本書精選膾炙人口的流行歌曲進行編配，收錄曲目有《泡沫》《她說》《浮夸》《答案》等。書稿以伴奏寫作為基礎(chǔ)訓(xùn)練，加上流行歌曲的演奏，分析經(jīng)典流行歌曲的和弦伴奏的編配手法，通過案例分析，總結(jié)即興伴奏的幾大技巧和公式。書稿在分析曲式的基礎(chǔ)上，將編曲和演奏相結(jié)合，流行歌曲和伴奏寫作合二為一，并且譜例都有演奏范例，實用性較強，讓讀者能夠輕松上手，學以致用。

全書運用音樂史學、音樂文獻學和音樂社會學等研究方法，對近現(xiàn)代武漢音樂生活進行了全方位的論述，包括對該時期武漢音樂文化的歷史變遷、中西音樂格局的發(fā)展與變化、音樂活動與文藝理念的碰撞與交融、音樂教育的狀況等進行的分析，從而構(gòu)建出近現(xiàn)代武漢城市音樂生活的歷史畫卷，并挖掘其文化價值與歷史意義。

本書主要內(nèi)容包括：《愛的飛行日記》《愛就一個字》《愛笑的眼睛》《愛要坦蕩蕩》《白月光與朱砂痣》《斑馬，斑馬》《把耳朵叫醒》《貝加爾湖畔》《背對背擁抱》《別找我麻煩》《不得不愛》《布谷鳥》《白羊》等。

本書以唐代樂舞、陜北秧歌和科技三者之間的融合作為研究對象，第一章至第三章講述了對唐代樂舞的研究，以及如何將其與科技進行融合、展示、應(yīng)用與推廣。第四章回到本源，講述了我們所面臨的新的時代，以及新科技帶給人類生活的諸多變化，并由此延伸至第五章關(guān)于傳統(tǒng)民間舞蹈的研究，以及它與科技的融合。

本書內(nèi)容講述:蔡志忠擅長以簡單而富有禪意的線條塑造人物,借此闡述對于中國經(jīng)典名著、哲學思維以及佛理的獨到見解,在幽默之中,帶領(lǐng)讀者體會強大的經(jīng)典世界。蔡志忠把經(jīng)典古籍漫畫化、現(xiàn)代化、大眾化,富有中國文化底蘊與時代精神,讓讀者在輕松愉悅的閱讀中吸收前人智慧,輕松學習古籍經(jīng)典,靜心品味圣賢哲思,極富閱讀趣味性與收藏性。

本書基于作者的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作實踐和理論研究，開創(chuàng)性地將以瑞士國際主義設(shè)計風格為代表的西方現(xiàn)代設(shè)計風格運用于陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新表達，探索既蘊含中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)精髓又具有國際性審美風格的當代陶瓷藝術(shù)審美表達范式。

本書主要內(nèi)容包括：景德鎮(zhèn)陶瓷大學守初心、擔使命一百一十年；論中國陶業(yè)學堂誕生的歷史必然性；弘揚中華陶瓷文化，培養(yǎng)“腦手并用、科藝結(jié)合”高素質(zhì)人才；“陶大精神”探論；“陶院現(xiàn)象”探析；論景德鎮(zhèn)陶瓷學院特色名校建設(shè)等。

本書稿系一部中提琴曲譜集。帕格尼尼是世界公認的最富有小提琴炫技技巧和傳奇色彩的演奏家和作曲家，書稿將帕格尼尼的24首小提琴隨想曲改編為中提琴版本，帕格尼尼的小提琴隨想曲是大家熟悉的偉大作品，也幾乎是每位小提琴家所必演奏的高技巧練習曲，書稿同樣對中提琴專業(yè)也具有非常重要的意義，改編譜中基本沿用了加拉米安的弓指法，較為科學，也利于讀者演奏。

本書對藝術(shù)歌曲進行了系統(tǒng)研究。依次闡述了西方藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷史、演唱技能、鋼琴伴奏、審美形態(tài)以及創(chuàng)作特征，并提供了不同國家各時期的代表作品，主觀上可以幫助讀者對西方各時期的藝術(shù)歌曲有整體性的了解和認識。

本書稿總結(jié)提煉新中國戲曲教育經(jīng)驗,挖掘戲曲德育資源,構(gòu)建專業(yè)課課程育人,探討中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與社會主義核心價值觀等議題意義深遠。要堅定文化自覺,弘揚優(yōu)良傳統(tǒng),堅持守正創(chuàng)新在教育教學實踐中深入藝術(shù)的本質(zhì)特征,發(fā)揮文藝在培養(yǎng)和弘揚社會主義核心價值觀方面的獨特作用,樹立遠大理想和目標,為傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,建設(shè)社會主義強國做出更大的貢獻。