前言

花鳥風(fēng)月，人間雅事日本花鳥繪

日本人自古以來便有吟花詠月的情致意趣，他們以風(fēng)鳥花月一詞表現(xiàn)自然中的美麗事物以及吟花頌月的風(fēng)流雅事。早在《萬葉集》的時代，日本人便以淳樸情思詠唱自然風(fēng)物；到了平安時代（7941185 年），王朝時代的風(fēng)流雅事自然與風(fēng)花雪月相映相和，《源氏物語》詠嘆繁華落幕的物之哀與萬物枯榮的規(guī)律相契合，而《枕草子》傾訴的季節(jié)變化之趣則是直接采擷自然之精華抒己之懷。延綿后世的各代和歌更是將自然情懷發(fā)揮到極致。

日本人的自然情懷初顯露于文學(xué)之中，而文學(xué)編織成的美學(xué)意識滲透到日本文化的各個方面，在繪畫方面集中表現(xiàn)在花鳥繪。日本源遠(yuǎn)流長的和風(fēng)自然情懷在受到中國傳來的花鳥畫的影響之后，逐漸形成了自己的花鳥繪。日本的花鳥繪在吸收中國花鳥畫的基礎(chǔ)上，融合了大和繪的手法，在畫題上也有所拓展�；�鳥一詞中的花代表植物，鳥代表動物，所以不僅是花、鳥、魚、蟲，日常生活中常見的動物，甚至是傳說中的神獸都被歸為日本花鳥繪的范疇。

雖然早在平安時代便出現(xiàn)了花鳥紋樣的裝飾圖案，以吟詠花鳥的和歌為主題所創(chuàng)作的歌繪中也出現(xiàn)相應(yīng)的花鳥類繪畫，繪卷中也常有以花、鳥為添景的情況，但在中世（11851573 年）之前，花鳥并未作為獨立的畫題出現(xiàn)。在鐮倉時代（11851333 年）末期，水墨畫在日本盛行，花鳥作為水墨畫中的獨立畫題開始被大量描繪。此外，中國風(fēng)格的唐繪中也出現(xiàn)了大量以花鳥為主題的作品。以上二者的流行可以說是日本花鳥繪興起的開端。到了室町時代（13361573 年），水墨風(fēng)花鳥繪進一步成熟，留下了濃墨重彩的一筆，以雪舟為峰。而室町時代晚期狩野派的出現(xiàn)則為日本花鳥繪的發(fā)展夯實了根基。

狩野派是日本繪畫大的畫派，其特點是將中國畫的畫風(fēng)與日本舊有的大和繪的手法相結(jié)合。狩野派始祖正信之子元信繼承其父的畫風(fēng)，開始大量創(chuàng)作和漢融合風(fēng)格的花鳥繪。之后的狩野派繪師繼承了這種創(chuàng)作風(fēng)格，他們以花鳥為主題的障壁畫（日本建筑物中貼附于墻壁上的畫作的總稱）和屏風(fēng)畫一直為當(dāng)時的掌權(quán)者所鐘愛。土佐派以及后世的琳派、圓山派都受到了狩野派的影響，日本花鳥繪的歷史就這樣綿延發(fā)展。

到了江戶時代（16031868年），浮世繪的出現(xiàn)改變了日本的繪畫歷史，終主宰繪畫界�；�鳥作為日本繪畫史上的重要畫題，自然也成為浮世繪的重要組成部分。從初期美人與花鳥相結(jié)合的美人花鳥繪到花鳥繪的完全獨立，直至在歌川廣重時期達到。江戶時代的浮世花鳥繪在絢麗的日本繪畫史中獨留自己的雅韻，也為明治時代以后的美術(shù)史奠定根基。本書便將展開浮世花鳥繪的畫卷，細(xì)數(shù)花鳥風(fēng)月之柔情，看盡人間風(fēng)雅之事。