本書是一部關(guān)于中國雕塑歷史文化的圖書。傳統(tǒng)的表現(xiàn)是按年代進(jìn)行敘述,而該書按材質(zhì)進(jìn)行劃分,對源遠(yuǎn)流長的中國雕塑做大致梳理,突出有代表性的傳世或出土的雕塑作品,突出信息量、知識性和文化性等。全書主要涉及內(nèi)容有:陶塑、泥塑、玉雕、銅雕、金雕、石雕、木雕、瓷雕等,包括裝飾性雕刻和城市環(huán)境雕刻。其中既有古雕塑的神奇故事和發(fā)掘經(jīng)歷,又薈萃了各類雕塑的驚世絕倫之關(guān),以散文化的筆觸、精致的插圖,帶給讀者多重享受。
一直以為,中國傳統(tǒng)文化的精髓,從時間上說,是在明朝之前的。明朝之前,占據(jù)社會主流的,是清明理性的孔孟之道。崇尚自然、游離社會的道學(xué),作為主流思想的補充,與儒學(xué)一起“相輔相成”、“一陰一陽”,使得社會主流思想具有強大活力。從總體上來說,中國文化的源頭,無論是周公、老子、孔子,還是后來的諸子百家,比如說孟子、茍子、莊子、韓非子、墨子等等,都對人生保持清醒、冷靜的理性態(tài)度,保持孔子學(xué)說實踐理性的基本精神,即對待人生、社會的積極進(jìn)取精神;服從理性的清醒態(tài)度;重實用輕思辨、重人事輕鬼神的思維模式;善于協(xié)調(diào),講究秩序,在人倫日用中保持滿足和平衡的生活習(xí)慣……中國文化的源頭如此,決定了漢民族的心理結(jié)構(gòu)和精神走向,包括漢民族理想追求、文化風(fēng)格以及審美傾向。
中國文化在明朝之前,占據(jù)社會主流的,是高蹈的士大夫精神。最顯著的表現(xiàn)在于:遵從天地人倫之間的道德,有高遠(yuǎn)的理想,講究人格的修煉,反對人生世俗化,鄙視犬儒的人格特征。比如說孔子,從他的言語來看,更像是倡導(dǎo)一種人生價值觀,追求人生的美學(xué)意義。又比如說莊子,他的學(xué)說,不像是哲學(xué),更像是一種生活美學(xué):道是無情卻有情,看似說了很多超脫、冷酷的話,實際上透露出對于生命、本真的眷戀和愛護(hù),要求對整體人生采取審美觀照態(tài)度,不計功利是非,忘乎物我、主客、人己,以達(dá)到安詳和寧靜,讓自我與整個宇宙合為一體。這種貫穿著士大夫精神的人生價值觀,讓人忘懷得失擺脫利害,超越種種庸俗無聊的現(xiàn)實計較和生活束縛,或高舉遠(yuǎn)慕,或怡然自適,或回歸自然,在前進(jìn)和后退中獲得生活的力量和生命的意趣。這就是中國歷代土大夫知識分子一以貫之的藝術(shù)清潔精神。英國大哲學(xué)家羅素曾經(jīng)說:“在藝術(shù)上,他們(中國人)追求精美,在生活上,他們追求情理!边@是說到關(guān)鍵了。
中國人的生活哲學(xué)就是如此,一方面高曠而幽遠(yuǎn),另一方面也連著“地氣”,是自發(fā)的浪漫主義和自發(fā)的經(jīng)典主義的結(jié)合。道家是中國人思想的浪漫派,儒家是思想的經(jīng)典派。當(dāng)東漢年間佛教傳入之后,這種以出世和解脫為目的的宗教體系遭到了儒學(xué)和道教的抵抗,從而消解了印度佛教中很多寡涼的成分。經(jīng)過“中庸之道”的過濾,其中極端的成分得到了淡化,避免了理論或?qū)嵺`上的過火行為。也因此,一種中國特色的佛教觀產(chǎn)生了,佛教在中國更多變身為“生活禪”,變成一種熱愛生活創(chuàng)造人生的方式。中國人一方面避免了極端的“出世”之路,另一方面,由于心靈的滋養(yǎng)、美智的開發(fā),使得東漢魏晉,包括后來的南北朝、隋唐、,五代十國以及唐宋元產(chǎn)生了很多高妙的藝術(shù),“藝術(shù)人生”的觀念也隨之如植物一樣葳蕤生長。可以說,這些朝代,是中國最具審美價值、最開人們心智、也最出藝術(shù)珍品的年代。也因此,很多藝術(shù)種類都在這個階段達(dá)到了高峰,比如說唐詩、宋詞、元曲、書法、繪畫、音樂、舞蹈等等,它們洋溢著一種高蹈的精神追求,境界高遠(yuǎn),潔凈空曠,如清風(fēng)明月,如古松蒼翠。從審美上看,由于存有或明或暗的觀照,存有人格與事物的交融,主題得到了提升,感悟與生命同在,境界與天地相齊,一種深遠(yuǎn)的“禪意”油然而生……從總體境界上來看,這一階段的各類藝術(shù)形式,達(dá)到了各自的高峰。它們是最能代表中國文化精髓的。
中國的藝術(shù)精神到了明清之后,有低矮化的傾向。明清以后,由于社會形態(tài)的變化,專制制度進(jìn)一步嚴(yán)酷;加上統(tǒng)治者出身和教育的局限,以及愚民政策的目的,整體文化和審美呈低俗化的傾向,社會和人生的自由度越來越窄,藝術(shù)的想象空間越來越逼仄,藝術(shù)作品的精神高度下降。隨著“程朱理學(xué)”和科舉制度的推行,人們的想象力、創(chuàng)造力被扼制,審美弱化,藝術(shù)更趨“侏儒化”、“弱智化”。大眾普羅的喜好抬頭,剛正不阿的風(fēng)骨軟化,崇尚自由、自然、提升的審美精神也在喪失。不過盡管如此,在明清時代的中晚期,那種崇尚自然、物我兩忘的高貴精神仍時有抬頭,一批有著真正藝術(shù)精神的獨立藝術(shù)作品或有出現(xiàn)。盡管如此,士大夫精神已不是藝術(shù)美和生活美的主旋律,它只是一種空谷幽蘭的生命絕響。
近現(xiàn)代之后,由于社會動蕩,戰(zhàn)亂連連,再加上西方現(xiàn)代化所導(dǎo)致的實用主義、功利主義的滲入,中國的文學(xué)藝術(shù)遭到了進(jìn)一步摧殘,傳統(tǒng)的藝術(shù)精神更進(jìn)一步沉淪。藝術(shù)的政治化傾向、實用主義傾向和世俗主義傾向抬頭,這直接導(dǎo)致了真正的藝術(shù)精神缺失,藝術(shù)的品位下降,高蹈精神向世俗俯首,自然和自由變身為功利和實用,士大夫精神更是變身為犬儒主義。中國近現(xiàn)代上百年的屈辱和戰(zhàn)亂,更使得中國自古以來高潔的審美觀變得扭曲和膚淺:黃鐘大呂變成田野俚語,布衣青衫變成了披紅掛綠,古琴琵琶變成了鑼鼓鞭炮,潔身自好變成了爭相取寵,安詳寧靜變成喧嘩騷動,幽默風(fēng)趣變成庸俗不堪……如果說是與非,美與丑是人類最基本標(biāo)準(zhǔn)的話,那么,很長一段時間里,這種基本標(biāo)準(zhǔn)都在喪失,很多人已分辨不了是與非,也分辨不了美與丑!拔母铩睍r期八個臉譜化的樣板戲在左右著中國人的全部精神生活,這樣的現(xiàn)象,又何嘗不令人扼腕嘆息!
如果說中國當(dāng)代教育存在著諸多問題的話,那么,以我的理解,當(dāng)代教育最大的失敗,甚至不是傳統(tǒng)丟失、精神扭曲以及弱智低能,而是在美育上的缺失。這一點,只要觀察我們周圍的人們,就可以得出這樣的結(jié)論——在我們的周圍,到處都是對于生活沒有感覺,對于美丑沒有鑒別的人。他們所擁有的,只是功利,只是物質(zhì),只是金錢,只是對美丑的弱智的鑒別和判斷。這些人不僅僅是一些教育低下的人,甚至,一些貌似受過良好教育的人也是這樣——他們雖然擁有很高的學(xué)歷,有很好的教育背景,但在美丑的辨別力,以及對于藝術(shù)、心靈的覺察力、感悟力和理解力上,同樣表現(xiàn)得能力低下、缺乏常識。這樣的現(xiàn)象,實際上是我們多年以來的教育缺乏美育,缺乏精神導(dǎo)向的結(jié)果。一個人的審美,是與道德和智慧聯(lián)系在一起的,審美的缺失,實際上也是道德和智慧的缺失。一個對美缺乏判斷力的人,很容易在人生中缺乏動力和方向,也很容易被民族主義、法西斯主義、極端主義、工業(yè)主義所奴役,成為過度現(xiàn)代化的犧牲品。在很多時候,這種人不可能是一個豐富的生命,只是一架精神匱乏的機(jī)器。
現(xiàn)在,這一套由合肥工業(yè)大學(xué)出版社精心組織的“最美中國叢書”,似乎在某種程度上,彌補了一些“尋根”和美育上的缺失。該叢書旨在“重建中國優(yōu)美形象,重構(gòu)華夏詩意生活”,通過對古代思想、倫理道德、文學(xué)藝術(shù)、風(fēng)景民俗、器物發(fā)明等的重新梳理,重新發(fā)現(xiàn)中國特有的美,傾情向世人推介這種美,以期真正的美得到傳承。這套書知識精準(zhǔn),圖文并茂,力求童趣與大美的融合,悅目和感人的統(tǒng)一。對于正在成長的青少年來說,這一套書,應(yīng)是一個不錯的選擇,最起碼它可以讓人知道,什么是中國的最美,什么是中國真正的美。繼第一輯十本書受到業(yè)界、讀者的廣泛好評之后,合肥工業(yè)大學(xué)出版社又趁勢推出第二輯“物華灼灼”和第三輯“文質(zhì)彬彬”,加在一起又有20本,這兩輯叢書在第一輯相對比較宏大敘事的基礎(chǔ)上,著力聚焦中華文化的細(xì)節(jié)之美,視角更為開闊,敘述更為細(xì)膩。無疑是值得期待的。
上個世紀(jì)初,北京大學(xué)校長蔡元培先生曾經(jīng)提出過著名的“五育并舉”教育方針,“五育”為:軍國民教育、實利主義教育、公民道德教育、世界觀教育、美感教育。其中,美感教育尤其有特色,蔡先生還以“以美育代宗教”的口號聞名于世。在蔡元培看來,美育是宗教的初級階段,對于沒有宗教傳統(tǒng)的中國人來說,美育教育是一種基礎(chǔ),并且相對宗教,美育更安全,更普及,也更為人接受。通過美育,可以培育出道德是非的基礎(chǔ),培育出向上的力量。雖然蔡元培的這一觀點引起過一番爭論,但對于一個人來說,有美的熏陶,有對于美丑的正確判斷,怎么都不能說是一件壞事。并且,美與是非,與善惡,與道德,與人類的心靈,與這個世界的根本,是聯(lián)系在一起的。以對美的判斷和感知為出發(fā)點,了解中國歷史,了解中國文化,了解中國人曾經(jīng)的藝術(shù)生活,了解一個民族的內(nèi)心世界;從而進(jìn)一步了解世界,了解世界的規(guī)律,與身邊的一切做到和諧相處,都是大有好處的。
也許,這套書的意義就在于此。
一 陶塑:天天之美
(一)裴李崗文化·陶塑人頭
(二)仰韶文化·陶鷹鼎
(三)馬家窯文化·舞蹈紋彩盆
(四)秦·兵馬俑
(五)漢·擊鼓說唱陶俑
(六)唐·三彩陶俑
二 泥塑:質(zhì)樸之美
(一)紅山文化·泥塑女神像
(二)兩晉南北朝至隋唐·石窟泥彩塑像
(三)唐·五臺山南禪寺塑像
(四)五代·平遙鎮(zhèn)國寺彩塑
(五)宋·彩塑
1.晉祠圣母殿彩塑
2.溫州白象塔彩塑
(六)小型泥塑
1.天津泥人張
2.無錫惠山泥人
3.陜西鳳翔彩塑
三 玉雕:溫潤之美
(一)紅山文化·玉豬龍
(二)凌家灘文化·玉器
1.玉龍
2.玉人
3.玉龜與玉版
(三)良渚文化·玉器
1.玉琮
2.冠形器
3.玉三叉形器
4.玉璧
(四)龍山文化·玉璋
(五)夏·七孔玉刀
(六)商·婦好墓玉風(fēng)
(七)漢·承露盤玉高足杯
(八)宋·玉獸耳云龍紋簋
(九)元·瀆山大玉海
(十)清·玉雕
1.《大禹治水圖》玉山子
2.《桐蔭仕女圖》俏色玉雕
四 銅雕:神秘之美
(一)三星堆文化·青銅人物立像
(二)金沙遺址·銅立鳥
(三)商·青銅重器
1.后母戊鼎
2.四羊方尊
3.龍虎尊
4.人面方鼎
(四)西周·青銅重器
1.毛公鼎
2.散氏盤
3.虢季子白盤
(五)春秋晚期·吳王夫差鑒
(六)戰(zhàn)國·銅雕
1.曾侯乙編鐘
2.楚大鼎
3.虎噬鹿形器座
(七)漢·銅雕
1.長信宮燈
2.錯金銀博山爐
3.馬踏飛燕
五 金雕:燦爛之美
(一)金沙遺址·金面具
(二)西漢·滇王金印
(三)唐·法門寺金銀器
(四)清·金嵌珠天球
六 石雕:深沉之美
(一)云岡石窟石雕像
(二)龍門石窟石雕像
(三)大足石刻
(四)樂山大佛
(五)霍去病墓石雕
(六)漢畫像石
(七)南朝·陵墓石刻
(八)唐·昭陵六駿
(九)南京明孝陵石刻
(十)許國石坊
七 木雕:精細(xì)之美
(一)故宮太和殿木雕
(二)寺廟和會館戲樓木雕
(三)徽州木雕
八 瓷塑:晶瑩之美
(一)福建德化觀音像
(二)北宋·影青釉仙人吹笙執(zhí)壺
(三)元·影青釉透雕人物瓷枕
九 城雕:新生之美
(一)人民英雄紀(jì)念碑
(二)結(jié)束語