京劇花旦表演訓(xùn)練,是上海戲曲學(xué)院的本科教材,從京劇花旦行當(dāng)源流開始,較為全面地介紹了該行當(dāng)?shù)陌l(fā)展和流變以及重要代表人物。并規(guī)劃了系統(tǒng)的表演基本功、綜合性延伸訓(xùn)練及其劇目片段訓(xùn)練,是一本切合實(shí)際、具有可操作性的、符合京劇花旦行當(dāng)教學(xué)實(shí)際的技能課程教材。
本書是一本關(guān)于研究舞臺(tái)燈光的專著。全書從視覺構(gòu)成出發(fā),將舞臺(tái)燈光分成造型方式和變化方式,并從靜態(tài)和動(dòng)態(tài)角度對(duì)舞臺(tái)燈光構(gòu)成的視覺效果做了概括性的分析和詮釋。并從視覺、戲劇、美學(xué)三個(gè)層面展開對(duì)舞臺(tái)燈光作用加以論述,認(rèn)為其作為重要的舞臺(tái)視覺媒介,不僅在塑造舞臺(tái)形象以傳遞視覺信息上有顯著效果,在影響觀眾視覺活動(dòng)的過程中也起著不
本書共分九章,內(nèi)容包括:中國音樂劇概述、音樂劇的流派、音樂劇的藝術(shù)形式及特點(diǎn)、音樂劇劇本的創(chuàng)作特征、音樂劇音樂的創(chuàng)作特征、音樂劇教學(xué)建構(gòu)與展望、關(guān)于振興我國音樂劇產(chǎn)生的對(duì)策與建議、大學(xué)音樂劇實(shí)踐等。
《河隴曲子研究》從歷史發(fā)展的角度,對(duì)甘肅曲子說唱藝術(shù)的總體特色進(jìn)行了宏觀的分析和深入的研究;對(duì)甘肅曲子與其他民間藝術(shù)的相互借鑒和傳承的內(nèi)在脈絡(luò)進(jìn)行了科學(xué)總結(jié),是一部學(xué)術(shù)含金量非常高的音樂學(xué)專著。
《秦腔唱派研究》是一部秦腔學(xué)派研究的力作,作者通過對(duì)秦腔名家流派演唱唱段的藝術(shù)分析,深入分析了著名秦腔藝術(shù)家的演唱特色,系統(tǒng)總結(jié)了他們的演唱規(guī)律!肚厍怀裳芯俊穼(duì)秦腔劇的傳承和發(fā)展有非常重要的借鑒和指導(dǎo)作用。
中國口技是民間傳統(tǒng)藝術(shù)百花園中的一枝奇葩,在民間有著源遠(yuǎn)流長的歷史和豐富的文化底蘊(yùn)。本書是作者經(jīng)過65年的藝術(shù)生涯的總結(jié)而得,口技之聲和韻,韻和律等是本文作者在實(shí)踐中創(chuàng)新出來的經(jīng)驗(yàn)。
本書共分七部分,主要內(nèi)容包括人才學(xué)與文藝人才、戲曲人才的知識(shí)結(jié)構(gòu)、戲曲人才的知識(shí)更新、創(chuàng)造性思維與成才、教育與成才、非智力因素在成長中的作用、體制改革與文藝人才。
中國古典戲曲是中華民族文化的一個(gè)重要組成部分,她以富于藝術(shù)魅力的表演形式,為歷代人民群眾所喜聞樂見。而且,在世界劇壇上也占有獨(dú)特的位置,與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。劉潔心懷對(duì)中國戲曲的熱愛,在劇本里尋幽探勝,流連忘返。在《戲里乾坤》中,劉潔在古典戲曲之林里精心選取了《白蛇傳》《斬秦英》《龍鳳
本書約30萬字,時(shí)間跨度自1946年至2018年,主要講述1958年以來作者在北京曲藝團(tuán)、中國戲曲學(xué)院音樂系和中國藝術(shù)研究院戲曲研究所的學(xué)習(xí)和工作的經(jīng)歷,以及退休后的生活,其中穿插了作者與研究中國說唱藝術(shù)的加拿大和美國的知名學(xué)者石清照、白素貞的交往。作者從個(gè)體的角度,記錄了其所親歷的北京曲藝團(tuán)從民營到國營的變遷,留下了
《中國當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)對(duì)外傳播與國家形象塑造的理論探討》為“中國當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)與國家形象塑造”課題的研究成果,在探討國家形象構(gòu)建相關(guān)理論的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)對(duì)當(dāng)前我國舞臺(tái)藝術(shù)作品的創(chuàng)作和對(duì)外傳播實(shí)踐進(jìn)行觀察與研究,努力進(jìn)行有針對(duì)性的解析,提出可操作性的建議。特別是堅(jiān)持立足實(shí)際,從我國舞臺(tái)藝術(shù)對(duì)外傳播的現(xiàn)狀出發(fā),在借鑒成功經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)