該書跨越地理、歷史、政治、文學(xué)和宗教等各個領(lǐng)域，娓娓講透雕塑、文學(xué)、繪畫、音樂、建筑五個藝術(shù)門類，講到荷蘭繪畫，丹納甚至?xí)�從荷蘭特殊的地勢與氣候分析起，剖析環(huán)境對畫家性格的影響，對色澤與風(fēng)格的影響……諸如此類，數(shù)不勝數(shù)，讀來讓人豁然開朗，如夢初醒。從古希臘到19世紀，整整兩千年西方美術(shù)哲學(xué)精髓，在丹納筆下，變得輕松有趣

本書有3部分主要內(nèi)容：1、據(jù)研究的邏輯起點進行理念推論，得出視覺理念寫生的基本概念，并由團隊成員參與分課題理念寫生實驗研究；2、分課題進行團隊成員參與的文化認知討論，對文化主題歸類，并選擇相應(yīng)的視覺理念表現(xiàn)方法，進行獨特視角的文化主題創(chuàng)作實踐研究；3、對實驗和實踐基于的理論、方法、程序、作品成果等內(nèi)容，進行驗證性的檢測

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，新媒體藝術(shù)在視覺傳達方面產(chǎn)生深遠的影響。隨著電子藝術(shù)、數(shù)字技術(shù)的普及，新媒體藝術(shù)擴展了視覺圖像的資源有效范圍，給視覺傳達設(shè)計帶來了更多的生機和挑戰(zhàn)。本書主要研究了視覺傳達設(shè)計研究、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計研究、藝術(shù)展示設(shè)計研究、多媒體藝術(shù)與視覺傳達交互關(guān)系、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的空間構(gòu)成、視覺傳達設(shè)計的應(yīng)用、交互體驗下

本書以藝術(shù)設(shè)計為研究對象，針對藝術(shù)設(shè)計的基本理論與實際應(yīng)用進行分析，對藝術(shù)設(shè)計的基本內(nèi)涵、發(fā)展歷史、主客體對象、構(gòu)成要素、思維表現(xiàn)，以及藝術(shù)設(shè)計的應(yīng)用實踐進行了詳細的闡述。本書思路清晰、內(nèi)容詳細，理論闡述深入淺出，而且有大量的實例，使讀者易讀易懂且不失趣味，具有較高的可讀性與實用性。

本書以藝術(shù)設(shè)計為研究對象，針對藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)意設(shè)計與教育教學(xué)進行研究與分析，對藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意思維、創(chuàng)意文字、創(chuàng)意圖形、創(chuàng)意色彩以及創(chuàng)意編排進行了一定程度上的闡釋。對藝術(shù)創(chuàng)意設(shè)計與藝術(shù)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)化做出了論述。另外，本書對藝術(shù)設(shè)計教育的教學(xué)改革，藝術(shù)設(shè)計教育的實踐探索以及特殊環(huán)境下的藝術(shù)設(shè)計教育進行了一定程度上的研究與分析�？傮w

視覺傳達設(shè)計是現(xiàn)代社會大發(fā)展進程中一項重要的藝術(shù)形式，它集造型、視覺、創(chuàng)意、應(yīng)用等于一體，對當(dāng)前人們在視覺層面給與全新的解釋。在當(dāng)前大數(shù)據(jù)蓬勃發(fā)展、廣告等領(lǐng)域的創(chuàng)意不斷涌現(xiàn)大背景下，視覺傳達設(shè)計更進一步受到人們的關(guān)注。本書以視覺傳達設(shè)計為研究對象，針對創(chuàng)意和應(yīng)用兩個角度、兩種視角，展開專門化論述，主要包括：視覺傳達設(shè)計

本書以犀利的筆鋒和嚴密的邏輯，論述有關(guān)審美本質(zhì)和藝術(shù)本質(zhì)的許多基本問題，從各個層面和角度揭示美的規(guī)律和藝術(shù)規(guī)律的奧秘。

這是一本介紹日本浮世繪文化的書。書中介紹了八位日本浮世繪大師，如葛飾北齋，喜多川歌麿，安藤廣重，等等，他們不但是日本歷史上最具影響力的畫家，其作品也影響了歐洲乃至全世界的知名畫家，如德加，馬柰，凡高，高更等都曾臨摹過葛飾北齋的作品。同時，該書還講述了他們畫作中經(jīng)常出現(xiàn)的幾位日本女性背后的故事。這些日本女人，我們經(jīng)常在日

配色是室內(nèi)設(shè)計中的重要一環(huán)，要做好配色，我們一方面應(yīng)該掌握視覺色彩設(shè)計的總原則，一方面應(yīng)該熟知室內(nèi)色彩的特殊性。本書提供的色相、色調(diào)、色彩搭配參考就非常具有室內(nèi)設(shè)計的特點。這幾年室內(nèi)設(shè)計用色越來越大膽、多元化，在注重色彩搭配的美感與個性的同時，我們也要注重色彩的功能性。色彩可以潛移默化地影響我們的情緒，還可影

博物學(xué)研究范圍很廣，涉及自然界的植物、動物、礦物等，也涉及人造物，如器物等。藝術(shù)與博物學(xué)有共同的對象，兩者時有交叉與溝通。本書圍繞這一主題，分別從博物畫、古典類書、古物、現(xiàn)代技術(shù)與篆刻、江南園林、法國紀念碑博物館、交互設(shè)計、敦煌文化等博物學(xué)的角度進行藝術(shù)和藝術(shù)史相關(guān)的探索，具有學(xué)術(shù)創(chuàng)新性與前瞻性。