本書系統(tǒng)地闡述了從原始歌舞開始，逐漸融入綜合發(fā)展中的歌舞百戲、參軍戲和說唱藝術(shù)等各種伎藝，最后形成完整的戲曲藝術(shù)的過程，和在形成了完整的戲曲藝術(shù)后，歷朝歷代直到清末又是如何發(fā)展變化的；并分析了它們的變化與當(dāng)時政治經(jīng)濟的關(guān)系；介紹了各種聲腔、劇種的特色和各時期的作家、作品、演員及演出情況等。

本書是關(guān)于國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——揚州評話的全新研究成果，全書對揚州評話的發(fā)展歷史，從表演、流派、書目、書場、聽眾等多個維度進行宏觀的梳理和微觀的學(xué)術(shù)透視，同時關(guān)注了揚州評話的海外影響，通過搜集與整理其海外影響的軌跡與成就，完成了揚州評話傳播史的研究。全書材料豐富，視域?qū)掗�，學(xué)術(shù)見解深刻，在多個方面有突破意義。

本書借助大量圖文資料，從歷史淵源、藝術(shù)特征、代表性劇目和著名藝術(shù)家等方面，系統(tǒng)而生動地向讀者展示了柳子戲的形成、發(fā)展和現(xiàn)狀。通過閱讀本書，人們能全面了解柳子戲，從而重新認識并更加喜愛、關(guān)注這一劇種，使它盡快擺脫“鮮為人知”的局面，這也正是作者的初衷與使命。

當(dāng)代表演藝術(shù)起源于文化藝術(shù)交流和碰撞，但對于這一歷史進程，目前國內(nèi)外幾種主要的看法互有盲區(qū)。一種是把當(dāng)代表演藝術(shù)作為當(dāng)代藝術(shù)的一個分支，主要討論它與其他當(dāng)代藝術(shù)尤其是視覺藝術(shù)的關(guān)系。這種立場傾向于將所有在傳統(tǒng)劇場中發(fā)生的表演排除在視野之外，甚至不討論一些比較有表演革新性但已經(jīng)被劇場界奉為圭臬的藝術(shù)家，比如阿爾托。還有一

本書通過梳理喜（富）連成社科班存在的歷史，同時追溯其繼承的前代京劇藝術(shù)傳統(tǒng)，探討京劇教育史上“科班”這一類重要人才培養(yǎng)機構(gòu)興起和取得輝煌成就的原因。同時展現(xiàn)京劇教育由一種傳統(tǒng)方式向現(xiàn)代教育方向轉(zhuǎn)型的歷史進程。

《中國社科大學(xué)經(jīng)典文庫：海陸豐民俗演劇研究》包括緒論共九章，分為三部分。其中緒論為部分，先是簡述海陸豐民俗演劇的學(xué)術(shù)價值，接著是學(xué)術(shù)綜述，最后交代研究思路與方法。筆者認為，海陸豐民俗演劇是古代戲劇形態(tài)的活態(tài)博物館，透過這一活態(tài)博物館，我們可以管窺中國古代戲劇的真實面貌，全方位地認識傳統(tǒng)戲劇的生存狀態(tài)與生存環(huán)境，了解中國

本書系統(tǒng)地梳理了錫劇的發(fā)展歷程，即錫劇從對子戲發(fā)展到 同場戲文戲，并在新時期迸發(fā)生機,重現(xiàn)繁榮。書中介紹了錫劇界的重要藝人、重要劇作以及錫劇的藝術(shù)特征等，書稿內(nèi)容全面，圖文并茂，為我們認識錫劇、欣賞錫劇提供了詳盡而生動的資料。

昆曲又稱昆劇、昆腔、昆山腔，是中國較古老的劇種之一,也是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的珍品。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武術(shù)等，以曲詞典雅、行腔婉轉(zhuǎn)、表演細膩著稱，被譽為“百戲之祖”。本書介紹了昆曲的形成與發(fā)展、演唱藝術(shù)、經(jīng)典劇目、演藝大師等，充分展示了昆曲的獨特藝術(shù)魅力。此外，本書還配有珍貴的史料圖片，圖文并茂，是弘揚中華戲曲藝

本書是《一學(xué)就會的100個撲克魔術(shù)》的便攜版，全書精選100個簡單易學(xué)的撲克魔術(shù)，重點介紹表演步驟，并給出魔術(shù)揭密信息，使讀者在輕松學(xué)習(xí)魔術(shù)技巧的同時體會魔術(shù)帶來的樂趣。書中主要以插圖形式介紹，輔以簡單的文字敘述，一目了然，輕松學(xué)習(xí)和掌握。

本書以“跨文化對話中的戲曲藝術(shù)”為研究對象，結(jié)合社會思想文化史的考察，分析二三十年代戲曲跨文化交流高潮形成的多重原因，回到20世紀戲曲藝術(shù)海外交流的**個自覺期與高潮期的具體歷史情境中來展現(xiàn)代興之際的劇界景觀。

導(dǎo)語_點評_推薦詞

本書以翔實的內(nèi)容、豐富的圖片，從晉劇的形成、演變?nèi)胧�，生動、細致地介紹了晉劇發(fā)展歷程中舞臺呈現(xiàn)的演進、音樂唱腔的變化、劇目創(chuàng)作情況和涌現(xiàn)出的著名表演藝術(shù)家，以及他們各具風(fēng)格的表演藝術(shù)，為我們深入了解、研究山西的地方戲曲提供了不可多得的資料。

本書勾勒出1840年至21世紀的京劇票友長卷，同時推舉出對京劇發(fā)展做出過重大貢獻的一批近代、現(xiàn)代和當(dāng)代票友。該書以大量生動具體的事例，闡釋了票友與京劇相輔相依的關(guān)系，刻畫了不同時代票友的眾生相。

《中國早期戲曲生成史論》是國家社科基金后期資助項目,以先秦至南宋為研究時限，對早期戲曲的發(fā)展與形成進行了空間的、立體的、多方位的觀照。作者在敘述構(gòu)架上，首先論述“先秦-秦漢伎藝的生成及流播”，著重厘清在戲曲生成過程中諸藝術(shù)門類之間相互連接、相互交織、相互影響的復(fù)雜關(guān)系，對戲曲起源、生成問題，提出

由中國人民大學(xué)國劇研究中心執(zhí)行主任孫萍教授主編，以教研室教師和少量校外同仁已發(fā)表關(guān)于民國時期北京地區(qū)戲劇文化方面的論文與民國時期京劇*一科班富連成社的歷史評論為主

呂劇是山東省最具代表性的地方劇種，由“山東琴書”發(fā)展演變而來，是我國戲曲藝苑中一朵散發(fā)著濃郁泥土芳香的藝術(shù)之花。它以淳樸生動的語言、優(yōu)美悅耳的唱腔、豐富多彩的音樂風(fēng)格而深得廣大觀眾的喜愛�！秴蝿∈吩挕窂臍v史淵源、藝術(shù)特征、代表性劇目和代表性藝術(shù)家等方面，系統(tǒng)而生動地向讀者講述了呂劇的形成、發(fā)展歷

蒲劇也稱蒲劇梆子，是一種古老的漢族民間戲曲藝術(shù)。因興于山西古蒲州一帶而得名。本書以翔實厚重的史料、豐富多彩的內(nèi)容、雅俗共賞的筆調(diào)，介紹了蒲劇的起源、發(fā)展、流變和現(xiàn)狀，以及蒲劇的經(jīng)典劇目、流派等，充分展示了蒲劇的獨特藝術(shù)魅力。本書還配有珍貴的史料圖片，圖文并茂，是弘揚中華戲曲藝術(shù)，宣傳戲曲文化，普及蒲劇知識的通俗讀物。

作為上海原生的、獨特的劇種，滬劇在當(dāng)代應(yīng)得到更多的珍惜、更大的呵護、更好的發(fā)展，因為它承載著上海的方言、上海的民俗、上海的藝術(shù)乃至上海人的情感與精神，并將繼續(xù)以戲劇、以藝術(shù)、以文化的形式記載上海的未來。作者不僅對滬劇發(fā)展史上的藝術(shù)家及作品有生動的介紹，對當(dāng)今活躍在舞臺上的諸多滬劇表演藝術(shù)家及其創(chuàng)作的作品也做了全面和認真

潮劇是以潮州方言演唱的地方戲曲劇種，屬于宋元南戲的一支，誕生于古潮州，曾有潮泉調(diào)、潮腔、潮調(diào)、潮音戲、潮州戲和潮州白字戲之稱，中華人民共和國成立之后統(tǒng)稱潮劇�！冻眲∈吩挕芬陨鷦恿鲿车奈淖�，講述了潮劇的歷史淵源、發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)特色、代表性劇目和突出人物等，展示了新中國成立后潮劇這個地方小劇種的巨大變化和長足發(fā)展，清晰地勾

黃梅戲是我國五大戲曲劇種之一，發(fā)端于清乾隆末年的小戲，隨著“三進安慶”、“兩入上�！保�經(jīng)過城市文化的洗禮，在表演藝術(shù)形式上日趨成熟。新中國成立以后，黃梅戲兩度與新興影視媒體聯(lián)姻，華麗轉(zhuǎn)身，香飄海內(nèi)外，影響廣泛。《黃梅戲史話》從史、論、人、劇四個方面，對黃梅戲藝術(shù)進行了全面而簡要的勾勒與介紹，力圖使讀者通過黃梅戲發(fā)展歷史