編寫說明
　　《如何臨摹歷代名家山水畫》（全三卷）是一套適合初學(xué)者循序漸進、逐級深入地學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫的培訓(xùn)教材，系根據(jù)本人多年從事山水畫教學(xué)的課徒稿和講義編寫而成。
　　中國畫是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它具有獨特的“詩、書、畫、印”結(jié)合的表現(xiàn)形式；講求“外師造化，中得心源”，取之自然又不被動抄襲自然；強調(diào)主觀精神與客觀世界的融合，重視抒發(fā)胸臆，寄托情懷。
　　從古到今，中國畫始終堅持自己固有的表現(xiàn)形式和傳統(tǒng)風(fēng)格，延續(xù)幾千年，特色鮮明，自成體系。雖有一以貫之的表現(xiàn)形式和歷代傳承的美學(xué)原則，但在不同時代又有所創(chuàng)新，各具風(fēng)貌，是一門古老而又充滿活力的藝術(shù)。
　　學(xué)中國畫先學(xué)傳統(tǒng)，是千百年來不爭的事實。從古到今，中國畫都是在繼承前人技法的前提下發(fā)展起來的，從來沒有割斷過傳統(tǒng)。繼承傳統(tǒng)須“十年磨一劍”，方入門道，傳統(tǒng)書法、京劇，乃至民族器樂、聲樂，無一門類不是如此。
　　學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫同樣要從學(xué)習(xí)傳統(tǒng)起步，經(jīng)歷從臨摹到寫生、再到創(chuàng)作的循序漸進的過程。臨摹即“師傳統(tǒng)”（向前人學(xué)習(xí)），寫生即“師造化”（向大自然學(xué)習(xí)），最后才能是創(chuàng)作。臨摹是學(xué)山水畫的基礎(chǔ)，如同房屋的地基。臨畫的目的在于取古人之長，將古人的成熟經(jīng)驗?zāi)脕�，做到古為今用。把傳統(tǒng)技法學(xué)到手后，再結(jié)合寫生，向大自然學(xué)習(xí)，創(chuàng)作出具有時代感又有中國畫風(fēng)的作品。
　　山水畫自唐、五代以后，技法日趨完備，各朝代、各時期、各流派都有不同風(fēng)格特點和代表人物。想要學(xué)習(xí)這些不同朝代、時期、流派的山水畫技法，若沒有好的方法作為指導(dǎo)，是有相當(dāng)難度的。為幫助初學(xué)者學(xué)好山水畫，我在多年從事山水畫教學(xué)的過程中，對前人臨習(xí)山水畫的經(jīng)驗進行了總結(jié)，探索出一套行之有效的教學(xué)方法：對復(fù)雜的繪畫過程進行分解，分別按照“讀圖”“起稿”“勾”“皴”“擦”“點”“染”“設(shè)色”“收拾”的步驟一步一步進行臨習(xí)。這種方法事半功倍，受到學(xué)員的廣泛歡迎。本書由于篇幅所限，在對這些臨習(xí)方法進行示范時，有些步驟作了合并，有些作了簡化。古人云“畫無定法”,實際上，學(xué)習(xí)者在臨習(xí)過程中完全可以根據(jù)范畫的具體情況對相關(guān)步驟進行靈活取舍。
　　本書第一卷為“基礎(chǔ)知識與基本技法”，旨在向初學(xué)者介紹中國畫與山水畫的基本理論知識，傳授學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫所需要掌握的基本技法。
　　該卷分上、下兩篇。
　　上篇介紹中國畫的基本知識，包括“中國畫是一門什么樣的藝術(shù)”“中國畫簡史”“歷史上有哪些重要的畫論”“學(xué)習(xí)中國畫的三個階段”“題款及用印知識”等等。
　　下篇介紹山水畫的基本知識和基本技法�；�本知識有“歷史上有哪些重要的山水畫名家”“山水畫的分類”“山水畫的臨摹與寫生”等；基本技法有“筆墨技法”以及“山水畫基本技法”中所包含的“樹法”“山石法”“云水法”“點苔法”“點景法”“設(shè)色法”等。
　　為了便于學(xué)習(xí)者練習(xí)，基本技法部分以圖文結(jié)合的形式進行了大量示范。示范例圖絕大部分為本人課徒稿，少數(shù)摘自清代王概等編纂的《芥子園畫譜》，為免煩瑣，正文中不一一注明。
　　本書第二卷為“初級臨摹”，旨在引領(lǐng)具有一定中國畫理論基礎(chǔ)，初步掌握山水畫基本技法的學(xué)習(xí)者，臨摹較為簡單的名家山水畫作，幫助學(xué)習(xí)者逐步實現(xiàn)對山水畫技法的嫻熟運用。
　　該卷包含對20 幅名家山水畫的臨摹。
　　前16幅原作選取的是明代山水畫大家藍瑛所繪仿古山水冊頁，體現(xiàn)了上至唐代王維，下至“元四家”，共包含唐、五代、北宋、南宋、元的16 位山水畫家的技法。
　　這16幅畫作包含了文人畫、北方畫派、江南畫派、“元四家”等流派，“米氏墨戲”、大斧劈皴等技法，小中見大，各家的構(gòu)圖、筆法可從中窺見一斑。對這16 幅畫作，書中分“讀圖”“勾”“皴、擦、點”“染墨”“設(shè)色”五個步驟，一步一圖，進行了細致的講解和示范。
　　在編繪此16 幅畫作的臨摹內(nèi)容時，參考的藍瑛原作材料為黑白資料（1949 年以前收藏，當(dāng)時尚無色彩本），為便于學(xué)員練習(xí)設(shè)色，當(dāng)時的課徒稿依據(jù)有關(guān)作品及畫史記載進行了嘗試設(shè)色。現(xiàn)經(jīng)多方努力，尋得藍瑛設(shè)色原作，呈于書中，可供學(xué)習(xí)者參考。
　　為彌補這16 幅畫作最晚只到元代的不足，第二卷中對課徒稿進行了擴充，增加了明代張路、文徵明，清代弘仁、石濤四家的扇面、冊頁畫作，進行臨摹技法的示范。對這四幅畫作，仔細劃分出“讀圖”“木炭條起稿”“淡墨定稿”“勾”“皴”“擦”“點”“染墨”“設(shè)色、收拾、題字用印”等九個甚至十個步驟，一步一圖，進行精心解析，以期為學(xué)習(xí)者提供更細致的步驟示范，使學(xué)習(xí)者能夠更加深入地了解作畫的完整過程。要注意的是，為了看得清楚，有的步驟圖表現(xiàn)的是單一步驟，沒有和前面的步驟疊加在一起，臨習(xí)時應(yīng)步步疊加。
　　全部20 幅畫作的“讀圖”步驟中，不僅用文字講解原作畫面內(nèi)容、進行構(gòu)圖分析，以便于學(xué)習(xí)者整體掌握畫面大局，還在原作畫面上以桃紅色線條及藍色圓圈分割畫面，對畫面結(jié)構(gòu)進行了示意。同時，為方便讀者看清原作筆墨與細節(jié)，對畫面局部作了放大。
　　本書第三卷為“高級臨摹”，旨在引領(lǐng)經(jīng)過一段時間的初級臨摹練習(xí)，能夠嫻熟運用山水畫技法，具有一定山水畫繪畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)者，臨摹較為復(fù)雜的歷代山水名家畫作，以幫助學(xué)習(xí)者精研山水畫技法，實現(xiàn)融會貫通，直至達成從臨摹到創(chuàng)作的跨越。
　　該卷選取45 幅中國傳統(tǒng)山水畫名作，其作者大都是山水畫發(fā)展史上具有里程碑性質(zhì)的代表人物，按照五代、宋、元、明、清的順序編排，力圖展示中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的脈絡(luò)。
　　該卷中臨摹的山水畫種類，包括水墨、工筆重彩繁體、淡彩大斧劈皴、淺絳設(shè)色文人畫四個類別。因少數(shù)古畫設(shè)色不明，課徒稿對設(shè)色作了調(diào)整，故類別界定皆以課徒稿完成圖為準(zhǔn)。
　　學(xué)畫山水首先要學(xué)畫水墨，水墨是基礎(chǔ)，色彩不能代替墨。水墨畫最接近大自然，又是設(shè)色畫的基礎(chǔ)。該卷中選取了不同畫派的水墨畫，幫助學(xué)習(xí)者增進對水墨畫的理解和掌握。
　　北宋以前的山水畫，多為工筆重彩畫，且多為繁筆精工巨幅，是山水畫從人物畫中獨立出來直至成熟的標(biāo)志。這些作品體現(xiàn)出了山水畫皴法多樣、筆墨成熟、技法完備、派別紛呈、大師迭出的特點，大量不朽的作品作為國寶世代流傳。學(xué)習(xí)工筆重彩畫難度大，但有志于繼承和發(fā)展傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的人士不應(yīng)忽視工筆重彩畫。
　　南宋時，李唐始創(chuàng)大斧劈皴。馬遠、夏圭繼起，并發(fā)展了這一派畫法，對后世產(chǎn)生了深遠影響。大斧劈皴筆墨豪放，適宜表現(xiàn)堅硬山石和雄偉高山大川，同時體現(xiàn)畫家的豪邁心情。明代吳偉、張路更是將其發(fā)揮得淋漓盡致。
　　文人畫是中國畫中的一朵奇葩，在世界畫壇中獨樹一幟，其獨特之處，是由學(xué)士文人創(chuàng)作，強調(diào)氣韻，重視書寫胸襟懷抱。文人畫有的不設(shè)色，有的略施淡彩，輕描淡寫，古人謂之淺絳。絳指紅色，淺絳即以赭石為主的淡設(shè)色。
　　臨摹復(fù)雜畫作，讀圖是至關(guān)重要的一步，因此該卷在每幅名畫的臨摹步驟開始之前，設(shè)置了“讀圖與構(gòu)圖分析”環(huán)節(jié)。在這個環(huán)節(jié)中，對畫面內(nèi)容、意境進行了細致解讀，對畫面結(jié)構(gòu)作了詳細解析，此外，和第二卷一樣，也采用了桃紅色線條和藍色圓圈對畫面進行分割，示意畫面布局大勢，并對畫面局部作了放大，方便讀者看清筆墨與細節(jié)。
　　需要說明的是，在本環(huán)節(jié)中，絕大部分采用的是古畫原作來示意構(gòu)圖布局與局部筆墨，但也存在少數(shù)例外情況。比如荊浩《匡廬圖》因為年代久遠，筆墨不清，課徒稿采用馬駘先生據(jù)此圖而作的《蜀棧連云》作為臨摹原作，所以讀圖環(huán)節(jié)也采用了《蜀棧連云》。又比如對巨然《秋山問道圖》《萬壑松風(fēng)圖》二圖合一進行的臨摹，構(gòu)圖作了調(diào)整，故采用課徒稿完成圖進行示意。還有一種情況是原作精細程度有限，所以也采用了課徒稿完成圖。
　　學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)該卷時已經(jīng)具備了第二卷“初級臨摹”的基礎(chǔ)，因此該卷設(shè)置的臨摹步驟為“勾勒”“皴、擦”“點、染”“設(shè)色”四步（水墨畫只有前三步），一步一圖，層層遞進，清晰簡明，以幫助學(xué)習(xí)者完整、準(zhǔn)確地臨摹復(fù)雜的名畫。
　　因條件所限，該卷中有少量原作的尺寸、館藏等信息欠奉。另外，第二卷、第三卷的臨摹步驟圖，為了突出相關(guān)步驟，許多都是每一步驟從頭新畫一圖，直至該步驟完成時為止，因此兩個步驟圖之間細節(jié)有可能做不到毫厘不爽。敬請讀者海涵。
　　為了方便學(xué)習(xí)者，本書還配備了兩張教學(xué)光盤，以便更加直觀地展示山水畫基本技法和部分名作的臨摹步驟。由于條件所限，教學(xué)光盤中未一一呈現(xiàn)本書所有山水畫的臨摹教學(xué)過程，相信讀者有舉一反三、觸類旁通的能力，一定能學(xué)得滿意。
　　劉松巖
　　2014年10月1日于北京