中國人物畫的出現(xiàn)比山水畫、花鳥畫等都要早，可上溯到遠(yuǎn)古時代，其發(fā)展歷程漫長而璀璨。早在奴隸制社會時期，就已經(jīng)出現(xiàn)了歷史人物壁畫。秦漢時期，以歷史現(xiàn)實、神話人物故事和人物活動為題材的作品大量涌現(xiàn)，人物畫發(fā)展基本成熟。魏晉時期，專業(yè)畫家隊伍得以確立，人物畫由略而精，宗教畫尤為興盛。隋唐時期，中國人物畫發(fā)展繁榮，宗教繪畫向世俗化轉(zhuǎn)變，繪畫題材不斷豐富。兩宋時期，中央設(shè)立了畫院，大批繪畫人才涌現(xiàn)，社會風(fēng)俗畫和具有現(xiàn)實意義的歷史畫不斷涌現(xiàn)。明代時期，畫派林立，名家輩出，出現(xiàn)了大量的優(yōu)秀人物畫作品。到了清代，中國人物畫在一定程度上受到了西方人物畫的影響，呈現(xiàn)出特定的時代風(fēng)貌。到了現(xiàn)代，畫家們深入研究傳統(tǒng)人物畫，廣泛吸收外來技巧，表現(xiàn)新的時代生活，人物畫呈現(xiàn)出一片新的面貌。
　　無論在中國還是在國際上，以人物為主題的繪畫始終都在繪畫門類中占有重要地位。人物繪畫需要具有深厚的繪畫功底，這樣人物豐富的內(nèi)心世界才能得以表現(xiàn)。中國人物畫和中國傳統(tǒng)文化息息相關(guān)，具有深邃的魅力和審美內(nèi)涵，吸引了眾多人物畫愛好者。
　　本書共分為八章，第一章為中國人物畫的傳承與發(fā)展，介紹了中國人物畫題材的分類以及中國人物畫的立意和構(gòu)圖；第二章為中國人物畫的發(fā)展演變，從線描人物畫的發(fā)展演變、水墨人物畫的發(fā)展演變、工筆人物畫的發(fā)展演變、寫意人物畫的發(fā)展演變四個方面展開了論述；第三章為中國人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)特征，從線描人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)特征、水墨人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)特征、工筆人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)特征、寫意人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)特征四個角度進行了一定的分析；第四章為傳統(tǒng)人物畫的創(chuàng)作技法理論，介紹了線描人物畫的創(chuàng)作技法理論、水墨人物畫的創(chuàng)作技法理論、工筆人物畫的創(chuàng)作技法理論以及寫意人物畫的創(chuàng)作技法理論；第五章是傳統(tǒng)人物畫創(chuàng)作的實踐方式，分別對線描人物畫的創(chuàng)作實踐、水墨人物畫的創(chuàng)作實踐、工筆人物畫的創(chuàng)作實踐、寫意人物畫的創(chuàng)作實踐展開闡述；第六章為主題性人物畫創(chuàng)作，主要介紹了主題性人物畫與造型的關(guān)系、主題性人物畫與素描的關(guān)系、主題性人物畫創(chuàng)作的時代特征、主題性人物畫的創(chuàng)作策略、主題性人物畫創(chuàng)作拓展的思想導(dǎo)向六個方面的內(nèi)容。第七章內(nèi)容為歷史題材人物畫，分別介紹了歷史題材人物畫創(chuàng)作的當(dāng)代特征、歷史題材人物畫的多元化視覺資源以及歷史題材人物畫的創(chuàng)作策略；第八章為中國人物畫作品賞析，依次對線描人物畫、水墨人物畫、工筆重彩人物畫以及主題性人物畫進行了賞析。
　　本書由魯迅美術(shù)學(xué)院張一涵、沈陽工學(xué)院劉垚共同撰寫成書。具體撰寫分工如下：第一章、第五章至第八章由張一涵負(fù)責(zé)完成（總計151千字）；第二章至第四章由劉垚負(fù)責(zé)完成（總計100千字）。全書由張一涵負(fù)責(zé)校對修改，最后由其獨立統(tǒng)改定版。
　　在撰寫本書的過程中，作者得到了許多專家學(xué)者的幫助和指導(dǎo)，參考了大量的學(xué)術(shù)文獻，在此表達(dá)真誠的感謝。本書內(nèi)容系統(tǒng)全面，論述條理清晰、深入淺出，但由于作者水平有限，書中難免會有疏漏之處，希望廣大同行及時指正。