21世紀高等學校動畫與新媒體藝術系列教材:動畫創(chuàng)作思維與表達
定 價:45 元
- 作者:湯曉穎 ,吳羚翎 著
- 出版時間:2010/2/1
- ISBN:9787307073869
- 出 版 社:武漢大學出版社
- 中圖法分類:J218.7
- 頁碼:153
- 紙張:膠版紙
- 版次:1
- 開本:16開
《動畫創(chuàng)作思維與表達》突破傳統(tǒng)動畫教學以技術為主導的教學模式,從訓練學生的思維方法出發(fā),強調培養(yǎng)學生的原創(chuàng)能力與開發(fā)能力,具體而言全書分為6章,即解放思想篇、思維拓展篇、創(chuàng)意方法篇、表現(xiàn)手法篇、實踐篇和學生優(yōu)秀動畫作品篇。在內容安排上從解放思想、開拓思維入手,其中教授了動畫教學中總結的創(chuàng)作方法,詳細分析了動畫的典型案例,并結合具體的實踐環(huán)節(jié)進行訓練,最后還有學生的動畫創(chuàng)作作品介紹和講評。全書圖文并茂,理論與實踐案例相結合,提出了一些動畫創(chuàng)作的新的理論,對動畫創(chuàng)作的教學有一定的指導作用。
《動畫創(chuàng)作思維與表達》是“21世紀高等學校動畫與新媒體藝術系列教材”之一,可作為高等院校動畫、數(shù)字媒體藝術等專業(yè)及相關專業(yè)的本科教材,也可供相關專業(yè)的其他人員參考。
動畫,因為它的“假定性”特質,以及在故事編撰、表現(xiàn)材料、想象塑造和聲音設計上給作者以極大的維度,因此,它可以自由地表現(xiàn)人們無限的夢想。在許多人的成長記憶中都有幾部可以津津樂道的動畫片或幾個有著很深印記的卡通形象,而兒童更是對動畫片有著天生的癡迷。其絢麗的色彩、夸張的造型以及匪夷所思的故事,深深地吸引著他們充滿好奇的眼睛。動畫的神奇魔力不言而喻。而相對于動畫的學習者而言,則完全不同于觀賞者的角度。它需要全面、系統(tǒng)的知識和技能做支撐?梢哉f,動畫是所有藝術門類中,藝術與科學最密不可分的一門綜合、多元的藝術,也是最需要具備團隊合作精神的創(chuàng)作狀態(tài)。這是作為~個合格的動畫人的基本素質。
在當下媒體形態(tài)和傳播方式不斷變化的情況下,我們集中了全國主要的綜合性院校及專業(yè)藝術設計院校中動畫及相關學科的骨干教師,編著了這套近三十冊的動畫教學叢書,基本涵蓋了動畫及其外延專業(yè)的主干課程,內容涉及前期創(chuàng)意至中后期制作的各個環(huán)節(jié),對學習動畫所應掌握的知識結構作了較為明晰的梳理和歸納,同時也反映出國內各院校對動畫藝術教學的探索與思考。
對于動畫創(chuàng)作而言,時間永遠是最重要的,還等什么,我們一齊動手吧!
第1章 解放思想篇
1.1 動畫藝術與動畫語言
1.1.1 關于動畫藝術
1.1.2 動畫藝術的特征
1.1.3 動畫藝術與電影
1.1.4 動畫語言和表達
1.1.5 動畫的視聽語言
1.2 現(xiàn)代藝術和動畫思維
1.2.1 什么是動畫思維
1.2.2 現(xiàn)代藝術的基本概念
1.2.3 現(xiàn)代藝術和動畫思維的關系
1.2.4 動畫大師們對于藝術思想的借鑒
1.3 傳統(tǒng)與顛覆
1.3.1 民族與傳統(tǒng)
1.3.2 傳統(tǒng)思維的題材與突破
1.3.3 改造的動畫劇本——顛覆名著
1.3.4 動畫需要顛覆邏輯
1.3.5 著眼現(xiàn)代,顛覆古代
第2章 思維拓展篇
2.1 一切皆有可能
2.1.1 神通廣大的動畫角角
2.1.2 千變萬化的動畫場景
2.1 3無所不能的動畫動作
2.2 萬物有靈論
2.2.1 萬物皆有生命
2.2.2 生命因何而生動
2.3 感受過程的精華
2.3.1 可見的變化
2.3.2 動畫過程的演繹
2.4 對應的奇妙
2.4.1 對應的概念
2.4.2 動畫角色的對應
2.4.3 動畫場景的對應
2.5 概念的視覺化
第3章 創(chuàng)意方法篇
3.1 聯(lián)想與綜合
3.2 多概念的組合
3.3 概念關系的錯位
3.4 重復與近似的運用
3.4.1 重復的運用
3.4.2 近似在動畫中的應用
3.5 大小與空間
第4章 表現(xiàn)手法篇
4.1 二維繪畫語言
4.2 三維電腦制作
4.2.1 真實再現(xiàn)
4.2.2 創(chuàng)造虛擬
4.2.3 材質和肌理
4.2.4 奇幻光影
4.3 綜合材料動畫
4.3.1 剪紙與皮影動畫
4.3.2 沙土動畫
4.3.3 金屬材料動畫
4.3.4 玻璃材料動畫
4.3.5 拼貼材料動畫
4.3.6 其他材料動畫
4.4 偶類動畫
4.4.1 木偶動畫
4.4.2 泥偶動畫
4.4.3 折紙動畫
4.5 攝影實拍手法運用
4.5.1 停格動畫
4.5.2 定格動畫
4.5.3 逐格動畫
4.5.4 降格動畫
4.5.5 子彈時間
4.6 綜合手法運用
4.6.1 二維技術與三維技術的結合
4.6.2 攝影實拍與三維技術結合
4.6.3 綜合材料與二維技術的結合
4.6.4 各種二維繪畫風格的結合
4.6.5 現(xiàn)代技術和民間元素融合
第5章 實踐篇
5.1 突破常規(guī)的動畫情景的開發(fā)實踐
5.2 突破常規(guī)的動畫角色的開發(fā)實踐
5.3 多種材料動畫的開發(fā)實踐
第6章 學生優(yōu)秀動畫作品篇
參考文獻
后記
動畫特有的假定性有別于實拍電影,動畫片中的元素的夸張和處理更為自由和大膽。這些處理包括景物、人物、色彩、動作、聲音等各個方面。有很多動畫片的題材表現(xiàn)的是民間傳說、神話、童話等,動畫的這種特性能夠將這些帶有濃厚的幻想色彩的故事表現(xiàn)得淋漓盡致,兩種藝術形式相結合無疑具有珠聯(lián)璧合的效果,是其他的影視形式所不能比擬的。它能夠創(chuàng)造出現(xiàn)實中不可能出現(xiàn)的虛幻布景,對神魔鬼怪的形象也能刻畫得得心應手,甚至能夠對形象的常規(guī)形態(tài)進行最大限度的突破,運用解體、重組、擬人等手法,達到獨特的造型效果。
3.綜合性特征
動畫是一種綜合性極強的藝術形式,是集美術和電影于一身的視聽藝術。它的產生、存在和發(fā)展不僅涉及文學,也綜合了戲劇、文學、美術、音樂等藝術形式,同時又包含計算機、攝影等科學技術手段,具有非常廣泛的綜合性。作為影視藝術的一個重要分支,動畫的藝術性和其他的電影藝術形式相比具有獨特的優(yōu)勢。有些藝術家認為“藝術”和“真實”是對立的,德國的電影理論家克拉考爾曾經(jīng)就因為迪斯尼的寫實風而對其提出質疑,他認為繪畫的特性、美術的特性都是動畫電影的第一要義,寫實性是不應該屬于動畫藝術的。這種說法雖然也有些爭議,但是體現(xiàn)了動畫藝術特有的藝術魅力。例如《侏羅紀公園》雖然使用大量虛擬的三維動畫技術,但是很少有人將它當做一部動畫片來看待。藝術作品很重要的一個因素就是要賦予人的思想和情感,不是單純對已有物質的復制,更要加上作者的思想情感。
1.1.3 動畫藝術與電影
一般來說動畫藝術跟電影藝術是相通的,它的拍攝和放映的技術手段與創(chuàng)作過程都跟一般的電影相近或相似,同時也是用電影的思維方式來創(chuàng)造自己的故事情節(jié)。但是在技術實現(xiàn)的過程中,電影攝影機的運動能力、對光線的記錄能力以及真實的演員這些都是動畫作品所不具備的。
正如克拉考爾所說,“電影按其本質來說是照相的依次外延,因此也跟照相手段一樣,跟我們周圍世界有一種顯而易見的親近性”,而且“電影的本性是物質現(xiàn)實的復原”,顯然從這一點上來說,動畫藝術與實拍電影有著顯著的區(qū)別。
如果把動畫片歸類到電影藝術的形式之一,那么它將有別于普通意義上的電影藝術,應該說它是將敘事性、造型性、電影性、藝術性有機結合的綜合性藝術形式。它生來就具有超現(xiàn)實的意味,使得它更強調夸張變形的藝術和更大膽自由的創(chuàng)造。
現(xiàn)今的動畫藝術隨著數(shù)字技術的高速發(fā)展、虛擬現(xiàn)實的技術和特技的突飛猛進,其表現(xiàn)能力空前加強,可以具有無所不能的視覺表現(xiàn)功能。它與電影藝術充分地結合與滲透,極大地豐富了影視畫面的藝術效果,特別是在科幻片、幻想片中具有獨特的優(yōu)勢,使電影的表現(xiàn)內容獲得空前的解放。