內(nèi)容介紹:
◎在故宮藏品中,品漢字書(shū)寫(xiě)之美,感悟“千古風(fēng)流人物”
◎國(guó)家寶藏的前世今生,故宮藝術(shù)的典藏讀本
◎收錄兩岸故宮及海內(nèi)外博物館近百幅書(shū)法高清詳圖,全彩印刷,精裝典藏
祝勇用詩(shī)意的語(yǔ)言、散文的筆法、史學(xué)的態(tài)度,以李斯、王羲之、李白、顏真卿、懷素、張旭、蔡襄、蔡京、歐陽(yáng)修、蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、岳飛、辛棄疾、陸游、文天祥等十余位古代書(shū)法家為線索,選取兩岸故宮收藏的書(shū)法名作,講述了這些書(shū)法名作背后不為人知的歷史故事,再現(xiàn)了這些書(shū)法家跌宕起伏的個(gè)人命運(yùn)。
關(guān)于“故宮”,祝勇這么說(shuō):
六百年的宮殿(到2020年,紫禁城剛好建成六百周年)、七千年的文明(故宮博物院收藏的文物貫穿整個(gè)中華文明史),一個(gè)人走進(jìn)去,就像一粒沙被吹進(jìn)沙漠,立刻就不見(jiàn)了蹤影。故宮讓我們收斂起年輕時(shí)的狂妄,認(rèn)真地注視和傾聽(tīng)。
關(guān)于“書(shū)法”,祝勇這么說(shuō):
書(shū)法,就是一個(gè)人同自己說(shuō)話,是世界上最美的獨(dú)語(yǔ)。一個(gè)人心底的話,不能被聽(tīng)見(jiàn),卻能被看見(jiàn),這就是書(shū)法的神奇之處。我們看到的,不應(yīng)只是它表面的美,不只是它起伏頓挫的筆法,還是它們所透射出的精神與情感。
一
關(guān)于故宮收藏的文物,我已經(jīng)出版過(guò)《故宮的古物之美》三卷,其中第一卷寫(xiě)器物,第二卷和第三卷寫(xiě)繪畫(huà),這是第四卷,內(nèi)容全部關(guān)涉故宮收藏的歷代法書(shū),但本書(shū)的寫(xiě)作歷程卻很漫長(zhǎng),我進(jìn)入故宮博物院工作以后寫(xiě)的第一篇文章,就是收在本書(shū)中的《永和九年的那場(chǎng)醉》,至今已經(jīng)過(guò)去了近十年。十年中,我零零星星地寫(xiě),陸陸續(xù)續(xù)地發(fā)表(其間也寫(xiě)了其他作品),最先是在《十月》雜志上,開(kāi)了一個(gè)名叫《故宮的風(fēng)花雪月》的專欄,后來(lái)又在《當(dāng)代》開(kāi)了一個(gè)專欄,雜志社給我起名,叫《故宮談藝錄》,自2017 年開(kāi)始,一直寫(xiě)到現(xiàn)在,今年是第五年,這是《當(dāng)代》雜志,也是我自己開(kāi)得最久的一個(gè)專欄。
這兩個(gè)專欄里的文章,有關(guān)于故宮藏古代繪畫(huà)的,也有關(guān)于法書(shū)的,但在《當(dāng)代》上的專欄文章,關(guān)于歷代法書(shū)的居多。我對(duì)法書(shū)有著長(zhǎng)久的迷戀,這或許是因?yàn)槲易约罕闶且粋(gè)寫(xiě)字人(廣義上的),對(duì)文字,尤其是漢字之美有著高度的敏感。瑞典漢學(xué)家林西莉曾經(jīng)寫(xiě)過(guò)一本書(shū),叫《漢字王國(guó)》,是一本講甲骨文的書(shū),我喜歡它的名字:“漢字王國(guó)”。古代中國(guó),實(shí)際上就是一個(gè)由漢字連接起來(lái)的王國(guó)。秦始皇統(tǒng)一中國(guó),必定會(huì)想到統(tǒng)一漢字,因?yàn)楫?dāng)時(shí)各國(guó)的文字千差萬(wàn)別,只有“書(shū)同文”,“國(guó)”才算是真正地統(tǒng)一。沒(méi)有文字的統(tǒng)一,秦朝的江山就不是真正的一統(tǒng)。我在《李斯的江山》里寫(xiě):“一個(gè)書(shū)寫(xiě)者,無(wú)論在關(guān)中,還是在嶺南,也無(wú)論在江湖,還是在廟堂,自此都可以用一種相互認(rèn)識(shí)的文字在書(shū)寫(xiě)和交談。秦代小篆,成為所有交談?wù)吖餐裱摹胀ㄔ挕。”“文化是最?qiáng)有力的黏合劑,小篆,則讓帝國(guó)實(shí)現(xiàn)了無(wú)縫銜接”。
二
漢字是國(guó)族聚合的紐帶,還是世界上最具造型感的文字,而軟筆書(shū)寫(xiě),又使?jié)h字呈現(xiàn)出變幻無(wú)盡的線條之美。中國(guó)人寫(xiě)字,不只是為了傳遞信息,也是一種美的表達(dá)。對(duì)中國(guó)人來(lái)說(shuō),文字不只有工具性,還有審美性。于是在“書(shū)寫(xiě)”中,產(chǎn)生了“書(shū)法”。
“書(shū)法”,原本是指“書(shū)之法”,即書(shū)寫(xiě)的方法——唐代書(shū)學(xué)家張懷瓘把它歸結(jié)為三個(gè)方面:“第一用筆,第二識(shí)勢(shì),第三裹束!敝苋瓴壬鷮⑵浜(jiǎn)化為:用筆、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格。它側(cè)重于寫(xiě)字的過(guò)程,而非指結(jié)果(書(shū)法作品)!胺〞(shū)”,則是指向書(shū)寫(xiě)的結(jié)果,即那些由古代名家書(shū)寫(xiě)的、可以作為楷模的范本,是對(duì)先賢墨跡的敬稱。
只有中國(guó)人,讓“書(shū)”上升為“法”。西方人據(jù)說(shuō)也有書(shū)法,我在歐洲的博物館里,見(jiàn)到過(guò)印刷術(shù)傳入之前的書(shū)籍,全部是“手抄本”,書(shū)寫(xiě)工整漂亮,加以若干裝飾,色彩艷麗,像“印刷”的一樣,可見(jiàn)“工整”是西方人對(duì)于美的理想之一,連他們的園林,也要把蓬勃多姿的草木修剪成標(biāo)準(zhǔn)的幾何形狀,仿佛想用藝術(shù)
來(lái)證明他們的科學(xué)理性。周汝昌先生講,“(西方人)‘最精美’的書(shū)法可以成為圖案畫(huà)”,但是與中國(guó)的書(shū)法比起來(lái),實(shí)在是小兒科。這緣于“西洋筆尖是用硬物制造,沒(méi)有彈力(俗語(yǔ)或叫‘軟硬勁兒’),或有亦不多。中國(guó)筆尖是用獸毛制成,第一特點(diǎn)與要求是彈力強(qiáng)”。
與西方人以工整為美的“書(shū)法”比起來(lái),中國(guó)法書(shū)更感性,也更自由。盡管秦始皇(通過(guò)李斯)締造了帝國(guó)的“標(biāo)準(zhǔn)字體”——小篆,但這一“標(biāo)準(zhǔn)”從來(lái)不曾限制書(shū)體演變的腳步。《泰山刻石》是小篆的極致,卻不是中國(guó)法書(shū)的極致。中國(guó)法書(shū)沒(méi)有極致,因?yàn)樵谝粋(gè)極致之后,緊跟著另一個(gè)極致。任何一個(gè)極致都是階段性的,“江山代有才人出,各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年,”使中國(guó)書(shū)法,從高潮涌向高潮,從勝利走向勝利,自由變化,好戲連臺(tái)。
工具方面的原因,正是在于中國(guó)人使用的是這一支有彈性的筆,這樣的筆讓文字有了彈性,點(diǎn)畫(huà)勾連、濃郁枯淡,變化無(wú)盡,在李斯的鐵畫(huà)銀鉤之后,又有了王羲之的秀美飄逸、張旭的飛舞流動(dòng)、歐陽(yáng)詢的法度莊嚴(yán)、蘇軾的“石壓蛤蟆”、黃庭堅(jiān)的“樹(shù)梢掛蛇”、宋徽宗“瘦金體”薄刃般的鋒芒、徐渭猶如暗夜哭號(hào)般的幽咽頓挫……同樣一支筆,帶來(lái)的風(fēng)格流變,幾乎是無(wú)限的,就像中國(guó)人的自然觀,可以萬(wàn)類霜天競(jìng)自由,亦如太極功夫,可以在閃展騰挪、無(wú)聲無(wú)息中,產(chǎn)生雷霆萬(wàn)鈞的力度。
我想起金庸在小說(shuō)《神雕俠侶》里,寫(xiě)到俠客朱子柳練就一身“書(shū)法武功”,與蒙古王子霍都決戰(zhàn)時(shí),兵器竟只有一支毛筆。決戰(zhàn)的關(guān)鍵回合,他亮出的就是《石門(mén)頌》的功夫,讓觀戰(zhàn)的黃蓉不覺(jué)驚嘆:“古人言道:‘瘦硬方通神’,這一路‘褒斜道石刻’當(dāng)真是千古未有之奇觀!币詴(shū)法入武功,這發(fā)明權(quán)想必不在朱
子柳,而應(yīng)歸于中國(guó)傳統(tǒng)文化造詣極深的金庸。
《石門(mén)頌》的書(shū)寫(xiě)者王升,就是一個(gè)有“書(shū)法武功”的人。張祖翼說(shuō)《石門(mén)頌》:“膽怯者不敢學(xué),力弱者不能學(xué)也!蔽夷懬,我力弱,但我不死心,每次讀《石門(mén)頌》拓本,都讓人血脈僨張,被它煽動(dòng)著,立刻要研墨臨帖。但《石門(mén)頌》看上去簡(jiǎn)單,實(shí)際上非常難寫(xiě)。我的筆觸一落到紙上,就不是那么回事了。原
因很簡(jiǎn)單:我身上的功夫不夠,一招一式,都學(xué)不到位!妒T(mén)頌》像一個(gè)圈套,不動(dòng)聲色地誘惑我們,讓我們放松警惕,一旦進(jìn)入它的領(lǐng)地,臨帖者立刻丟盔卸甲,潰不成軍。
三
對(duì)中國(guó)人來(lái)說(shuō),美,是對(duì)生活、生命的升華,但它們從來(lái)不曾脫離生活,而是與日常生活相連、與內(nèi)心情感相連。從來(lái)沒(méi)有一種凌駕于日常生活之上,孤懸于生命欲求之外的美。今天陳列在博物館里的名器,許多被奉為經(jīng)典的法書(shū),原本都是在生活的內(nèi)部產(chǎn)生的,到后來(lái),才被孤懸于殿堂之上。我們看秦碑漢簡(jiǎn)、晉人殘紙,在上面書(shū)寫(xiě)的人,許多連名字都沒(méi)有留下,但它們對(duì)美的追求卻絲毫沒(méi)有松懈。時(shí)光掩去了他們的臉,他們的毛筆,在暗中舞動(dòng),在近兩千年之后,成為被我們佇望的經(jīng)典。
故宮博物院收藏著大量的秦漢碑帖,在這些碑帖中,我獨(dú)愛(ài)《石門(mén)頌》。其他的碑石銘文,我亦喜歡,但它們大多出于公共目的書(shū)寫(xiě)的,有點(diǎn)像今天的大眾媒體,記錄著王朝的功業(yè)(如《石門(mén)頌》)、事件(如《禮器碑》)、祭祀典禮(如《華山廟碑》)、經(jīng)文(如《熹平石經(jīng)》),因而它的書(shū)寫(xiě),必定是權(quán)威的、精英的、標(biāo)準(zhǔn)化的,也必定是渾圓的、飽滿的、均衡的,像《新聞聯(lián)播》的播音員,字正腔圓,簡(jiǎn)潔鏗鏘。唯有《石門(mén)頌》是一個(gè)異數(shù),因?yàn)樗诙饲f的背后,摻雜著調(diào)皮和搞怪,比如“高祖受命”的“命”字,那一豎拉得很長(zhǎng),讓一個(gè)“命”字差不多占了三個(gè)字的高度!案咦媸苊边@么嚴(yán)肅的事,他居然寫(xiě)得如此“隨意”。很多年后的宋代,蘇東坡寫(xiě)《寒食帖》,把“但見(jiàn)烏銜紙”中“紙”(“帋”)字的一豎拉得很長(zhǎng)很長(zhǎng),我想他說(shuō)不定看到過(guò)《石門(mén)頌》的拓本;蛟S,是一紙《石門(mén)頌》拓片,慫恿了他的任性。
故宮博物院還收藏著大量的漢代簡(jiǎn)牘,這些簡(jiǎn)牘,就是一些書(shū)寫(xiě)在竹簡(jiǎn)、木簡(jiǎn)上的信札、日志、報(bào)表、賬冊(cè)、契據(jù)、經(jīng)籍。與高大厚重的碑石銘文相比,它們更加親切。這些漢代簡(jiǎn)牘(比如居延漢簡(jiǎn)、敦煌漢簡(jiǎn)),大多是由普通人寫(xiě)的,一些身份微末的小吏,用筆墨記錄下他們的工作。他們的字,不會(huì)出現(xiàn)在顯赫的位置上,不會(huì)展覽在眾目睽睽之下,許多就是尋常的家書(shū),它的讀者,只是遠(yuǎn)方的某一個(gè)人,甚至有許多家書(shū),根本就無(wú)法抵達(dá)家人的手里。因此那些文字,更沒(méi)有拘束,沒(méi)有表演性,更加隨意、瀟灑、燦爛,也更合乎“書(shū)法”的本意,即:“書(shū)法”作為藝術(shù),價(jià)值在于表達(dá)人的情感、精神(舞蹈、音樂(lè)、文學(xué)等藝術(shù)門(mén)類莫不如此),而不是一種真空式的“純藝術(shù)”。
在草木蔥蘢的古代,竹與木,幾乎是最容易得到的材料。因而在紙張發(fā)明以前,簡(jiǎn)書(shū)也成為最流行的書(shū)寫(xiě)方式。漢簡(jiǎn)是寫(xiě)在竹簡(jiǎn)、木簡(jiǎn)上的文字!鞍阎褡悠书_(kāi),一片一片的竹子用刀刮去上面的青皮,在火上烤一烤,烤出汗汁,用毛筆直接在上面書(shū)寫(xiě)。寫(xiě)錯(cuò)了,用刀削去上面薄薄一層,下面的竹簡(jiǎn)還是可以用。(內(nèi)蒙古額濟(jì)納河沿岸古代居延關(guān)塞出土的漢簡(jiǎn),就有削去成刨花有墨跡的簡(jiǎn)牘。)”烤竹子時(shí),里面的水分滲出,好
像竹子在出汗,所以叫“汗青”。文天祥說(shuō)“留取丹心照汗青”,就源于這一工序,用竹簡(jiǎn)(“汗青”)比喻史冊(cè)。竹子原本是青色,烤干后青色消失,這道工序被稱為“殺青”。
面對(duì)這些簡(jiǎn)冊(cè)(所謂的“冊(cè)”,其實(shí)就是對(duì)一條一條的“簡(jiǎn)”捆綁串連起來(lái)的樣子的象形描述),我?guī)缀蹩梢愿杏X(jué)到毛筆在上面點(diǎn)畫(huà)勾寫(xiě)時(shí)的流暢與輕快,沒(méi)有碑書(shū)那樣肅括宏深、力敵萬(wàn)鈞的氣勢(shì),卻有著輕騎一般的靈動(dòng)灑脫,讓我驟然想起唐代盧綸的那句“欲將輕騎逐,大雪滿弓刀”。當(dāng)筆墨的流動(dòng)受到竹木紋理的阻遏,而產(chǎn)生了一種滯澀感,更產(chǎn)生了一種粗樸的美感。
其實(shí)簡(jiǎn)書(shū)也包含著一種“武功”——一種“輕功”,它不像飛檐那樣沉重,具有一種莊嚴(yán)而凌厲的美,但它舉重若輕,以輕敵重。它可以在荒野上疾行,也可以在飛檐上奔走。輕功在身,它是自由的行者,沒(méi)有什么能夠限制它的腳步。
四
那些站立在書(shū)法藝術(shù)巔峰上的人,正是在這一肥沃的書(shū)寫(xiě)土壤里產(chǎn)生的,是這一浩大的、無(wú)名的書(shū)寫(xiě)群體的代表人物。我們看得見(jiàn)的,是這些“名人”;看不見(jiàn)的,是他們背后那個(gè)龐大到無(wú)邊無(wú)際的書(shū)寫(xiě)群體!懊恕眰兊臅(shū)法老師,也是從前那些寂寂無(wú)名的書(shū)寫(xiě)者,所以清代金石學(xué)家、書(shū)法家楊守敬在《平碑記》里說(shuō),那些秦碑,那些漢簡(jiǎn),“行筆真如野鶴聞鳴,飄飄欲仙,六朝疏秀一派皆從此出”。
假如說(shuō)那些“無(wú)名者”在漢簡(jiǎn)牘、晉殘紙上寫(xiě)下的字跡代表著一種民間書(shū)法,有如“民歌”的嘶吼,不加修飾,率性自然,帶著生命中最真摯的熱情、最真實(shí)的痛癢,那么本書(shū)寫(xiě)到李斯、王羲之、李白、顏真卿、蔡襄、歐陽(yáng)修、蘇東坡、黃庭堅(jiān)、米芾、岳飛、辛棄疾、陸游、文天祥等人,則代表著知識(shí)群體對(duì)書(shū)法藝術(shù)的提煉與升華。唐朝畫(huà)家張璪說(shuō)“外師造化,中得心源”,我的理解是,所謂造化,不僅包括山水自然,也包括紅塵人間,其實(shí)就是我們身處的整個(gè)世界,在經(jīng)過(guò)心的熔鑄之后,變成他們的藝術(shù)。書(shū)法是線條藝術(shù),在書(shū)法者那里,線條不是線條,是世界,就像石濤在闡釋自己的“一畫(huà)論”時(shí)所說(shuō):“此一畫(huà)收盡鴻蒙之外,即億萬(wàn)萬(wàn)筆墨,未有不始于此而終于此!
他們?cè)S多是影響到一個(gè)時(shí)代的巨人,但他們首先不是以書(shū)法家的身份被記住的。在我看來(lái),不以“專業(yè)”書(shū)法家自居的他們,寫(xiě)下的每一片紙頁(yè),都要比今天的“專業(yè)”書(shū)法家更值得我們欣賞和銘記。書(shū)法是附著在他們的生命中,內(nèi)置于他們的精神世界里的。他們才是真正意義上的書(shū)法家,筆跡的圈圈點(diǎn)點(diǎn)、橫橫斜斜,牽動(dòng)著他們生命的回轉(zhuǎn)、情感的起伏。像張旭,肚子痛了,寫(xiě)下《肚痛帖》;像懷素,吃一條魚(yú),寫(xiě)下《食魚(yú)帖》;像蔡襄,腳氣犯了,不能行走,寫(xiě)下《腳氣帖》;更不用說(shuō)蘇東坡,在一個(gè)凄風(fēng)苦雨的寒食節(jié),把他的全部委屈與憤懣、吶喊與彷徨全部寫(xiě)進(jìn)了《寒食帖》。李白《上陽(yáng)臺(tái)帖》、米芾《盛制帖》、辛棄疾《去國(guó)帖》、范成大《中流一壺帖》、文天祥《上宏齋帖》,無(wú)不是他們內(nèi)心世界最真切的表達(dá)。當(dāng)然也有顏真卿《祭侄文稿》《裴將軍詩(shī)帖》這樣洪鐘大呂式的震撼人心之作,但它們也無(wú)不是泣血椎心之作,書(shū)寫(xiě)者的直率的性格、噴涌的激情和“向死而生”的氣魄,透過(guò)筆端貫注到紙頁(yè)上。他們信筆隨心,所以他們的法書(shū)渾然天成,不見(jiàn)營(yíng)謀算計(jì)。我在那篇寫(xiě)陸游的《西線無(wú)戰(zhàn)事》里所說(shuō):“書(shū)法,就是一個(gè)人同自己說(shuō)話,是世界上最美的獨(dú)語(yǔ)。一個(gè)人心底的話,不能被聽(tīng)見(jiàn),卻能被看見(jiàn),這就是書(shū)法的神奇之處。我們看到的,不應(yīng)只是它表面的美,不只是它起伏頓挫的筆法,還是它們所透射出的精神與情感!
他們之所以成為今人眼中的“千古風(fēng)流人物”,秘訣在于他們的法書(shū)既是從生命中來(lái),不與生命相脫離,又不陷于生活的泥潭不能自拔。他們的法書(shū),介于人神之間,閃爍著人性的光澤,又不失神性的光輝。一如古中國(guó)的繪畫(huà),永遠(yuǎn)以四十五度角俯瞰人間(以《清明上河圖》為代表),離世俗很近,觸手可及,又離天空很近,仿佛隨時(shí)可以擺脫地心引力,飛天而去。所謂瀟灑,意思是既是紅塵中人,又是紅塵外人。中國(guó)古代藝術(shù)家把“四十五度角哲學(xué)”貫徹始終,在我看來(lái),這是藝術(shù)創(chuàng)造的最佳角度,也是中華藝術(shù)優(yōu)越于西方的原因所在(西方繪畫(huà)要么像宗教畫(huà)那樣在天國(guó)漫游,要么徹底下降到人間,像文藝復(fù)興以后的繪畫(huà)那樣以正常人的身高為視點(diǎn)進(jìn)行平視)。
我們有時(shí)會(huì)忽略他們的書(shū)法家身份,一是因?yàn)樗麄冊(cè)谄渌I(lǐng)域的光芒太過(guò)耀眼(如李斯、李白、“唐宋八大家”、岳飛、辛棄疾、陸游、文天祥),遮蔽了他們?cè)跁?shū)法領(lǐng)域的光環(huán),其次是因?yàn)樵S多人并不知道他們還有親筆書(shū)寫(xiě)的墨跡留到今天,更無(wú)從感受他們遺留在那些紙頁(yè)上的生命氣息。從這個(gè)意義上說(shuō),我們應(yīng)該感謝歷代的收藏者,感謝今天的博物院,讓漢字書(shū)寫(xiě)的痕跡,沒(méi)有被時(shí)間抹去。有了這些紙頁(yè),他們的文化價(jià)值才能被準(zhǔn)確地復(fù)原,他們的精神世界才能完整地重現(xiàn),我們的漢字世界才更能顯示出它的瑰麗妖嬈。
五
書(shū)法,不僅因其產(chǎn)生得早(甲骨文、石鼓文、金文),更因其與心靈相通,而成為一切藝術(shù)的根基。譬如繪畫(huà),趙孟說(shuō)“書(shū)畫(huà)本同源”,實(shí)際上就是從書(shū)法中尋找繪畫(huà)的源頭,趙孟在繪畫(huà)創(chuàng)作中,起筆運(yùn)筆、枯濕濃淡中,還特別強(qiáng)調(diào)書(shū)法的筆墨質(zhì)感。音樂(lè)、詩(shī)歌、戲劇、小說(shuō),它們敘事的曲線、鮮明的節(jié)奏感,乃至閃爍其中的魔法般的靈感火光,不能說(shuō)沒(méi)有書(shū)法的精髓滲透在其中。我們住在語(yǔ)言里,語(yǔ)言住在文字里,文字住在法書(shū)里。正如我在《血色文稿》里所寫(xiě):“語(yǔ)言的效用是有限的,越是復(fù)雜的情感,語(yǔ)言越是難以表達(dá),但語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)的東西,古人都交給了書(shū)法。書(shū)法要借助文字,也借助語(yǔ)言,但書(shū)法又是超越文字,超越語(yǔ)言的。書(shū)法不只是書(shū)法,書(shū)法也是繪畫(huà),是音樂(lè),是建筑——幾乎是所有藝術(shù)的總和。書(shū)法的價(jià)值是不可比擬的,在我看來(lái)(或許,在古人眼中亦如是),書(shū)法是一切藝術(shù)中核心的,也是最高級(jí)的形式,甚至于,它根本就不是什么藝術(shù),它就是生命本身!
這是一本關(guān)于法書(shū)的書(shū),但它不是書(shū)法史,因?yàn)樗關(guān)涉著文學(xué)史、音樂(lè)史、戲劇史、美術(shù)史,甚至是政治史、經(jīng)濟(jì)史、軍事史、文化史,最重要的,是生活史、生命史、心靈史。常見(jiàn)的書(shū)法史里裝不下這些大歷史,但書(shū)法史本身就應(yīng)該是大歷史,世界上不存在一部與其他歷史無(wú)關(guān)的書(shū)法史。這也是本書(shū)寫(xiě)到了書(shū)法史以外看似無(wú)關(guān)、雞零狗碎的事物的原因。
千百年過(guò)去了,這些書(shū)寫(xiě)者的肉體消失了,聲音消失了,所有與記憶有關(guān)的事物都被時(shí)間席卷而去,但他們的文字(以詩(shī)詞文章的形式)留下來(lái)了,甚至,作為文字的極端形式的法書(shū)(詩(shī)詞尺牘的手稿)也留傳下來(lái),不只是供我們觀看,而且供我們傾聽(tīng)、觸摸、辨認(rèn)——傾聽(tīng)他們的心語(yǔ),觸摸他們生命的肌理,辨認(rèn)他們精神的路徑。
人們常說(shuō)“見(jiàn)字如面”,見(jiàn)到這些字,寫(xiě)字者本人也就鮮活地站在我們面前。他們?cè)缫央S風(fēng)而逝,但這些存世的法書(shū)告訴我們,他們沒(méi)有真的消逝。他們?cè)陲w揚(yáng)的筆畫(huà)里活著,在舒展的線條里活著。逝去的是朝代,而他們,須臾不曾離開(kāi)。