大千的山水畫,是他所涉獵畫類中,著手最晚,卻持續(xù)時間最長的,其成就之大,且量豐、質(zhì)高,是他能屹立于20世紀畫壇大師之林最值得贊譽的畫種。大千畫山水,包括臨摹、寫生、自創(chuàng)三類,工筆、寫意、潑墨潑彩兼善,水墨、淺絳、青綠、金碧俱能。《奇麗的清川疊翠·張大千山水冊》就是一本大千山水畫集,書中收錄了大量大千山水畫作品。無論是前期的臨仿古人,集其大成;還是后期的萬象羅胸,一心獨造,都令人折服于其山水畫創(chuàng)作的俱能精善,感慨其山水的創(chuàng)新面貌在筆墨上和視覺的沖擊力上都為中國畫揭開了新的篇章。
對于中國內(nèi)地的美術(shù)界、藝術(shù)界乃至知識界來說,張大千的名字并不陌生。徐悲鴻曾盛贊張大干是“五百年來第一人”。從中國傳統(tǒng)文人畫人手,張大千早年廣泛臨習唐、宋、元、明、清傳統(tǒng)繪畫,尤得石濤、八大山人精髓,其繪畫題材涉及山水、花鳥、人物,繪畫風格兼通工筆、寫意。在中國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容方面,張大干俱能精擅;在中國傳統(tǒng)繪畫的形式方面,張大千卓有建樹,可謂中國傳統(tǒng)繪畫的集大成者。
20世紀40年代,張大千潛心敦煌,三年發(fā)奮,遍臨十六國、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元各朝的壁畫,成績斐然。正是由于從敦煌藝術(shù)中吸收了中國美術(shù)精華,遍學歷代畫技,張大干更加豐富了自己的繪畫,并由此畫風一變,成就了復筆重彩、古雅華麗的畫風,從而在畫壇名聲大噪。于是,有了張大千與北方大畫家溥儒(溥心畬)并稱“南張北溥”的說法。
從1948年起,張大干開始游歷世界,博采各家之長,創(chuàng)造出以唐代王洽的潑墨技法為基礎、糅人西方繪畫意識的潑彩畫法,并創(chuàng)作了大批潑墨潑彩作品。一個畫家的歷史地位如何,關鍵是看他能否為自己及其時代創(chuàng)造一個獨特的繪畫風格。張大干的潑墨潑彩山水既保持了中國畫的傳統(tǒng),又結(jié)合半抽象的彩墨造型,創(chuàng)造出一種中國山水畫的新風格,從而為中國山水畫的發(fā)展開辟了新的天和地,張大千也因此在中國繪畫史流芳百世。作為一位具有世界眼光的中國繪畫大家,張大干的藝術(shù)努力使西方藝術(shù)界更加了解中國山水畫的審美境界,蒼茫深邃、雄奇瑰麗。于是,又有了張大千與西方繪畫大師畢加索并稱“東張西畢”的說法。
第一篇 張大千山水畫探源
引言
熔鑄古今吞納畫霸
搜盡奇峰打草稿
萬類由心以形寫神
第二篇 張大千山水畫作品
傳統(tǒng)山水
潑墨潑彩山水
第三篇 張大千山水畫粉本
參考書目
后記