《傳統(tǒng)與現(xiàn)代2015獅城國際戲曲學(xué)術(shù)研討會論文集》由新加坡傳統(tǒng)藝術(shù)中心主辦的第二屆獅城國際戲曲學(xué)術(shù)研討會大會分別圍繞中國民間戲曲和祭祀、改編與演出、傳承與發(fā)展、中國傳統(tǒng)戲曲的海外傳播等幾個方面進(jìn)行了深入的探討，取得了比較豐富的學(xué)術(shù)成果，對促進(jìn)中國傳統(tǒng)戲曲傳承與發(fā)展、海內(nèi)外傳統(tǒng)戲曲工作者的學(xué)術(shù)交流起了重要的作用。

《戲劇藝術(shù)家的搖籃（走近中戲）》共分為九章。從中央戲劇學(xué)院的前身1938年在延安成立的魯迅藝術(shù)學(xué)院講起，對學(xué)院在不同時期的發(fā)展歷程和重大事件進(jìn)行了簡要梳理。對學(xué)院各教學(xué)機(jī)構(gòu)設(shè)置的各個專業(yè)作了較為詳細(xì)的梳理。中央戲劇學(xué)院也是國內(nèi)及國際重要的學(xué)術(shù)組織。中央戲劇學(xué)院分為昌平校區(qū)和東城校區(qū)。*后，通過對當(dāng)前世界戲劇藝術(shù)的形式和

表演技巧課是戲劇院校攻讀表演專業(yè)的學(xué)生必修的主課。多年來，我國的戲劇、電影表演藝術(shù)教育工作者在教學(xué)的探索過程中，以辯證唯物主義和歷史唯物主義為指導(dǎo)思想，結(jié)合自己的教學(xué)實踐學(xué)習(xí)、運用斯坦尼斯拉夫斯基體系，研究、總結(jié)我國表演藝術(shù)家們的創(chuàng)作實踐經(jīng)驗，借鑒我國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)教育的原則，在表演課教學(xué)上逐步形成了具有我國特色的教

戲曲研究（101）

本書由翁偶虹弟子張景山先生從各類報刊上輯錄《翁偶虹文集》未編的文章，主要是翁先生寫于80年代的探討京劇等戲曲曲藝藝術(shù)的學(xué)術(shù)性散文，包括梅蘭芳的意象美學(xué)意識、高慶奎與李和曾、宋德珠及其宋派藝術(shù)，等等。評述涉及生旦凈丑諸行當(dāng)，文筆生動細(xì)膩，見解獨到，是探討戲曲的難得佳作

本書分上下冊。上冊為20世紀(jì)60年代整理的旦行表演基本功，示范者為當(dāng)時旦行表演名家，有著濃郁的傳統(tǒng)色彩，他們都是男旦，除了其中一位，已幾乎不見任何相關(guān)記載。資料非常珍貴。有表演動作圖片約200幅，并配詳盡動作說明。下冊為20世紀(jì)80年代整理的生旦行表演基本功，示范者為當(dāng)代名家，盧吟詞是老藝人，做旦行基本功的示范，其動作

《小熒星藝術(shù)學(xué)校通用教程》是小熒星文化藝術(shù)培訓(xùn)學(xué)校的老師們?nèi)�十年辛勤耕耘的教學(xué)積累，每個專業(yè)根據(jù)不同的年齡特點和學(xué)習(xí)階段來進(jìn)行編寫。教材圖文并茂，教學(xué)音樂、演示視頻可通過掃二維碼的方式便捷查看。滬語系列教程宗旨就是從孩子抓起，讓小朋友們從小就學(xué)會說上海話，讓上海小朋友和新上海人的小朋友都學(xué)會融入這個大社會，并且在學(xué)會用

《一學(xué)就會的口袋魔術(shù)》系列叢書共分4冊，以簡單易懂的文字、精簡的文字詳細(xì)地為愛好魔術(shù)的讀者朋友們講解魔術(shù)手法和步驟，并且按照魔術(shù)所用的主要道具，將每本書收錄的小魔術(shù)分門別類，分為牌類魔術(shù)、杯子魔術(shù)、紙類魔術(shù)、球類魔術(shù)，錢幣魔術(shù)等，魔術(shù)所用道具都是生活中常見的小工具，取材方便，讓魔術(shù)變得大眾化、普及化，更便于讀者學(xué)習(xí)。

本書收錄了石揮的散文小說、影壇筆記和雜文隨筆，以及近200幅罕見生活照、工作照、海報、節(jié)目單、演出本事、雜志封面、報紙上刊載的相關(guān)廣告和漫畫等，并附有詳細(xì)的生平年譜與石揮在京滬兩地的活動地圖，是探尋石揮生命軌跡與心路歷程的第一手資料。全書展現(xiàn)了石揮令人驚艷的文學(xué)才華，《大雜院兒》《大李》生動地描繪出老北京的世態(tài)人情，表

西藏傳統(tǒng)雜技藝術(shù)值根于藏族文化的深厚土壤，是在西藏高原特有的歷史、自然環(huán)境和傳統(tǒng)文化的背景下產(chǎn)生的，萌芽于史前時期。在其發(fā)展過程中，較好的詮釋了藏族文化的多樣性，真實反映了藏民族的精神風(fēng)貌、審美情趣和娛樂需求，形成了獨樹一幟的民族文化藝術(shù)形式。