《民歌在高職院校音樂教育中的傳承與發(fā)展》以音樂教育相關及教學法為切入，分析中國民歌的內(nèi)涵及其歷史發(fā)展脈絡、民歌的藝術(shù)特征與音樂表現(xiàn)手法，并以湖南梅山民歌為例解讀了民歌的旋律音調(diào)特征，重點探討了不同地區(qū)民歌在高職院校音樂教育中的傳承與發(fā)展，包括漢族民間歌曲與少數(shù)民族民間歌曲兩大部分，其中漢族民歌按照省份分類；少數(shù)民族民歌

本書主要內(nèi)容包括:鋼琴演奏素養(yǎng)、鋼琴演奏法、巴洛克鋼琴音樂、古典樂派鋼琴音樂、浪漫樂派鋼琴音樂、印象主義與多元時期的鋼琴音樂、鋼琴演奏指法、鋼琴觸鍵技巧、多聲部演奏技巧等。

本書主要內(nèi)容包括:鋼琴發(fā)展與音樂流派變遷、西方鋼琴音樂流派的形成與發(fā)展、中國鋼琴音樂的歷史與現(xiàn)狀、現(xiàn)代鋼琴音樂發(fā)展趨向研究、從演奏角度理解中國鋼琴作品、巴赫及其鋼琴音樂、亨德爾及其鋼琴音樂、斯卡拉蒂及其鋼琴音樂等。

本書共設置了六個章節(jié)的內(nèi)容,分別從鋼琴的演奏技能、演奏風格、舞臺表演心理等多個方面來對鋼琴演奏與舞臺表演之間的關系進行論述,希望對鋼琴學習者提供一定的幫助。

本書共分五章,內(nèi)容包括:中國鋼琴音樂的全面發(fā)展;中國鋼琴音樂的特征研究;鋼琴教學理論的研究方法及建構(gòu);鋼琴演奏實踐指導;鋼琴教學現(xiàn)狀與創(chuàng)新等。

本書從中國鋼琴音樂創(chuàng)作著手，對中國鋼琴音樂作品進行技法和聲韻進行研究，同時對民族化和戲曲元素在鋼琴音樂中的運用進行研究，從而對中國鋼琴音樂進行全方位認識和了解。

本書收錄了10首曲子的琴譜，并介紹了古琴常用調(diào)音位圖、常用指法示范圖、多功能古琴桌等內(nèi)容。

本書內(nèi)容包括概述、鋼琴的基本技術(shù)及觸鍵方法、鋼琴演奏技法的衍變、鋼琴演奏中特殊技術(shù)的自然表現(xiàn)等6個章節(jié)。

《野斑馬：舞劇音樂/張千一作品集選》是以動物為表現(xiàn)對象的擬人化舞劇作品。其構(gòu)思巧妙，情節(jié)感人，形象生動，在弘揚真善美之大愛的同時，每一個舞段都充滿著活力。該劇音樂創(chuàng)作歷時十三個月。作曲家力圖把動物世界外在的鮮活靈性和人類世界內(nèi)在的至純情感完美細膩地融合在一起，“動”則惟妙惟肖，“靜”則難以忘懷。

《龍笛鳳簫箏雅韻（箏簫雅韻下）》收入的曲目分為兩個部分，一部分是傳統(tǒng)經(jīng)典名曲，另一部分是創(chuàng)作作品。傳統(tǒng)作品部分是筆者三十多年來藝術(shù)實踐的積累，樂曲以琴曲和古代藝術(shù)歌曲旋律為基礎，根據(jù)樂器自身的特點，經(jīng)過重新整理改編而成，在演奏上與傳統(tǒng)原譜有較大的不同，主要體現(xiàn)在技法和音樂語匯，以及笛簫與箏的合奏表現(xiàn)上更為器樂化；創(chuàng)作作