藝術交流，是人類藝術文化發(fā)展進步的必然路徑。回望人類藝術文化史，沒有哪次藝術文化的發(fā)展不是在廣泛的、深入的藝術交流中實現(xiàn)的。新時代要促進中國藝術文化更好更快地發(fā)展，需要在繼承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，應以更加開闊的視野、更加開放的思想積極吸收人類一切優(yōu)秀藝術文化成果，唯其如此，才能進一步推進中國藝術文化的繁榮發(fā)展。
　　回望中國歌劇藝術，自1945年民族新歌劇《白毛女》誕生開始，我國歌劇一直在借鑒與創(chuàng)新中探索前行，在民族化的過程中努力創(chuàng)新，并取得了令人矚目的成就。自改革開放以來，中國歌劇在更加廣闊的視野下，在吸收自身優(yōu)秀音樂文化傳統(tǒng)的基礎上，不斷借鑒西方歌劇藝術的創(chuàng)作經(jīng)驗，大膽突破，促使中國歌劇藝術取得了更大進展。所以說，吸收、借鑒和創(chuàng)新是推進新時代中國歌劇藝術發(fā)展的必由之路。
　　法國歌劇藝術，作為西方歌劇發(fā)展史上的一顆明珠，自17世紀著名作曲家呂利創(chuàng)作歌劇以來，就有了拉莫、奧芬巴赫、拉羅、古諾、托馬、馬斯內(nèi)、圣一桑、比才等一大批作曲家，創(chuàng)作了如《阿爾切斯特》《迷娘》《哈姆雷特》《卡門》《札米列》等多部優(yōu)秀歌劇作品，留下了一首首經(jīng)典詠嘆調(diào)，在世界各類舞臺上不斷上演，經(jīng)久傳唱，深受觀眾青睞。
　　在我國大力推進歌劇藝術發(fā)展的當下，多角度、多層面引介推廣法國歌劇藝術，對我們學習與借鑒法國歌劇藝術創(chuàng)作智慧大有裨益。
　　星海音樂學院陶英教授，作為一名聲樂老師，她從教學的實際需要出發(fā)，立足學習和借鑒他人優(yōu)秀教學成果經(jīng)驗，注重中國聲樂界能接受、喜歡唱、易流傳原則，從法國優(yōu)秀歌劇中遴選詠嘆調(diào)作品，以教材要求方式出版，為引介法國歌劇詠嘆調(diào)做出了諸多富有成效的努力。近年來，她陸續(xù)編輯出版的《法國歌劇詠嘆調(diào)選集（女高音）》《法國歌劇詠嘆調(diào)選集（男高音）》在中國聲樂界廣受好評，頗得聲樂界演唱者喜愛。此次編輯出版的《法國歌劇詠嘆調(diào)選集（女中音）》教材，是她一直努力的新成果。值得注意的是，這本教材作為陶英教授和法國女中音歌唱家安妮女士（Annie Vavrille）的合作成果，她們倆一個熟悉中國聲樂界的需求，一個諳熟法國歌劇女中音詠嘆調(diào)的良莠，在選曲擇編中優(yōu)勢互補，成就了這本教材的鮮明特色。具體表現(xiàn)在：
　　1.填補空白：這是一本填補我國整體性呈現(xiàn)法國歌劇女中音詠嘆調(diào)之空白的教材；
　　2.涵蓋面廣：所選作品多為國內(nèi)首次亮相，18首詠嘆調(diào)作品，涉及12位作曲家的17部不同時期、不同風格的歌劇。因此，這是引介法國歌劇女中音詠嘆調(diào)的新拓展；
　　3.利于使用：考慮到學習法語演唱的實際困難，陶英教授在此方面做了較多思考，一是提供每首作品的創(chuàng)作背景及其所屬歌劇的背景知識簡介，有利于演唱者大致把握詠嘆調(diào)題材的內(nèi)涵；二是歌詞翻譯時，既有其大意的翻譯，還有字對字的直譯，有利于演唱者掌握詠嘆調(diào)每句歌詞的基本情緒；三是提供詠嘆調(diào)的演唱提示，有利于演唱者把握學習訓練時應注意的演唱技巧；四是給出法語語音規(guī)則，標明每首作品音標，提供音標范讀音頻，有利于學習掌握法語演唱。
　　因此，相信這本教材的出版將會引起中國聲樂藝術演唱者，特別是女中音演唱者的關注。借此，也希望更多中國音樂工作者在把中國音樂輸送到世界各國，在發(fā)好中國聲音的同時，能更加深廣地引介西方優(yōu)秀歌劇藝術，為推進中國歌劇藝術發(fā)展做出力所能及的新貢獻。