本書旨在對聲樂教學藝術進行研究的同時，對相關的聲樂演唱進行指導，其目的是為了更好地提高演唱者的演唱技能，進而促使教學藝術朝著多樣化的方向發(fā)展。主要內容包括：聲樂教學的內容與原則、聲樂教學的組織形式、科學的聲樂藝術、正確的聲樂術語、對歌唱生理機能訓練（發(fā)聲、呼吸、共鳴）的指導以及聲樂專業(yè)學生綜合素質的培養(yǎng)等內容。本書分內

本書對聲樂演唱藝術與教學實踐這一主題，進行了全面的論述，內容包括：聲樂演唱基礎理論、聲樂演唱的主要器官、聲樂演唱的主要技巧、聲樂演唱藝術中語言的訓練策略研究等。

本書分十章，內容包括：聲樂藝術的基本概述、新形勢下聲樂教學的生理學原理、新形勢下聲樂教學的哲學基礎、新形勢下聲樂教學的語言學基礎、新形勢下聲樂教學的心理學調控、基于呼吸訓練的聲樂教學藝術等。

潮流琴房——最in影視原聲超精選II

為什么只要有人類存在的地方，就有音樂？為什么一些簡單的聲音排列在一起，既沒有歌詞又沒有圖像，就能使我們熱淚盈眶呢？為什么搖滾樂能讓我們心潮澎湃，華爾茲三拍子舞曲能使我們跳起旋轉的舞步？為什么有些音樂會令我們如此的喜愛，以至于不斷地單曲循環(huán)就會帶來強烈的幸福感？………… 本書是法國知名的音樂美學著作，是關于音樂的哲學思

隨著我國音樂教育的普及，長號也已成為眾多青少年的選擇樂器之一。練習長號不僅能訓練手的靈活性，以達到開發(fā)大腦的目的，還能訓練青少年的人性、毅力、美感、聽覺和悟性，觸發(fā)其內心的激情，全面提高他們的綜合素質。不論是為了從事專業(yè)演奏還是僅作為業(yè)余受好，增強青少年的自信心，養(yǎng)成良好的演奏習慣，達到良性循環(huán)才是學習長號的重中這之重

音樂與認同是國內外學術界關注的研究熱點，音樂既是感知個體認同的媒介和途徑，又是文化表達的重要形式，對族群認同的形成與維護起到重要作用。??從20世紀80年代開始，東西方民族音樂學家先后借鑒了人類學的相關思路與方法，從不同的研究路徑關注音樂與認同之間的關系。近年來，中國民族音樂學界出現了一批有著交叉學科學習背景的學者群體

《咚咚寶貝兒童吉他教程1（五線譜版）》的框架分為C、G大調單音；C、G大調音程和C、G大調和弦三部分。選用的是基本的兩個調，遵循由淺人深的原則，整體難度較低。書中教學內容傾向于彈奏，同時標注伴奏和弦的曲目也可以作為彈唱曲目使用�！哆诉藢氊悆和�吉他教程1（五線譜版）》課程中穿插的基本指法練習和音程練習，因難度較低，往往容

本書收入了45首聲樂作品，內容有古曲、中國民歌、創(chuàng)作歌曲和歌劇、戲曲選段四種不同類型、不同風格的歌曲，選編者于麗紅是國內目前這一領域的領軍人物。編著者對其中的大多數歌曲編配了鋼琴伴奏部分，使其便于聲樂教學與自彈自唱。本書有五線譜、也有簡譜，便于不同程度的學習者和欣賞者使用。另外，本書含有CD光盤，其中有部分歌曲的演唱示

二胡藝術的發(fā)展需要更多作曲家和演奏家共同努力創(chuàng)作大量的曲目，才能滿足廣大民眾的需求。我主張二胡曲的創(chuàng)作應當盡可能為求百花齊放，對創(chuàng)作的音樂風格和技法抱以寬松自由的態(tài)度。因為，廣大民眾需要多種多樣不同風格的二胡曲，不管是古典、民間音樂風格，或是現代音樂，乃至流行音樂風格：也不管是采用哪一種作曲技法，或是傳統技法，或是現代