序
藝術家是美的創(chuàng)造者。
揭示藝術，隱去藝術家，是藝術的目的。
評論家是能把自己對美的印象轉化為另一種形式或一種新東西的人。
批評的形式和形式是自傳式的批評。
在美中發(fā)現(xiàn)丑的含義是一種并無可愛之處的墮落。那是一種過錯。
在美中發(fā)現(xiàn)美的含義的人是有教養(yǎng)的人，這些人尚有希望。
認為美就是美的人是卓越的。
書沒有道德和不道德之分，只有寫得好壞之分，如此而已。
十九世紀對現(xiàn)實主義的厭惡，是卡利班在鏡中窺見自己面容時所表現(xiàn)出的狂怒。
十九世紀對浪漫主義的厭惡，是卡利班在鏡中沒有窺見自己面容時所表現(xiàn)出的狂怒。
人的道德生活構成了藝術家的部分題材，而藝術的道德在于完美地運用不完美的手段。藝術家并不希望證實什么，即便真實的東西可以被證實。
藝術家沒有道德取向，如有，那是不可原諒的風格的矯飾。
藝術家是沒有病態(tài)的，藝術家什么都可以表達。
思想和語言對藝術家來說是藝術的工具。
惡與善對藝術家來說是藝術的材料。
從形式的角度看，音樂家的藝術是一切藝術的典型；從感覺的角度看，演員的技巧就是典型。
一切藝術既具有表層意義，又具有象征意義。
潛入表層底下的人得自擔風險。
讀出象征意義的人也得自擔風險。
藝術所真正要反映的是旁觀者，而不是生活。
對一部藝術作品意見的分歧說明這部作品有新意，有復雜性和生命力。
當批評家意見分歧的時候，藝術家自己的意見卻是統(tǒng)一的。
我們可以原諒一個人做一件有用的事情，只要他對這件事不贊賞備至。做一件無用之事的借口是對這件事愛之過深。
一切藝術都是全然無用的。
奧斯卡·王爾德