本書分為三大部分，第一部分概括地講解了圖案的歷史、分類、用途等基礎理論知識；第二部分為實踐應用部分，結合知識點，將圖案與裝飾在現(xiàn)在藝術設計中運用以實踐項目的形式表達出來；第三部分為作品賞析，介紹相在優(yōu)秀作品。

本書分為六章，內容包括：平面構成概述、形式美基本法則、基本要素與構成方式、形的構成關系及應用、形的構成形式——規(guī)律性、形的構成形式——非規(guī)律性。

圖案是一切設計的基礎。何雨津、周啟鳳、文健、楊艷編著的《圖案設計》主要介紹了圖案的形式美法則、圖案的造型規(guī)律、圖案的肌理表現(xiàn)、黑白圖案、圖案的色彩搭配、圖案的運用等基礎知識，基本理論知識較為全面，系統(tǒng)實用，方便理解，重點培養(yǎng)學生裝飾性語言的表達能力。 本書既可供大中專院校藝術設計專業(yè)的學生使用，也可作為設計愛好者的參

《平面與立體設計基礎/高等學校設計學類專業(yè)實訓教材》課題分為兩大類：平面基礎教學大綱，立體基礎教學大綱。分為十二個課題：平面造型要素——初步體驗；平面造型的基本方法——歸納分析；造型元素組合與表現(xiàn)——試試看；形態(tài)演變形式與表現(xiàn)——出新意；造型的單純與豐富——常見話題；豐富多彩的表現(xiàn)——面面觀；關于立體造型的基本問題——

《圖像的生與死》，這是一部講述圖像在西方的起源、演進和死亡的歷史。也就是說，這是一部關于“看”的歷史，本書所說的圖像，包括生活和藝術中僅有別于可讀（文字）、可聽（音樂）的一切眼睛可見之創(chuàng)造物。本書分為三部分，共12章，從西方哲學、藝術、科技、媒體等方面，對圖像起到的作用和反作用進行詳盡又深入的分析和解讀。

《圖形設計/高等院校高職高專藝術設計類“十二五”規(guī)劃教材》在內容結構上體現(xiàn)出藝術性和專業(yè)性的交叉、滲透，并通過多層次、多元化的講解，重點培養(yǎng)了學生對視覺元素的深入刻畫、高度概括及合理運用的能力。另外，通過實踐教學引入國內外優(yōu)秀的圖形設計案例分析，加深學習者對圖形設計的理解，在豐富教材內容的同時，也加強了實用性�！秷D形設

張磊主編的《圖形創(chuàng)意》是藝術設計類專業(yè)的專業(yè)必修課，是針對藝術設計類專業(yè)學生所開設、的基礎教育課程，旨在培養(yǎng)學生的想象力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力，以便為學生以后的設計之路打下良好的基礎。本書通過對圖形創(chuàng)意理論闡釋、思維游戲訓練、設計方法、設計流程的過程展現(xiàn)、媒介案例分析、知識拓展等知識板塊來解決學生對創(chuàng)意的思考和設計觀的形成等

本書內容由平面構成、色彩構成、基礎圖案和裝飾與設計等四章組成，形成由造型向色彩再向實用美術的階梯性漸進結構，層次分明，體系科學，既有效保證了各門類內容的相對獨立性和完整性，又便于學習者根據自身實際情況調整學習內容的順序，使用上靈性極強。

圖形創(chuàng)意是培養(yǎng)學生想象力、思維方法、表現(xiàn)方法的良好手段，是普通高等院校藝術設計專業(yè)重要的基礎課程。本書分為六章：課程概述、圖形創(chuàng)意概述、圖形創(chuàng)意思維、圖形創(chuàng)意表現(xiàn)、圖形創(chuàng)意訓練和圖形創(chuàng)意的實際運用。本教材針對設計藝術專業(yè)的特點，在基礎知識及理論知識的講解上，盡量拓寬范圍，力求通俗易懂、講解到位。同時，為了便于對理論知識

本書在總結以往圖案教學的基礎上，力圖以豐富的理論知識、先進的設計理念和務實的教學環(huán)節(jié)來構建完整的現(xiàn)代圖案教學模式，系統(tǒng)而全面地闡述裝飾圖案從基礎理論到創(chuàng)作實踐的相關知識點和技法，具有明確的教學針對性和實用性。