吳宗錫為評彈理論家、作家。長期從事新中國評彈管理工作，擔任上海評彈團團長等職。本書收錄其數(shù)十年工作中撰寫的評彈理論研究、評彈書目介紹、評彈表演賞析文章，還收錄了對評彈藝術(shù)家的回憶文章等，具有豐富的理論性和藝術(shù)性，對于了解社會主義文化事業(yè)的發(fā)展，對于當代曲藝的研究和創(chuàng)新都有一定的參考價值�！秴亲阱a評彈文集》收錄其數(shù)十年工

以布萊希特與皮斯卡托為創(chuàng)始者的敘事戲劇對20世紀西方戲劇的觀念、結(jié)構(gòu)乃至舞臺呈現(xiàn)方式都產(chǎn)生了重大影響，它是一種政治的戲劇，又發(fā)展成為文獻的戲劇，甚至后現(xiàn)代的戲劇。在21世紀深受影視以及新媒體敘事方式影響的我們，有必要回溯過往，重新理解戲劇的演進發(fā)展過程，因為當代的戲劇不僅是內(nèi)容，有時也屬于形式，當形式表達過度時，我們有

本書是波瓦戲劇理論的技術(shù)篇，探討的是如何運用劇場解放個人和改變生活。欲望彩虹的技術(shù)針對的是都市中受困的人，如何利用審美空間的力量來檢驗個人的、主觀的壓迫，把它們放在一個更大的背景之下。欲望彩虹是幫助我們首次看到我們已經(jīng)內(nèi)化的壓迫的技術(shù)，這些技術(shù)具體包括腦中警察、形象劇場等。本書分別從其理論基礎(chǔ)、期望和內(nèi)省的技術(shù)，相關(guān)技

《甘肅民族歌劇史》內(nèi)容按前后順序分為序、前言、*章《甘肅民族歌劇概述》、第二章《甘肅民族歌劇發(fā)展的起步與早期繁榮時期》、第三章《甘肅民族歌劇發(fā)展的停滯時期》、第四章《甘肅民族歌劇發(fā)展的再度繁榮與新的探索時期》、第五章《新世紀的甘肅民族歌劇》、第六章《探索創(chuàng)新中的甘肅省歌劇院和甘肅民族歌劇》參考文獻、后記十個部分。描繪了

本書依據(jù)上海三四十年代的話劇演出史料，靠前次完整、系統(tǒng)地對此時期的話劇進行全景觀的考察�？壳罢潞Ｅ稍拕「耪摓楹Ｅ稍拕〗缍ú⒐蠢粘銎渲滦蚊�；二章海派話劇的產(chǎn)生溯源并理清了海派話劇和文明戲的關(guān)系；三章從人生百味的流、民間性的閃現(xiàn)、通俗化的演劇風格三方面分析其文學風貌；四章分析海派話劇的劇評面貌，包括話劇對于現(xiàn)代市民生活方式

《戲劇學》第6輯所選錄的21篇論文分別編入“觀念與理論”、“表導演研究”、“劇史與文化”、“外國戲劇”、“湯學研究”、“戲劇交流”、“當代劇人”七個欄目。其中“湯學研究”系新增欄目，旨在推動“湯學”研究的開展，擴大“湯學”研究的影響力。 “湯學研究”中所收三篇文章分別從湯氏宗譜、湯顯祖與黎川、湯顯祖迎春班春詩等不同角

山西省話劇院是一個有悠久革命歷史的表演藝術(shù)團體。在抗日戰(zhàn)勝的烽火中，冀中革命根據(jù)地“紅星劇社”、晉綏八分區(qū)“大眾劇社”、三分區(qū)“湫水劇社”、七分區(qū)“人民劇社”……先后紛紛應運而生。

文化和語言風格是本書的核心術(shù)語，從中華文化的角度審視和闡釋漢語言風格現(xiàn)象是本書的旨意。認識中華文化和漢語言風格的內(nèi)涵與特征是本書的首要工程。

本書是奠定方法派表演理論的開山之作。創(chuàng)立者斯特拉斯伯格在斯氏體系和瓦赫坦戈夫“幻想現(xiàn)實主義”的基礎(chǔ)上，進一步探索了演員表演時需要面對的重要問題，詳細介紹了方法派的主要工作目標，并通過放松、注意力集中、情感記憶、感官記憶等練習，填補了斯坦尼體系沒能解決的一些問題。本書內(nèi)容根據(jù)斯特拉斯伯格上課時的錄音、筆記整理而來，既有理

讓孩子越玩越聰明的快樂魔術(shù)