本書屬于高校鋼琴教學(xué)方面的研究著作,包含了中國鋼琴教育的發(fā)展歷程、新時期高校鋼琴教育的現(xiàn)狀、高校鋼琴教學(xué)的內(nèi)容和方法、鋼琴教學(xué)的形式分析、集體課視域下的鋼琴教學(xué)實踐,以及高校鋼琴教學(xué)的改革措施,本書還對鋼琴教學(xué)中的演奏技術(shù)進行了探究,并對鋼琴教學(xué)中的心理訓(xùn)練進行了分析,對鋼琴教學(xué)與演奏中常見的問題進行了研究,明確了鋼琴
隨著時代的發(fā)展和文化藝術(shù)的繁榮,人們對音樂藝術(shù)的追求已經(jīng)融入生活,F(xiàn)在,聲樂教學(xué)不僅是音樂教育的重要組成部分,也是廣大人民群眾的基本需求。本書系統(tǒng)地對聲樂基礎(chǔ)理論教學(xué)及其課程改革進行論述,具體包括聲樂的基礎(chǔ)理論、聲樂發(fā)展史、聲樂演唱的生理基礎(chǔ)與技巧、聲樂演唱的語言技能、聲樂演唱的作品處理與舞臺表現(xiàn),聲樂演唱的不同唱法及
音樂具有良好的德育功能,加強高校公共音樂藝術(shù)教育,可以凈化學(xué)生的心靈,引導(dǎo)學(xué)生形成良好的品德以及豐富的情感,進而為高校學(xué)生今后的發(fā)展奠定堅實基礎(chǔ)。本書即以此為出發(fā)點,從多樣性普及與音樂欣賞的角度對高校公共音樂藝術(shù)展開分析和研究。本書內(nèi)容包括緒論和七章主體內(nèi)容。緒論部分講述高校公共音樂藝術(shù)的意義與教學(xué),然后由第一章開始,
《爵士樂標準曲》是一本全面介紹爵士樂經(jīng)典作品的指南,講述了266首經(jīng)典曲目背后的故事,對兩千多張唱片進行推介,并包含爵士名家軼事,是爵士樂愛好者的常備書籍。作者泰德·喬亞凝結(jié)畢生思想精粹,帶領(lǐng)讀者了解爵士樂經(jīng)典曲目。身為爵士鋼琴家,他演奏這些歌曲已有數(shù)十年之久。身為音樂史學(xué)家和樂評人,備受業(yè)界認可的爵士樂專家,他將自己
本書試圖在雅俗文學(xué)交叉互動的框架內(nèi),通過對代表性文獻與個案的梳理,全面系統(tǒng)地楬橥近現(xiàn)代民歌的發(fā)生發(fā)展情形及其在近現(xiàn)代社會文化變革進程中的表現(xiàn),鉤稽其與賴以生存的國家、民族、民眾血肉相連的親密關(guān)系。本書可以視為傳統(tǒng)民歌整理研究的細化,也是中國近現(xiàn)代史、近現(xiàn)代文學(xué)史,尤其是近現(xiàn)代通俗文學(xué)/文化史研究的拓展。近現(xiàn)代民歌對諸般
本書綜合了音樂知識、音樂理論和音樂技能,培養(yǎng)學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)知識以及鋼琴演奏技能,同時也開拓學(xué)生音樂視野。在不斷地探索、嘗試和實踐中,提升學(xué)生音樂審美意識,將音樂的藝術(shù)之美以鋼琴的形式表現(xiàn)出來。
本書是一本關(guān)于音樂發(fā)展歷程及歷史的知識普及性讀本。音樂是一種古老的文明,是一直延續(xù)到當(dāng)代社會的人類不可或缺的精神力量。原始人類用動物骨骼發(fā)出最初的旋律,之后涌現(xiàn)了無數(shù)杰出的音樂家,用樂章譜寫了人類別樣而迷人的歷史。本書梳理了從遠古時期到文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義、民族主義時期以及20世紀的音樂歷史,描繪了主要
本書針對現(xiàn)代聲樂演唱藝術(shù)及其教學(xué)進行了系統(tǒng)的研究,從現(xiàn)代聲樂演唱藝術(shù)與現(xiàn)代聲樂演唱教學(xué)的基礎(chǔ)知識入手,一方面,概述了聲樂演唱藝術(shù)的起源與發(fā)展、聲樂演唱藝術(shù)的功能與特征、聲樂演唱藝術(shù)的聲區(qū)劃分以及聲樂演唱藝術(shù)的噪音衛(wèi)生與保。涣硪环矫娼榻B了聲樂演唱教學(xué)的理論基礎(chǔ)、聲樂演唱教學(xué)的原則與特點、聲樂演唱教學(xué)的內(nèi)容與方法。