整理設計造型體系，重點針對藝術設計領域的不同專業(yè)，探索了設計造型的根本要素、設