本書是一本音樂(lè)學(xué)術(shù)研究專著，通過(guò)對(duì)二十世紀(jì)先鋒派作曲家韋伯恩的點(diǎn)描技法與新印象派畫家的點(diǎn)彩技法進(jìn)行比較分析，剖析二者的異同點(diǎn)，探尋韋伯恩音樂(lè)創(chuàng)作的形式邏輯。全書共三章，第一章闡述點(diǎn)描技法的來(lái)源并對(duì)相關(guān)概念給出釋義；第二章圍繞韋伯恩的音樂(lè)作品，闡述點(diǎn)描作曲技法的特點(diǎn)，并選用修拉和西涅克這兩位新印象主義代表性畫家的點(diǎn)彩美術(shù)作品進(jìn)行比較，論述點(diǎn)描音樂(lè)和點(diǎn)彩美術(shù)之間的異同點(diǎn)；第三章論述韋伯恩點(diǎn)描作品的觀念及其影響，將討論延伸至其他作曲家作品中的點(diǎn)描技法，由此分析點(diǎn)描音樂(lè)和點(diǎn)彩美術(shù)的空間立體思維對(duì)之后的音樂(lè)流派和音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生的影響。