本書是一本講解標志設計的專業(yè)教程，以問答的形式對標志設計的思維方式、草圖繪制、設計方法和延展后期進行了全流程講解與分析。全書共有11章，整體按照行業(yè)類別進行結構拆分。第1章介紹了標志設計的相關理論及基礎知識，第2～11章解析了10種不同商業(yè)領域共31個設計案例在設計過程中出現(xiàn)的問題。另外，本書提供了部分案例的設計源文件

本書主要介紹了“圖案”一詞的由來、圖案的分類、圖案設計的目的、圖案設計的形式美法則、花卉圖案素材的收集與變化、花卉圖案設計的要素、花卉圖案的表現(xiàn)方式、花卉圖案的表現(xiàn)方法等。全書以圖為主，內容既強化專業(yè)基本知識和技能訓練，又注重創(chuàng)意設計思維的培養(yǎng)，這對廣大高等藝術設計專業(yè)學生有較高的參考價值。

《墨象藝術品牌設計與創(chuàng)作思路》分享了作者的成長經歷和其作品的創(chuàng)意實現(xiàn)過程。全書共分為7章，第1章講述作者入行前和入行時的一些故事；第2章分享作者品牌創(chuàng)作的靈感來源和過程；第3章分享作者源于生活的作品，以及作品背后的故事；第4章分享作者源于情感的以海報為主的藝術作品；第5章分享作者的商業(yè)案例，分析了每個項目的背景、要點、

《工藝制作基礎》是一本專為手工藝初學者而編寫的教材。內容包括衍紙、陶藝、木雕、漆藝、銅雕五大分類的工藝制作。本書重點在于解決創(chuàng)作的基本問題，把創(chuàng)作步驟介紹得簡單明了，方便初學者學習。每個章節(jié)中均有詳細的創(chuàng)作步驟圖，更生動地將這些工藝的制作過程展現(xiàn)給讀者。*后一部分是作品賞析，給讀者提供了一系列優(yōu)秀的范例以供參考。

本書主要介紹圖案設計的理論、方法，并結合應用領域設計進行項目實訓。在介紹圖案的概念、功能、類型等理論的基礎上，分析中外經典圖案的風格流派和藝術特點，解析圖案在其他門類設計作品中的應用范例，將教學的重點放在圖案設計的方法與思路上。在項目實訓篇中，本書依據(jù)圖案設計的工作流程設置了花卉、動物和人物圖案設計這3個由淺入深、由易

本書對京津冀地區(qū)省級及以上織繡類非物質文化遺產 進行了系統(tǒng)、全面的研究，介紹了其起源與發(fā)展、風俗趣事、 制作材料與工具、制作工藝與技法、代表作品等，并依據(jù) 傳承現(xiàn)狀對傳承人進行專訪，提出有針對性的傳承建議和 對策。 本書在對京津冀織繡類非物質文化遺產的介紹中，配備 了大量原始圖片資料，可供紡織服裝類專業(yè)學生

本書內容包括江南民間刺繡藝術概述、江南民間刺繡藝術的歷史起源和變革、江南民間刺繡用具、刺繡與民間歌謠、江南民間刺繡藝術寄情化的藝術特征、江南民間刺繡服飾的藝術特征和文化內涵、江南民間刺繡的工藝特色、江南民間刺繡與民俗、傳統(tǒng)刺繡元素在現(xiàn)代服裝設計中的傳承與創(chuàng)新。闡述江南民間刺繡的藝術特征、人文內涵和工藝特征，旨在對刺繡這

本書按照歷史脈絡鋪展開來，將建水紫陶業(yè)進程分為了技藝孕育期、工藝誕生及風格成熟期、國家體制下的工藝美術陶生產發(fā)展期與當前以生產文化陶為主的轉型期。本書認為恰恰是圍繞文化的與技藝的二元差異原則，制陶群體構建起了一個紫陶生產制作場域。不同時期、不同的制陶人在形塑與顛覆該場域的過程中，相互間因技藝資本、文化資本、象征資本、社

在國家非物質文化遺產保護的政策背景和現(xiàn)實需求下，對大量散落在民間的非物質文化遺產進行“搶救”成為時代發(fā)展的重要工作。然而，土家織錦作為非物質文化遺產的重要組成部分，其保護工作尚未引起人們足夠的重視，這勢必會影響土家織錦文化的傳承與發(fā)展。為此，本書首先分析土家織錦文化數(shù)字化保護的現(xiàn)狀；其次提出和闡述土家織錦文化的數(shù)字化保

本書講解數(shù)字陶瓷設計軟件的基礎理論、技術研發(fā)與應用以及數(shù)字陶瓷產業(yè)化的一些思考，包括數(shù)字陶瓷曲線設計、數(shù)字陶瓷器型表面軟件設計、數(shù)字陶瓷器型表面一階連續(xù)性填充、數(shù)字陶瓷器型表面二階連續(xù)性填充、數(shù)字陶瓷器型表面任意階連續(xù)性橋接與填充、數(shù)字陶瓷器型表面的圖案曲線設計、數(shù)字陶瓷水印保護、我國陶瓷產業(yè)化之路、陶瓷產業(yè)發(fā)展的歷史

本書講述了金銀彩繡作為國家級非物質文化遺產，它屬于寧波傳統(tǒng)工藝美術范疇。寧波金銀彩繡源遠流長，集裝飾性、藝術性和實用性于一身。寧波金銀彩繡以活態(tài)形式傳承至今，不僅在國內刺繡藝術流派中獨樹一幟，而且遠播日本和東南亞各國。本書從寧波金銀彩繡傳承名稱、傳承人到傳承基地“三位一體”著手，從歷史源流、現(xiàn)代傳承、工藝之美、內涵之美

本書分為“陳列掃盲篇”“小白入行篇”“陳列職場篇”“學習陳列篇”“店主經營篇”“在職陳列師分享篇”六大篇章，從新人入行、學習陳列、陳列工作、職業(yè)發(fā)展、陳列專業(yè)技能、店主經營、在職陳列師分享經驗、陳列案例分析等多個維度透徹全面地展現(xiàn)了視覺陳列這一新興學科。以圖文的形式講述了女裝、男裝、童裝、運動類、珠寶、家居、多品類集合

《鳥類圖案設計圖典》主要介紹了鳥類圖案的歷史演變、鳥的分類、中國傳統(tǒng)圖案中的鳥類紋樣、中國民間藝術中的鳥類紋樣、中國鳥圖案的吉祥觀念、外國圖案中的鳥類紋樣、近現(xiàn)代設計中鳥類圖案的運用、鳥圖案構成的形成特點、鳥圖案的節(jié)奏韻律法則。中國的鳥類圖案裝飾藝術，經過數(shù)千年的發(fā)展與改進，在造型和紋飾方面都取得了令人嘆為觀止的成就。

《第九屆陳設中國晶麒麟獎獲獎作品集》收錄了第九屆“陳設中國晶麒麟獎”獲獎作品，按類別分為八大部分，分別是空間陳設美學獎獎、陳設藝術品獎、公益民生獎、行業(yè)推動獎等。 《第九屆陳設中國晶麒麟獎獲獎作品集》中收錄的作品風格各異，不僅展現(xiàn)了作品本身的藝術和工藝水平，也展現(xiàn)了其設計師高超的專業(yè)能力和良好的藝術、人文素養(yǎng)。

隨著人類社會政治、經濟的階段性發(fā)展，展示空間逐漸形成，展示設計備受關注�！墩故驹O計重要問題的多維解讀》主要立足于展示設計的重要問題，從設計基礎、設計要素、設計程序與步驟、技術發(fā)展、境遇表達、綠色理念、特色體驗以及實例分析等多個方面對其進行系統(tǒng)分析和論述，為展示設計提供了新的思路�！墩故驹O計重要問題的多維解讀》采用理論與

《魯西南民間手工藝的調研、傳承及創(chuàng)新發(fā)展研究》以魯西南的民間手工藝為研究對象，對魯西南地區(qū)濟寧、棗莊、菏澤地區(qū)民間的典型手工藝進行了系統(tǒng)研究�！遏斘髂厦耖g手工藝的調研、傳承及創(chuàng)新發(fā)展研究》分為七個章節(jié)，首先對魯西南民間手工藝的相關概念進行了解讀及研究，其次，基于調研之上，對濟寧、棗莊、菏澤地區(qū)民間典型的手工藝進行了詳細

《巧手國粹：兒童京劇手工藝》帶領孩子通過一場場精彩的京劇劇目系統(tǒng)地學習制作和繪制京劇人物的帽盔帽巾、服裝飾品、兵器旗帳、臉譜妝容、演出場景等，引導孩子用喜聞樂見的制作手法，以傳統(tǒng)手工藝的方式來表現(xiàn)自己對京劇文化的認識。讓孩子看得見、聽得見、摸得著，身臨其境，激發(fā)孩子的學習興趣，在寓教于樂中進行傳統(tǒng)文化教育，弘揚國粹藝術

《陶瓷藝術及其產業(yè)化研究》是一本關于中國陶瓷產業(yè)研究的理論著作，《陶瓷藝術及其產業(yè)化研究》基于“一帶一路”沿線的中國陶瓷進行研究，重點闡述了陶瓷發(fā)展歷史、重要出海港口、造型與裝飾、陶瓷造型審美、文化審美、產業(yè)升級等多個方面的內容�！短沾伤囆g及其產業(yè)化研究》結構合理、條理清晰，內容全面、詳實，是一本兼有實用性與可讀性的理

本書以平面設計為研究對象，針對平面視覺形態(tài)設計的方法與運用進行了詳盡的分析。本書論述了平面設計中的各種造型元素與造型理論，重點對平面設計活動中涉及的創(chuàng)意思維與創(chuàng)意設計進行了解讀，并對民間傳統(tǒng)手工藝在平面設計中的應用進行了探討。本書結構合理、思路清晰、層次分明、內容詳細，理論闡述深入淺出，而且理論聯(lián)系實際，引入大量的實例

民問美術融入民眾群體的社會生活中，品種豐富，形式多樣，展現(xiàn)出多層次的文化現(xiàn)象。其創(chuàng)作主體是普通的人民大眾，是為了滿足勞動者自己的需要而創(chuàng)造的藝術�！吨袊�民間美術的傳承與新發(fā)展》是對中國民間美術的傳承與發(fā)展的探究，內容包含年畫、剪紙、服飾、皮影、刺繡這幾個種類，對每一種類的發(fā)展歷史、藝術文化等內容進行介紹，并對民間美術的