本書由六章構(gòu)成,論述了海南疍民及其傳統(tǒng)文化、疍歌的源流分布、藝術(shù)特征、音樂形態(tài)、演唱特點及傳承保護等;紀實篇中實錄整理了陵水新村港、三亞南邊海、三亞大東海、保亭檳榔谷、三亞灣、�？诓稉拼�、昌江新港村的采風、調(diào)研和當?shù)氐娘L土人情;歌譜篇中收錄的40余首歌,皆為深藏民間的傳統(tǒng)海南疍歌,首次被記錄成譜,彌足珍貴。本項目是對瀕

本書立足于閩臺兩岸,從歷史學、社會學的角度比較近代以來,在不同政治體制、不同社會環(huán)境下,閩臺兩岸南音與南音戲的關(guān)系變化。從多角度、多方面立體的視域比較和總結(jié)研究南音與南音戲的種種關(guān)系,為二者在當代更好傳承、保護和發(fā)展提供對策。從音樂學的角度梳理南音與南音戲的內(nèi)在關(guān)系,主要從管門、滾門、曲牌、門頭大韻、撩拍、樂隊編制、潤

本書以流傳于海峽兩岸的南音散曲為研究對象,特別以1950年代-1980年代的閩臺代表性曲唱家馬香緞與蔡小月的曲唱藝術(shù)為案例,運用跨學科的理論與方法,比較和思考了兩岸文化生態(tài)中的散曲傳承局限性、差異、根源與對策。同時,作者認為,現(xiàn)在的南音散曲藝術(shù)傳統(tǒng)傳承正遭遇到時代困境而呈現(xiàn)出局限性,而閩臺文化隔離以及人們對散曲的藝術(shù)傳

本書是一部大型樂隊協(xié)奏組曲，作品標題源自毛澤東詩句——“心潮逐浪高”(《菩薩蠻·黃鶴樓》)。其意蘊大氣磅礴，沒有地域和時空的限制。“逐浪心潮”表達了作曲者對中國近代100年來的歷史思考，以及對理想的憧憬，并寓意一種氣魄、情懷和理性。作品敬獻給100年來為中華民族的解放和復(fù)興偉業(yè)英勇犧牲和無私奉獻的人們。

本書從音樂、美術(shù)學科交叉的視域，通過不同時期、不同風格的西方繪畫作品，透析西方音樂發(fā)展的歷史脈絡(luò)。主要包括以下幾個時期的內(nèi)容：古希臘古羅馬時期、中世紀時期、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、印象主義時期、二十世紀藝術(shù)流派(1945年前)。

本書從即興伴奏的角度,對廣東傳統(tǒng)兒歌等進行伴奏編配,從彈唱廣東傳統(tǒng)兒歌中學習即興伴奏。廣東傳統(tǒng)兒歌,又被稱為廣府兒歌,有兒歌、兒童游戲歌等,包括哄幼兒睡覺或教給孩子們唱歌以及兒童做游戲時唱的歌�！对鹿夤狻贰峨u公仔尾彎彎》《落雨大》《排排坐》等都是廣府地區(qū)廣為流傳、膾炙人口的兒歌。廣府兒歌無論是歌詞的句式、詞體,韻腳歌調(diào)

本書是以蒙漢雜居區(qū)日常音樂實踐場域--“文化大院”為主線展開的一項研究。文化大院是一種自娛自樂、非營利性的群眾組織形式。在文化大院的場域中,通過音樂實踐主體將傳統(tǒng)音樂形式與社會文化聯(lián)系起來。本書稿通過講述文化大院內(nèi)部的故事,試圖回答不同文化大院之間的差異性,城鄉(xiāng)文化大院、蒙漢文化大院的特色,以及文化大院內(nèi)部不同身份主體

電影音樂的歷史和電影一樣長久。在聲畫同步成為標準之前的很多年里，投影的活動圖像通常在音樂伴奏下放映。如今，電影音樂已經(jīng)發(fā)展出自己的產(chǎn)業(yè)，成為世界各地電影市場不可或缺的部分�？ɡ�納克在本書中指出，電影音樂不僅可以營造氣氛，設(shè)立背景，凸顯情節(jié)，還能夠創(chuàng)造出圖像本身難以傳達的情感。但電影音樂是如何做到這些的呢？本書不僅以現(xiàn)代

本書共分為七章。第一章是對布依八音歷史源流的概述,第二章是對布依八音的歷史傳承情況及文化藝術(shù)特色進行闡述,第三章是歷年來布依八音外出交流及獲獎情況,第四章是對布依八音文化在高校的傳承與創(chuàng)新進行闡述,第五章至第七章主要是布依八音的傳統(tǒng)曲調(diào)和曲目以及典型曲調(diào)和傳統(tǒng)曲目選例。全書以布依族八音歷史、在高校的傳承、獲獎情況以及部

本書延續(xù)前作《別再問我什么是嘻哈①》《別再問我什么是嘻哈②》,以對談的形式,用跨文化研究的視野和方法,深入淺出地講解了2015年至今嘻哈文化的演變,此外,兩位作者還將“美國社會論”引入對嘻哈文化的探討,視野朝向未來。