本書以聲樂藝術語言分析與實踐運用為研究對象，以聲樂藝術理論為基礎，對聲樂藝術的唱法、聲樂藝術的發(fā)展等基礎知識做了全面而系統(tǒng)的闡述和總結。著重介紹了聲樂藝術的審美和聲樂藝術的唱法，通過講解聲樂藝術語言的咬字吐字、十三轍、喉頭和混聲演唱，深度剖析了聲樂演唱的技巧。書中針對培養(yǎng)學生聲樂藝術語言的方式方法給出了大量案例，通過分

本書共十個單元。其中，第一單元介紹聲樂基礎理論知識，包括發(fā)聲器官的生理構造及其作用、發(fā)聲的基本原理、歌唱發(fā)聲的正確姿勢及幼兒歌曲演唱基礎知識等；第二單元至第八單元介紹呼吸訓練、哼鳴發(fā)聲訓練、連音演唱基礎訓練、咬字吐字訓練以及共鳴腔、換聲區(qū)綜合基礎訓練等，每個單元分節(jié)奏練習、視唱練習、發(fā)聲練習三個部分進行聲樂基礎練習，并

本書從聲樂教學基本理念著手，對聲樂教學的內容、方法及情緒管理進行介紹，對聲樂教學中的集體大課、小組課，以及個人課與藝術實踐課進行了分析，還對聲樂教師應該具備的素養(yǎng)與能力也做了要求及建議。

本書針對對主調音樂里復調手法的運用進行了專項研究,從18、19世紀以來,西方以及后來的中國音樂作品中,獨立的復調音樂體裁作品日漸式微,大量作品不論是交響樂、室內樂、管弦樂、合唱等體裁,主要是主調音樂,復調成為主調音樂里不可缺少的重要創(chuàng)作手法,因而本書對“主調音樂里的復調運用”這一題目的研究,在我國復調音樂研究中,有著開

本書作者結合專業(yè)知識積累和聲音保養(yǎng)經驗，將自己的感悟與心得融合成為游氏小體操、游氏唱法、游氏練聲和十三天循環(huán)鞏固練習，通過呼吸、共鳴、咬字、發(fā)音、練習、藝術表現(xiàn)等多維度的闡述，讓讀者掌握科學的發(fā)聲方法，學會正確的呼吸狀態(tài)，去了解怎樣保護嗓子、怎樣延長聲音的使用時間、怎樣找到有魅力的好聲音并高效運用和良好保持。

本書共分兩部分，第一部分為外語歌曲的理解與指導，分別闡述了法國藝術歌曲處理指導、意大利語歌曲處理指導及德語歌曲處理指導。第二部分為聲樂藝術指導與演唱者合作，首先闡述了聲樂藝術指導素質要求、聲樂藝術指導與聲樂藝術的和諧統(tǒng)一、聲樂藝術指導作用與地位及聲樂藝術指導與聲樂演唱者的合作關系，而后具體到實踐闡述了歌劇二重唱中演唱者

本書在開篇首先從理論上分析了音樂各要素的表現(xiàn)功能和作曲技術及其教學等，然后不但分析了傳統(tǒng)作曲技法，如音樂結構畫面觀、音樂形態(tài)的表現(xiàn)及構思、音樂主題的創(chuàng)作、陳述樂思的各種曲式結構形式、音樂創(chuàng)作中各種技術的綜合運用等，還對20世紀作曲技法進行了分析，最后則圍繞不同類型音樂作品的創(chuàng)作實踐等內容展開分析。

本書共分8章，內容包括：中西音樂藝術分類及發(fā)展、高校聲樂教學的發(fā)展現(xiàn)狀、高校聲樂教學的對策研究、音樂教學原則、聲樂教學方法、歌唱發(fā)聲的生理基礎和聲學原理等。

本書共分7章，內容包括：高校聲樂教學理論概述、高校聲樂教學的實踐、高校聲樂教學的組織形式、高校聲樂教學中的心里特征、高校聲樂教學中歌唱的語言等。

本書共九章，內容包括：中國鋼琴作品創(chuàng)作技法概述、中國鋼琴作品作曲技法、鋼琴演奏的主客體、鋼琴演奏技術與技巧、鋼琴演奏基本技術訓練的研究、鋼琴演奏技巧表現(xiàn)等。