本書是關(guān)于德里達的思想與藝術(shù)的之間的相互關(guān)聯(lián)的思想理論集，書中從德里達的“解構(gòu)”概念出發(fā)，以馬奈的《奧林匹亞》為例，引發(fā)出“延異”的意義：一件藝術(shù)品的意義，唯有通過時間才能產(chǎn)生出來。通過“解構(gòu)”來分析：畫框、標簽、簽名等繪畫藝術(shù)中的種種因素是如何影

本書以目前我國國有文藝院團體制改革的現(xiàn)狀分析為基礎(chǔ)，深入研究國有文藝院團體制改革所經(jīng)歷的陣痛，包括存在的體制障礙、現(xiàn)實問題和實際困難，并積極探索重生之路，提出了解決現(xiàn)實問題、加快推進國有藝術(shù)表演團體制改革的建議和對策，并創(chuàng)造性地構(gòu)建了國有文藝院團體制改革績效評價體系。

《阿波羅藝術(shù)史》是一部西方藝術(shù)史名著，源于法國學(xué)者賴那克于1902至1903年在盧浮宮學(xué)院演講時的講稿。作者以簡約的文筆、清晰的線索和客觀的評述將從蠻荒時代到19世紀的藝術(shù)史娓娓道來，不只是簡單地串聯(lián)鋪陳，更深入淺出地闡述了自己獨到的見解，是一本雅俗共賞的作品，**適合那些想迫切了解西方藝術(shù)史的讀者。

《人類的藝術(shù)/房龍真知灼見系列》是一本寫給青少年的通俗歷史課外閱讀圖書。人類生產(chǎn)活動史，東西方文化交流史，甚至簡明世界通史來讀。

本書分為上下兩篇，即世界卷和中國卷兩部分，從繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等主要的藝術(shù)門類入手，采用故事性的體例將人類藝術(shù)發(fā)展史上具有代表意義的藝術(shù)常識娓娓道來。介紹了各領(lǐng)風(fēng)騷的藝術(shù)流派、垂范千古的藝術(shù)大師和舉世公認的藝術(shù)杰作，多角度、全方位地串成了一部引人入勝的世界藝術(shù)史。

本土

本書是作者近年來寫作研究成果集萃，可分為六卷內(nèi)容。畫史畫論、造物設(shè)計、文博探尋、藝術(shù)品評、散談囈語、藝事序言。主要內(nèi)容包括：近百年來中國畫探索發(fā)展的回顧和反思、歷史的圖像與圖像的歷史——改革開放三十年中國油畫創(chuàng)作中農(nóng)民形象的變化等。

《仁化藝苑》共收集仁化書畫家、石藝家和愛好者的作品近300幅（件）。這些作品形式多樣，內(nèi)涵豐富，異彩紛呈。書法，有的瀟灑飄逸，有的清勁秀美；繪畫，有的氣勢廣闊，有的妙趣橫生；石藝，有色如凝脂的白黃蠟石，也有貌如人物神情的稀奇珍寶。作品，從選題、構(gòu)思到布白，從書畫技巧到裝裱設(shè)計，從審美到題名，都較好地反映了仁化本土?xí)�畫�?/p>

本書以設(shè)計的消費與認同作為立足點，描述了20世紀后期世界政治、經(jīng)濟和文化轉(zhuǎn)型過程之中英國的設(shè)計和設(shè)計理論，考察了消費社會下設(shè)計與商業(yè)、消費、文化之間的動態(tài)關(guān)系，探討了20世紀后期英國設(shè)計的發(fā)展、演變、特點和基本狀況，及其在這一歷史轉(zhuǎn)型過程中的設(shè)計的狀態(tài)、地位、意義和作用。

《抵抗與自覺——中國現(xiàn)代美術(shù)早期發(fā)展道路的歷史考察》聚焦于中國現(xiàn)代藝術(shù)早期發(fā)展階段（1925-1935），探討劉海粟、林風(fēng)眠、徐悲鴻三位藝術(shù)家具代表性與轉(zhuǎn)折意義的探索歷程。他們的經(jīng)歷表明，中國藝術(shù)的現(xiàn)代訴求首先需要根基于中國的歷史處境與時代狀況，指向社會、文化、主體的全面構(gòu)建。在社會的變革進程中，如何建立新的把握現(xiàn)實的