本書共安排了四個(gè)單元：第一單元是從花鳥畫發(fā)展史的角度來(lái)認(rèn)識(shí)當(dāng)代花鳥畫的創(chuàng)作走向；第二單元是造型訓(xùn)練和畫面組合訓(xùn)練，特別是提出“四寫”為主的訓(xùn)練方法，強(qiáng)調(diào)線條意識(shí)和形式因素的畫面組合；第三單元是野外寫生和搜集創(chuàng)作素材，特別是從寫生進(jìn)入創(chuàng)作，提高從生活真實(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)表現(xiàn)形式的能力；第四單元是他作單元，重點(diǎn)創(chuàng)作方法的研究和創(chuàng)

油畫傳入中國(guó)已經(jīng)一百多年，“五四”之后，中國(guó)人從事現(xiàn)代油畫創(chuàng)作也已經(jīng)有70年代。但是，中國(guó)人真正能定下來(lái)好好研究油畫的理論和實(shí)實(shí)在在地畫些畫，時(shí)間并不長(zhǎng)。建國(guó)以后，中國(guó)的油畫有過(guò)繁榮朝，可惜十年“文革”荒廢了一大批有才華青年畫家的富貴光陰。直到1976年之后，撥亂反正，改革開放油畫才又獲得生機(jī)。這時(shí)，新一代人崛起。他們

沒(méi)骨人物畫并非現(xiàn)代人的創(chuàng)造，古已有之，宋代梁楷首創(chuàng)用沒(méi)骨大寫意作水墨人物，清代任伯年也用此法畫人物，高古脫俗，開一代畫風(fēng)。“沒(méi)骨”看似渾然一體的塊面，實(shí)則是線的擴(kuò)大，以求筆中墨韻之變化。清代方薰在《山靜居畫論》中曰：“墨法，濃淡精神，變化飛動(dòng)而已。”中國(guó)水墨的妙處往往就在于這種變化飛動(dòng)、出人意表的偶然之美。當(dāng)代著名畫家

《基礎(chǔ)素描教程（第4冊(cè)）》隨著現(xiàn)代社會(huì)的迅速發(fā)展、建筑、服裝、裝璜、設(shè)計(jì)等行業(yè)蓬勃興起，社會(huì)急需大量藝術(shù)專業(yè)人才。這樣的人才是一朝一夕可以產(chǎn)生的，而是從小開始進(jìn)行專業(yè)培訓(xùn)，其最基礎(chǔ)部分就是素描。為了讓青少年和繪畫愛好者盡快掌握基礎(chǔ)素描的基本功，我們編著了這套《基礎(chǔ)素描教程》，從最簡(jiǎn)單的幾何體到靜物、風(fēng)景、石膏、真人頭像

《基礎(chǔ)素描教程(3)》隨著現(xiàn)代社會(huì)的迅速發(fā)展、建筑、服裝、裝璜、設(shè)計(jì)等行業(yè)蓬勃興起，社會(huì)急需大量藝術(shù)專業(yè)人才。這樣的人才是一朝一夕可以產(chǎn)生的，而是從小開始進(jìn)行專業(yè)培訓(xùn)，其最基礎(chǔ)部分就是素描。

《基礎(chǔ)素描教程2》是《基礎(chǔ)素描教程》叢書之一，叢書共四冊(cè)，從簡(jiǎn)單的幾何體到靜物、風(fēng)景、石膏、真人頭像。本教程深入淺出、循序漸進(jìn)地設(shè)置了臨摹寫生練習(xí)課程，規(guī)范而系統(tǒng)地紹了運(yùn)用線條、明暗表現(xiàn)物體體感、質(zhì)感、空間感的專業(yè)知識(shí)，使青少年繪畫愛好者少走彎路，盡快掌握繪畫基礎(chǔ)知識(shí)和技能，為早日考入大中專藝術(shù)院校，成為素質(zhì)全面、富有

《基礎(chǔ)素描教程1》深入淺出、循序漸進(jìn)地設(shè)置了臨摹寫生練習(xí)課程，規(guī)范而系統(tǒng)地紹了運(yùn)用線條、明暗表現(xiàn)物體體感、質(zhì)感、空間感的專業(yè)知識(shí)，使青少年繪畫愛好者少走彎路，盡快掌握繪畫基礎(chǔ)知識(shí)和技能，為早日考入大中專藝術(shù)院校，成為素質(zhì)全面、富有創(chuàng)造力的專業(yè)人才好基礎(chǔ)。隨著現(xiàn)代社會(huì)的迅速發(fā)展、建筑、服裝、裝璜、設(shè)計(jì)等行業(yè)蓬勃興起，社會(huì)

本書主要介紹了線描摹及寫生的工具、材料、基本技法及其方法步驟。作者結(jié)合自己在中央美術(shù)學(xué)院從教十多年的實(shí)踐，系統(tǒng)地介紹了中國(guó)傳統(tǒng)描藝術(shù)的基本程式和方法要領(lǐng)，以及西方繪畫中關(guān)于線條的基本觀念、表現(xiàn)規(guī)律。同時(shí)對(duì)不同歷史時(shí)期的中西方的優(yōu)秀作品進(jìn)行了生動(dòng)的分析，并以實(shí)踐教學(xué)為基礎(chǔ)，在比較中探索線條的本質(zhì)區(qū)別及產(chǎn)生的藝術(shù)效果，與同

本書主要介紹了線描摹及寫生的工具、材料、基本技法及其方法步驟。作者結(jié)合自己在中央美術(shù)學(xué)院從教十多年的實(shí)踐，系統(tǒng)地介紹了中國(guó)傳統(tǒng)描藝術(shù)的基本程式和方法要領(lǐng)，以及西方繪畫中關(guān)于線條的基本觀念、表現(xiàn)規(guī)律。同時(shí)對(duì)不同歷史時(shí)期的中西方的優(yōu)秀作品進(jìn)行了生動(dòng)的分析，并以實(shí)踐教學(xué)為基礎(chǔ)，在比較中探索線條的本質(zhì)區(qū)別及產(chǎn)生的藝術(shù)效果，與同

中國(guó)畫教學(xué)至近代雖然終止了閉門臨摹、師徒授受的傳習(xí)方式，但仍存在教材規(guī)范化程度不高、隨意性較大之類問(wèn)題。因此，如何建構(gòu)完備的教材體系，以適應(yīng)從本科至碩士、博士的教學(xué)需要，便是當(dāng)務(wù)之急。古代文人習(xí)染丹青翰墨，不過(guò)是自?shī)市缘膫�(gè)人行為，而且要經(jīng)數(shù)十年的研習(xí)，才能漸積至精。這種舊式的成才模式，顯然已不適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)。中國(guó)畫技藝精