2019年中國電影和市場是低開高走，經(jīng)歷坎坷也迎來高光。在熱錢資本退潮、影視限薪的“寒冬”中，2019年中國電影票房比上年提前24天邁過了600億元線，票房成績終落在642.66億元。從2017-2019年，中國電影產(chǎn)業(yè)經(jīng)歷了一個調(diào)結(jié)構(gòu)、去產(chǎn)能、擠泡沫的行業(yè)“洗牌”的調(diào)整期，電影產(chǎn)業(yè)開始了螺旋式的升級。2019年中國電

本書從拉康有關(guān)理論出發(fā)，論述了臺灣新電影以來最重要的電影導演——侯孝賢、楊德昌、蔡明亮的電影美學及各自的主要精神面向，并闡述電影中的復雜心理—文化指向。本書探究了三位導演所代表的三種不同的文化取向——懷舊、批判和創(chuàng)傷，探討了拉康三個精神領(lǐng)域在三位導演的電影中所占據(jù)的地位，深入解讀、論述了三位導演的作品。

該書以近200部美日動畫電影為參照和研究對象，根據(jù)母題研究的“重復率”原則，對文本中的敘事元素進行歸納、比較，并從地理特征、歷史文化、生產(chǎn)力關(guān)系、民族性格、媒介特性等層面分析其傳承、差異和嬗變的淵源。在普世化價值觀導向下，美國動畫電影呈現(xiàn)相對穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)性特征和審美情感。日本動畫電影的敘事母題植根于國民性格和國民審美傳承

這本教材按照第一章美國動畫、第二章日本動畫、第三章歐洲動畫、第四章中國動畫的結(jié)構(gòu)進行論述和賞析，除了對中、美、日、歐洲動畫的概要論述之外，有著大量的具體案例的分析和讀解，其中有經(jīng)典的動畫作品，還有新上映的動畫作品，不但具有經(jīng)典性還具有時效性。對于一些晦澀的理論輔之以大量的圖片進行生動、直觀、形象、具體的分析，《小雞快跑

形象意識是一種意向表達。演員的方向在哪里，創(chuàng)作思考從何處來，如何建立形象的意向表述，這就是《演員如何塑造角色》所要重點探索的。我們希望首先明確一種演員的思維方式和創(chuàng)作意向，進而培養(yǎng)演員的一種生活態(tài)度和創(chuàng)作態(tài)度（實際上對于職業(yè)演員來說，生活和創(chuàng)作應該是彼此不能分離的，生活即是創(chuàng)作，創(chuàng)作就是生活，相輔相成才能成為大家），那

《獨立電影發(fā)行內(nèi)部指南（第二版）》是電影制作人和制片人使用的綜合手冊，將會告訴你如何將電影公映。你能了解如何將影片賣給電影廠、有線網(wǎng)絡、視頻發(fā)行商以及國際買方，傳統(tǒng)發(fā)行、自主發(fā)行及其替代方案也在考慮范圍。該書包括一些制片人的成功案例，幫助你了解版權(quán)購買方真正的需求是什么�！丢毩㈦娪鞍l(fā)行內(nèi)部指南（第二版）》聚焦于：◆與制

《中國早期電影導演與公司研究》即以岳楓、卜萬蒼、李萍倩、徐欣夫、吳村、方沛霖、楊小仲、何非光這幾位導演為研究對象，通過新的史料挖掘，新的歷史觀念和研究方法的引入，試圖打破中國早期電影研究中僅僅以政治價值取向的維度來追憶“左翼電影”“國防電影”等當時的進步電影的狀況。在對這批導演及其作品的研究中，極力避免孤立的藝術(shù)分析，

用活動畫面講述故事是我們這個時代令人興奮的藝術(shù)形式之一。本書介紹了電影基本鏡頭的構(gòu)圖原理，通過闡述如何用畫面來講故事、如何通過畫面與觀眾進行交流，來幫助大家駕馭電影這一藝術(shù)。由此，讀者朋友對每個鏡頭在電影敘事中所扮演的角色將有更深入的解讀，同時將了解如何從技術(shù)層面為拍攝強有力的、令人印象深刻的畫面做好準備。 本書收錄

后冷戰(zhàn)時代，全球化已經(jīng)成為與我們每個人的生活息息相關(guān)的事實。對此人們各有不同的反應，有的以懷舊之情沉湎在鄉(xiāng)愁和歷史之中，有的以對抗的姿態(tài)凝視著新的苦難。電影如何呈現(xiàn)、揭示、批判這個激變的世界呢？戴錦華教授的這本《撿拾足跡》通過對四部影片的深刻解讀，展示了光影世界是怎樣關(guān)注、討論人們的生活與情感議題；同時記錄了自己學術(shù)研

本書的寫作是在對上百部美國電視劇進行觀摩、思考基礎上的文本研究過程。在研究方法上，避開傳統(tǒng)的電視劇史學研究和個案分析，重點采取跨學科研究法和文化研究法，重視作品與語言、政治、歷史、哲學、神話、科學、宗教之關(guān)系，通過七大場域（世俗人生、職場生涯、政治環(huán)境、罪案直擊、傳奇故事、戰(zhàn)爭歷史、幻相世界）的設置，勾勒出美劇的整體圖