幾千年來，中華民族依照對顏色的認知，以樸素的哲學理念和社會價值觀，研究色彩、應用色彩，甚至從古到今各朝各代，均以相應的法律條文具體規(guī)定各階級各階層色彩的使用范圍、類項等。色彩，至今已成為中華各族人民表達思想、情感、心理、意識，表現(xiàn)民情風俗、生存狀態(tài)和自身價值不可或缺的重要內容之一，也是中華文化傳承與文明歷史發(fā)展的標志性符號之一。
　　同理，對于世界各族人民而言，自遠古時代在與天地自然現(xiàn)象奮斗的過程中，到現(xiàn)代在與環(huán)境、與宇宙、與同類惡疾奮斗的進程中，色彩是他們個體生存、社會生活不可或缺的重要組成內容。這說明，色彩自古至今在人類的社會生活中，尤其在現(xiàn)代文明不同時段的歷史演進中，占據(jù)著極其重要的位置。同時，色彩以其特有的姿容和內涵發(fā)揮著前所未有、不可替代的作用。
　　當神奇的“電影”出現(xiàn)在人類面前時，一陣驚喜與騷動之后，人們開始不滿“黑白”而渴求“彩色”。于是，電影人從電影發(fā)明之初期，便開始研究電影影像中的彩色成像問題。史實說明，世界電影先賢從黑白電影誕生之日始，便不滿意“黑白”影像的虛假，而渴望“彩色”成像的真實。因此，世界電影圣賢之一、蘇聯(lián)電影導演愛森斯坦，在黑白電影時代即一直耗費巨大心力研究電影的“彩色”問題，直到他離開終生極其熱愛的電影事業(yè)。在臨終前的文稿中，他曾寫過這樣擲地有聲令電影人驚嘆深思的話語：電影應拍成“彩色”的，而不是拍成“有色”的……
　　可惜的是，至今我們許多電影人不諳此意，不解此理。在潔凈的白色銀幕上，在電影的劇作影像中，或者將“彩色”僅作為有“色”的顏料，無序用色；或者僅作為改變“黑白”效果的工具，甚至胡亂涂鴉。中國和世界不少地區(qū)有很多電影作品中的色彩配置與應用，根本談不上是“色彩設計”或者“色彩語言組織”，就是有力的證據(jù)。
　　然而可喜的是，世界和中國影界又有許多電影前輩大師、中青年電影人，潛心研究電影色彩，大膽組織和運用色彩造型語言，立志進行電影色彩美學方面的探索。代表性的電影人，如斯坦利·庫布里克、英格瑪·伯格曼、卡洛斯·紹拉、喬治·盧卡斯、L.布努艾爾、大衛(wèi)·里恩、M.安東尼奧尼、V.弗萊明、馬丁·斯科塞斯、B.貝托魯奇、S.斯皮爾伯格、A.塔爾科夫斯基、K.基耶斯洛夫斯基、P.阿莫多瓦、黑澤明、�；�、池寧（美術設計師）、謝晉、謝鐵驪、李安、張藝謀、陳凱歌、張叔平（美術設計師）、葉錦添（美術設計師）、霍廷霄（美術設計師）等。在電影作品中，他們將色彩作為影像劇作元素，組織影片色彩結構，塑造刻畫人物個性，以詩境的色彩造型語言，參與電影敘事，且取得了令人矚目的藝術成就。
　　經(jīng)過幾代電影人一個多世紀的共同努力，電影色彩在設計創(chuàng)作上的藝術成就，主要表現(xiàn)在：第一，經(jīng)過幾代電影技術專家、藝術大師們前赴后繼地不懈努力與奮斗，使電影由手工染印的局部“有色”成功，轉變?yōu)閺驮�自然色彩的“全色”電影。第二，由銀幕上“自然色彩”的無限美好風光，逐漸轉變成為景色與情色的天人合一，具體表現(xiàn)為人類生存的自然寫真色彩與人類情感的夢幻色彩的相互交融。第三，創(chuàng)作者依托電影劇作的情節(jié)內容，采掘現(xiàn)代藝術的創(chuàng)新思維和色彩美學的價值觀，用比較純粹的作者主觀色彩，架構銀幕影像劇作的整體結構，以銀幕影像的“劇作色彩”，直接表現(xiàn)人物的個性、心理、情緒及其不可見的潛意識活動，并表達電影作者對某種事物的社會評判及其欲傳遞的某種哲學理念。應該說，這是電影色彩藝術設計上的大膽突破之處。第四，由于幾代電影人的共同拼搏、實踐與奮斗，使世界范圍的銀幕藝苑，呈現(xiàn)出能使電影觀眾產(chǎn)生多思、多悟的電影色彩語言生態(tài)與多義、多元的電影面貌。在這里，作者深深感謝電影前輩、同輩和后輩人的巨大努力及在電影色彩創(chuàng)新方面的卓越貢獻。
　　這本《電影色彩》是在多年給北京電影學院不同專業(yè)的學生講課和相互交流的基礎上撰寫的，教學對象主要是電影編劇、電影導演、電影美術設計、電影攝影、動畫等專業(yè)的本科生、碩博研究生；是在認真分析研究電影先賢、大師們一系列優(yōu)秀“電影作品”的基礎上撰寫的，這些優(yōu)秀的電影作品在色彩設計上，有諸多不同于他人的先鋒創(chuàng)新思維和突出的藝術語言表現(xiàn)；是在不斷深入學習中外色彩藝術研究專家們的有關色彩論著的基礎上撰寫的，這些色彩論著內容所涉范圍包括色彩歷史、色彩文化、色彩創(chuàng)意、色彩計劃、色彩設計、色彩心理學、色彩美學等。
　　由于本教材是偏重電影色彩設計教育和電影色彩美學研究為主旨的，因此，它便具體涉及與電影人物形象相關的化妝色彩、服裝色彩、飾品色彩方面的基本知識，與電影時空相關的建筑色彩、裝飾色彩、道具色彩、飾物色彩等基本知識；在社會環(huán)境的造型設計中，還涉及不同民族之色彩、地域之色彩、宗教之色彩、民俗之色彩、文化特征之色彩；在政治環(huán)境的造型設計中，則又涉及代表國家之色彩（如國旗、國徽等色彩），代表政黨之色彩（如黨旗、黨徽、黨刊等色彩），武裝部隊之軍用色彩（如軍旗、軍服、武器等色彩），不同警種警察之代表色彩（如警服、警徽、警車、警用武裝等色彩）。在建構全片色彩的總體造型設計中，電影美術設計師既要必須思考具象的寫實色彩，又要認真關注抽象的寫意色彩，同時還要有機組織電影作者的觀念色彩。故在研究電影色彩的過程中，需翻閱先賢們的大量影史論著、先輩人的色彩史學研究、色彩學研究以及浩繁的政治學、社會學、民族學、文化學、心理學、哲學、美學等方面的著述。
　　在寫作方式上，該教材既不能按照普通“色彩學”的思維套路描寫，也不能寫成世界電影色彩文化史論。經(jīng)過多方面的認真思考與主次權衡，最終選定的方向是：以研究電影色彩美學的理念為先導，以探索研討電影色彩的創(chuàng)作特點、方法與規(guī)律、銀幕影像劇作的色彩構成設計等為核心內容。也就是說，這本《電影色彩》將不涉及電影色彩技術層面的諸多問題，重點關注研究電影色彩美學及電影藝術色彩的創(chuàng)作設計問題。
　　為便于學生學習上的認識與理解，便于從電影美學角度敘說電影色彩的諸多問題，本教材采取“塊狀”思維方式部署文案并加以詳述，但其靈魂一線統(tǒng)之。由此，一些多義的經(jīng)典和優(yōu)秀片例，多次在不同范疇的問題中分重點有所論述。鑒于作者知識儲量與理論水準的局限性，教材中難免存在諸多不足，甚至謬誤之處，懇請影視界同仁、各界專家教授、有志于電影創(chuàng)作的學生和熱心于電影色彩研究的讀者批評指正，提出寶貴意見和建議。