《重返風景》以十五世紀以來在西方一直是重要藝術表現(xiàn)的風景創(chuàng)作為題,探討從古至今,從風景繪畫到地景創(chuàng)作、現(xiàn)地制作等不同表現(xiàn)形式。從把風景簡單視為一塊有人活動的地方,到視其為自然與文化二元對立的表征,到我們的身體經驗與背后隱含的空間政治,顯現(xiàn)有關“風景”的概念既豐富又多遠,含義也隨著時空不斷易變。它見證著我們如何觀看、如何思考這個世界,也表達我們和世界、和他人,甚至和我們自己的關系。
卡特琳·古特敏銳的觀察與體驗、細膩的思辨與文筆,讀來幽微、深刻而動容,雖然閱讀中有些許的艱澀,但回味是無窮的。透過卡特琳·古特的詮釋,觀看與思考周遭的眼界會因此而不同?梢哉f她宣稱了當代“重返風景”(如同 “圖像轉向”、“后現(xiàn)代轉向”)的時代來臨。
——廖新田(中英格蘭大學藝術博士,臺灣大學社會
學博士,臺灣藝術大學藝術與文化政策管理研究所副教授)
前言
“風景”的概念既豐富又多元,本身所代表的含義也不斷在改變當中。在西方,相對于藝術史和思想史而言,“風景/地景”一詞直到十五世紀才有相關的字眼出現(xiàn)。最早是出現(xiàn)在荷蘭,荷蘭語中的“Landschap”意謂“一塊土地”,正是以土地(Land)為字根形成,之后在歐洲其他語系,如英語、德語、丹麥語、瑞典語也才相繼出現(xiàn)。而法文、意大利文和西班牙文也是從代表地方、地區(qū)的字根(pays)來形成風景一詞。毋庸置疑地,在十五世紀前半期出現(xiàn)在西方作品里的風景,和我們現(xiàn)在所認知、所看到和所了解到的,有著明顯不同的含義。當我們觀賞一份十四世紀宗教手抄本的插畫、十三世紀意大利的壁畫,或是羅馬時代的鑲嵌藝術,我們從中也能發(fā)現(xiàn)一些地景圖像,這是否代表風景圖像其實早在文字之前便已經存在?或者是說出現(xiàn)在文字之前的風景,其實并不符合“時代的意義”?這兩者或多或少都對。然而十五世紀以后歐洲對風景的發(fā)現(xiàn)卻也見證了東、西兩方的不同,因為中國早從漢代(公元前206年~公元220年)開始就存在了對風景感受的敏銳度,而歐洲在“風景”一詞產生之前,作品所描繪的地區(qū)充其量只是代表著有活動產生的地方。這些活動無論是真實或是想像的,常是出自于宗教故事、神話或是民間傳說。藝術家以圖文并茂的方式來呈現(xiàn)他們所看到的(一方面是他們周遭的世界,一方面是沿襲一些已經存在的表現(xiàn)手法),這常常是透過閱讀之后,文字所帶給他們的想像世界,而這或多或少都帶有固定的表現(xiàn)體系。這些風景畫作對于一個地方或一個故事影像呈現(xiàn)的關注更甚于對自然的描繪。
我們將可看到,風景的表現(xiàn)手法和如何看、如何思考這個世界(而不單單只有自然)的方式有關。在二元化的思考模式下,城市和鄉(xiāng)村的區(qū)別是對立又彼此混淆的,F(xiàn)今建構大部分法國人思想的——自然/文化二元說,甚至可以導致一部分的人指出“風景非關都市”的說法。然而風景是和土地甚至整個地球緊密結合的,土地是人類和所有文化最原始的元素,我們生活在其上,它也是我們得以存活的重要條件。
因此,透過每個風景/地景概念的了解方法,可以得知其中的文化屬性,特別是作者的感官狀態(tài),他的智識,他的欲望,他的恐懼。風景也表達了我們和世界、和他人,甚至是和我們自己的關系。此外就現(xiàn)今的現(xiàn)象而言,風景見證了危險、混亂,甚于和諧的關系。這也是為什么在這里,我們要從實際事件出發(fā),透過整體的詢問來進行探討。對當代作品經驗的探討,是本書的脈絡和主題。在錯綜復雜的表現(xiàn)和轉型方式中,歷史的回顧可以再確認現(xiàn)今的問題,也使得古今作品相連。這相連的方法,與其說是一種歷史的延續(xù)性,更有利于對不同時代、不同地方的作品,彼此經驗的交流和回應。
本書的結構以四個章節(jié)構成。第一章是從風景的表現(xiàn)手法、風景的創(chuàng)造,以及當代藝術家本身備受爭議的立場來著手進行主題式分析。三大主題分別是山、天堂和鄉(xiāng)村。這個主題式的探索方法,同時夾雜著歷史和社會學的分析,目的是為了呈現(xiàn)與作品有關的背景,以及某些風景圖像最原始的含義。例如對土地的征服、占領的欲望、帝國主義等等的圖像。而風景等同于國家的概念,將牽涉到觀光、消費等社會問題,從這里又將涉及從地方(有時也處于戰(zhàn)爭中)到風景其含義的不定和搖擺。在第二章中,我們討論風景的取景、裝框、限制和結構。風景中道路或線條的規(guī)劃,往往提供了導引的作用,因為從這些線條可以著手了解其與透視法的關連。許多的概念,例如垂直正交的方格、身體在行動中的經驗,以及帶有距離的客觀目光也將在進入第三章之前觸及。以便第三章可直接透過主題、感受和與世界的各項關連來進行探討,從中介入個人歷史、集體歷史和悲劇歷史,以及它們對風景的影響。第四章的重點則以地景的呈現(xiàn)和身體傾聽經驗為主?傊,風景的表現(xiàn)從理解開始,理解風景的存在模式及它的景觀規(guī)劃方法同樣重要。因為風景作品不單單僅是一個作品的呈現(xiàn),也是具體規(guī)劃整理下的結果(無論是在鄉(xiāng)村或者城市),更是我們情感的依存所在。
作者簡介:
卡特琳·古特(Catherine Grout ),法國社會科學高等研究院藝術史暨美學博士,京都關西日法交流會館駐村藝術家,法國里爾國立高等景觀建筑學院教授。她曾擔任大型都市藝術季的策展人,2003年至2004年在斯特拉斯堡負責法德邊境著名的萊茵河公園的公共藝術造景。除投身公共藝術事務與教學外,她還出版了《斯特拉斯堡的電車》(Le Tramway de Strasbourg )、《都市中的藝術》(L’Art en milieu urbain ),以及《藝術的社會面貌》(Pour une réalité publique de l’art )、《藝術介入空間》(Pour de l’art au quotidien )、《風景的情感:開放與毀棄》(L’ émotion du paysage ) 等著作。
譯者簡介:
黃金菊,臺灣政治大學歷史系畢業(yè),并于巴黎第七大學取得歷史學碩士學位。專攻藝術行政。2002年曾參與本書作者卡特琳·古特以及竹圍工作室負責人蕭麗虹女士于淡水竹圍策劃舉辦的“城市與河流的交會——竹圍環(huán)境藝術節(jié)”。
目錄
前言 /1
第一章風景 /5
一、山,遠處的消費場域 /8
二、天堂和民主 /23
三、鄉(xiāng)村,風景作為國家象征的表現(xiàn) /33
第二章畫框內的風景 /53
一、關于足跡和幾何構圖 /56
二、體現(xiàn)所見(主體/客體) /72
三、邊界 /75
第三章風景中身體的感受 /83
一、歷史 /86
二、參與地景建構和置身其中 /98
三、利用結構來超越框架 /109
四、身體的視覺 /117
第四章體驗 /137
結論:思考風景整體 /157