本書(shū)是一部關(guān)于音樂(lè)理論與實(shí)踐方面的專(zhuān)著。本書(shū)由聲樂(lè)藝術(shù)的基本認(rèn)知、俄羅斯鋼琴教學(xué)、聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)、聲樂(lè)藝術(shù)的多元化、聲樂(lè)藝術(shù)表演教學(xué)、聲樂(lè)教學(xué)的創(chuàng)新模式、以及聲樂(lè)多元化的發(fā)展趨勢(shì)等方面組成。全書(shū)結(jié)合多元化的發(fā)展背景，以聲樂(lè)教學(xué)為研究對(duì)象，對(duì)當(dāng)下的聲樂(lè)教學(xué)改革和創(chuàng)新實(shí)踐進(jìn)行了較為系統(tǒng)而詳盡的研究探討。

本書(shū)從作曲的基本原理出發(fā)，對(duì)作曲的基本技法和運(yùn)用進(jìn)行詳細(xì)的分析和研究，并介紹了作曲技術(shù)理論基礎(chǔ)。通過(guò)分析音樂(lè)作品的表現(xiàn)手段、作曲結(jié)構(gòu)的基本類(lèi)型及寫(xiě)作特征，可以讓讀者更加全面了解音樂(lè)作品的創(chuàng)作技法。作者對(duì)前奏曲、變奏曲、奏鳴曲等寫(xiě)作方面做了重點(diǎn)論述，目的是使讀者對(duì)作曲有一個(gè)深入的了解。本書(shū)全面剖解作曲技法與創(chuàng)作的相關(guān)專(zhuān)業(yè)

鑒于河南民歌教材稀缺,少有鋼琴伴奏版本,本書(shū)從《中國(guó)民間歌曲集成·河南卷》中的號(hào)子、山歌、小調(diào)、田歌、燈歌、風(fēng)俗歌、兒歌等987首各體裁河南民歌中挑選出三十余首簡(jiǎn)譜版民歌,請(qǐng)作曲專(zhuān)業(yè)和鋼琴專(zhuān)業(yè)人士進(jìn)行鋼琴伴奏譜的編配,多數(shù)歌曲是根據(jù)原譜配鋼伴,有的是在原譜基礎(chǔ)上進(jìn)行了編創(chuàng),旨在使歌曲更加豐富和完整。不同體裁和題材的民歌

吳粵北,1957年8月生于廣州市,中央音樂(lè)學(xué)院教授,專(zhuān)業(yè)方向?yàn)樽髑�、�?jì)算機(jī)音樂(lè)、錄音藝術(shù)專(zhuān)業(yè)。曾任武漢音樂(lè)學(xué)院作曲系副主任、音樂(lè)實(shí)驗(yàn)中心主任;廣州星海音樂(lè)學(xué)院作曲系、音響導(dǎo)演系工程系主任、音樂(lè)科技中心主任;上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)工程系主任、院教育信息技術(shù)中心主任、院東方數(shù)字媒體研究所主任。曾任中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)《音樂(lè)創(chuàng)作》編委、

本書(shū)整理了眾多樂(lè)譜和中外多聲部視唱教材，講述了合唱的基本功及訓(xùn)練方法等內(nèi)容。按照先易后難的原則，共分為三大章，每章又分成七個(gè)部分，按照先易后難排序，逐步提高訓(xùn)練難度。最終選編有二聲部、三聲部以及四聲部視唱練習(xí)。

中國(guó)的民族聲樂(lè)藝術(shù)理論是各族人民在漫長(zhǎng)的歌唱實(shí)踐中共同創(chuàng)造和建立起來(lái)的,它是歷史的瑰寶,是不容質(zhì)疑和踐踏的。同時(shí),中國(guó)的民族聲樂(lè)藝術(shù)理論又是由中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的特殊美學(xué)思想所決定的,是中國(guó)民族特有的歷史文化、心理特征、思維方式、表現(xiàn)方法、審美情趣在聲樂(lè)藝術(shù)上的綜合反映。本書(shū)在對(duì)民族聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行總體論述的基礎(chǔ)上,對(duì)民族聲樂(lè)藝

內(nèi)容分為即興伴奏的基礎(chǔ)理論知識(shí)學(xué)習(xí)、調(diào)性和聲布局、織體音型幾個(gè)板塊。通過(guò)柱式和弦、半分解和弦和分解和弦三種伴奏音型模式,以正三和弦的一、四、五級(jí)伴奏為主,循序漸進(jìn)實(shí)現(xiàn)簡(jiǎn)譜和五線譜的對(duì)照。根據(jù)學(xué)生的需要和興趣,教材設(shè)計(jì)了C、a、G、F、D、bB等兩升兩降的轉(zhuǎn)調(diào)練習(xí),采用淺顯易學(xué)的方式使學(xué)生掌握彈唱方法,提升學(xué)生的彈唱技能

本書(shū)主要包括七章內(nèi)容。第一章為中國(guó)近現(xiàn)代作曲技法理論形成與發(fā)展，其中分別對(duì)近代中國(guó)作曲技法理論的形成、中華人民共和國(guó)成立后現(xiàn)代作曲技法的發(fā)展進(jìn)行了梳理；第二章為作曲技術(shù)理論，其中對(duì)和聲學(xué)、復(fù)調(diào)、曲式、配器的基本理論進(jìn)行了闡述；第三章為音樂(lè)的基本表現(xiàn)手法，其中主要包括音樂(lè)的形成、樂(lè)思陳述的層次、旋律的音調(diào)基礎(chǔ)和表現(xiàn)力等內(nèi)

本書(shū)內(nèi)容共分為六章。第一章為聲樂(lè)心理學(xué)概述，本章從心理學(xué)角度入手，對(duì)聲樂(lè)心理學(xué)的基本概念、聲樂(lè)的心理特征進(jìn)行了簡(jiǎn)要闡述；第二章重點(diǎn)探究聲樂(lè)演唱的思維特征，具體包括聲樂(lè)演唱的想象特征、聲樂(lè)演唱的情感特征、聲樂(lè)演唱的表演心理三個(gè)方面；第三章研究的主題是聲樂(lè)演唱的聽(tīng)覺(jué)、神經(jīng)與心理機(jī)制，在對(duì)聲樂(lè)演唱的聽(tīng)覺(jué)機(jī)制、聲樂(lè)演唱的神經(jīng)機(jī)

本書(shū)以京劇傳統(tǒng)折子戲的鑼鼓點(diǎn)為研究對(duì)象,從其互動(dòng)性、修辭性、互文性、體裁性、文化性等話語(yǔ)特性與意義層次進(jìn)行系統(tǒng)分析研究,幫助學(xué)術(shù)界從跨學(xué)科、跨文化的角度深入了解京劇鑼鼓點(diǎn)的話語(yǔ)系統(tǒng),是對(duì)創(chuàng)立中國(guó)自己的“鑼鼓學(xué)”的學(xué)術(shù)創(chuàng)新,也是向國(guó)際學(xué)術(shù)界介紹京劇特有的藝術(shù)門(mén)類(lèi)的有益嘗試。